|
对于行为艺术中“身体艺术”的讨论目前还不具备基础背景知识希望《美术》杂志在组织讨论之前先进行客观性、科学性的历史介绍，防止行外人士把这些“艺术的专门活动”误当作社会上的反常行为。“身体艺术”是一种发生于古代而70年代在世界范围内广泛出现的文化现象主要是为了向社会上的黑暗势力和恐怖活动提出最强烈的控诉。最近有一批研究专著问世其中Fracey Warr所著《艺术家的躯体》(The Artist’s Body )是由国际艺术界最权威的费顿出版社出版的比较全面,如果需要，我们北大现代艺术学会可以贡献翻译力量。行为艺术以及身体艺术属于“现代艺术’与传统的美术有巨大的差异所以，在此仅将一篇讲解现代艺术常识的文章提供给讨论者参考。 艺术有二种,一种是当代艺术，一种是现代艺术。当代艺术是伴随我们现在生活的种种艺术活动这样的艺术有电影有音乐.也有油画、国画展览.更有时刻围绕着我们日常作息的美化设计活动从城市街桥、厅堂装修到服饰眼镜、食盘酒具、甚至眉梢的一抹青云。这些艺术活动总是动人而美丽，自古以来为大众喜爱。虽然人分贤愚地有西东.众生悲欢不同.但是这种艺术以崇高的激励、深沉的呼唤温暖的抚慰和优美的显示构成文化。当代艺术将此种种艺术活动以新的艺术形态特别是“现代设计”和“公 共传媒体系”(报刊、电视、网络)带给人们美好的生活。 而现代艺术.本来也是当代艺术中的一个门类。但是它们一出现就模样怪异，甚 至尖峭而丑陋，一反其他门类;使大家初看之下.满心不快，就更谈不上欣赏。 为什么？ 这种名为“现代艺术”的事物，实际上是隐藏在各种艺术之下的“艺术根本机能”。 在漫长的人类文明史上在现实生活的大部分状况中它都被覆盖在美丽的外表之下:于是造成一种假象:艺术就是“美”。但是，美是什么？难道美就仅仅是让人悦目(耳)赏心吗？一经提问，“美”就不再仅仅是美丽的 形式和外表。翻开前人的论述，无论是往古的先哲如孔子、柏拉图还是晚近的思者如爱因斯坦、蔡元培，都将美归为一种“完美”之惊诧为之惶恐。因此许多天才的艺术大家也还愿意让“艺术根本机能”藏在内里不表现于外形。外形依旧用悦耳之声中看之形.借助美丽的形式影响世界。可是现代化时代来临之后.美丽的形式包不住艺术了。在所有发达国家现代艺术己成为艺术的主流「成为政府资助和个人收藏的主体成为社会文化的标志最重要的是成为每个现代公民的基本教养。 并不是人们喜爱现代艺术.而是它有不可缺少的作用，所以它才是犹如心肝五脏只中用，不中看。对于一个现代人来说完全可以厌恶现代艺术的这种或那种风格和方法，但是不能回避它。因为它最少有四个方面不容回避。 第一现代艺术的基本性质是创造。就是说现代艺术专门以创造、创新作为它的特征。这与中国经济要依赖创造性地发展科学技术的思路一致。艺术和科学都需要创造精神但是只是适合观众的创造就像科学技术是合乎逻辑的创造。而现代艺术的创造旨在突破现有局限是一种纯粹的创造。作者不创造不行。越是超常，越是奇特，其创造价值就越大。可是在局外人看来其作品就奇巧古怪不合常情。70年代末以来，在西方现代艺术中流行后摩登（postmodern,后现代），是针对在此之前极端理性原则的新的创意其形象和意向更是怪诞而丰富所含的创造实验依然。世界上有各种各样的行业，只有一种行业是专门练习和实验人的创造力的.有了这个又可用在各行各业之中，这就是现代艺术。 第二现代艺术侧重揭露罪恶即使是社会主义社会，有还存在着犯罪和腐败现象.甚至有些已司空见惯(如投机取巧和弄虚作假).更不用说其他社会。所以现代艺术一开始就充当社会的哈哈镜、显微镜和探视镜。它用奇异的形象来反照不正常的社会现象;用常人不注意的角度和深度显现人间问题的原困:用常理不能体察的方式来展示宇宙和人生的内涵。1971年伯登为了揭露社会暴力.他的作品是让人对他开枪打穿了左臂。相对装饰、美化的艺术门类，现代艺术就显得丑陋浮浅但是它揭露丑恶最终却为引起人们的警醒。然而一般人就看不懂，也就不想看。那么这就不得不涉及下面的二点: 第三，现代艺术是在刺激观众的自觉性传统艺术常常把影响、感动观众作为最大的成功。电影、小说恨不得能让他人为之掬一把热泪。在个人意识薄弱的时代，人们渴望被别人拯救，在精神上也愿意追随，崇拜天才的艺术家与他们的杰作，就象十几岁的少年追逐歌星。但是.人类文明的发展逐步使每个人成为自觉而独立的人。他必须自己决定自己的事(选择)同时又敢于对之负责(责任)。在精神上他的判断力和感觉都不再那么轻易地受到感动.他要追问他应该内心坚强。现代艺术就是为这样的人准备的是为艺术上的“成年人”所准备。现代艺术一般不给人一个现成的观念和意象而是给人半个另外半个由各人自己从心里升起。凯奇曾将手悬在琴键上不弹下去.使人突然听到了平时从未觉察的闹市之声或者邻人的呼吸或者自己血液的流动之声。人人虽未听琴却各有所闻。现代艺术是一个人对一个人的互相印证。在现代艺术中，没有人是艺术家也没有人不是艺术家。 第四现代艺术是直接诉诸人类的觉悟境界。单独地看一件作品，这件作品可能只是创造性地提示某一个现象，以激起观众的自我反省。而现代艺术作为整体却不是某一位艺术家可能代表或某一种艺术现象可以概括的。艺术家只是现代艺术整体中的一个活性分子.而艺术现象只是艺术本性在某个时间、某个地方对某个问题变现。展览很快会过去，作品也会渐渐被淡忘，而现代艺术的精神因此也就在这一块地方，这一群人中蕴藏。这种精神靠科学技术是达不到的。科技会让人分工更细而限制人的本性的完整使人在职业化成就中忽视性灵上的古渡沉钟。这种精神也是思想和宗教达不到的思想和宗教先将人的精神转化为语言和教义，再在理性中执持为信念和信仰使人内在微妙的悲欣无从清理。在人性的深处.包含着一股自由的清流来自天尽头又向永恒的寂静流去。无以诉说.无以把握.伏在每个人的，合底，连传统和当代艺术的优美、雅致、悲悯和崇高的形式也不能到达那个地方.现代艺术却将人轻轻地(或重重地)推将去。 难道社会和文化的发达就意味着人人都欣赏“丑恶的艺术”，纵然它是有作用.有道理的吗？当然不是!对美好的追求是人性的趋向也是社会发展的目标.所以当代艺术与现代艺术永远并存。而现代艺术不是做作品给人欣赏而是为造就一代新人.造就一代在现代化的过程中具有创造力能承担孤独、困苦和责任具有独立的反省精神而推动社会走向公正光明的人。 正因为如此.中国改革开放之后终于现代艺术能让大家公开地面对它。请大家正视它看透它，因为它带着现实世界之外的消息。 原载：《美术》 (责任编辑：admin) |