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与黄瀛诗歌中这种场所的边界性一脉相承的，还有其语言应用上的边界性，亦即多种语言的混合性。木下杢太郎在给黄瀛诗集《瑞枝》所题的序诗中写道：“其中有方言，有乡土的泛音/还有转瞬即逝的影子、再也想不起来的气息/它们被语言和韵律的细网所捕捉/比本国人更加敏锐/更加柔和、深邃，并带着酥痒和些许的酸涩。”(15)的确如此，多种语言的混合性构成了黄瀛诗歌的最大特色，如《夹竹桃花》： コレは確かに私のFavorite (中略) ぃっの顷か?多分カンゴクから出てきた直後 『歴程』は每月一回、as a punctureに訪れてくれた(16) 这一小节诗中穿插着英语词汇“Favorite”和英语词组“as a puncture”，还将通常应该写为平假名的“これ”和通常应该写成汉字的“監狱”故意标记成片假名“コレ”和“カンゴク”，以谋求词语书写上的陌生化。而在代表作之一的《“金水”咖啡馆》中，除了使用“アィスクリ一厶(冰淇淋)”、“ソ一ダ水(苏打水)”、“ゲ一ドル(绑腿)”等诸多外来语(片假名词汇)之外，还夹杂了“租界”、“富贵胡同”、“花园”、“电影”等中文词汇(详见『瑞』：175-176)。在使用日语和中文时，黄瀛会原封不动地沿用各种方言和俚语，在形式上则混搭了汉字、片假名、注音假名、英语字母等，俨然就是各种语言和字符的嘉年华。比如，在《冰雨之夜》中直接用字母引用英语流行歌“Love’s old sweet song”，在《南方来客的诗》中直接用日语汉字引用中国民歌“十送郎”，在《Nocturne》中把蒙古语民歌直接转换成片假名注音等等。或许可以说，在黄瀛的诗歌中，经久回荡着以日语为基调、由多种语言所组成的混声合唱。 诗人小野十三郎在谈到黄瀛诗歌的特点时总结道：“黄君诗歌的魅力就在于那种同时代其他诗人作品中所没有的、新鲜的语言运用方式。黄君写诗时那种语言的佶屈是我们所无法模仿的，我特别被他这一点所吸引。”(17)显然，作为一个日语非母语的诗人，黄瀛诗歌的不少诗句都在词汇和语法上渗透着一种特异性，镌刻上了黄瀛独特的标记，如《我们的Souvenirs》的其中一个诗节： 久しく人間らしぃ言葉に接しなぃ才しは この青葉の風景の中に立ちすくんごをる 口を動かしてもぅぉいのりの段ごもぁるまい 一言、二言、それはむづかゆいことだ 人な信じ、信じられることは今後何回とくるか知らないが……(18) (『瑞』：12-13) 诗名“我们的Souvenirs”使用了表达“回忆”或“纪念品”之意的法语单词“Souvenir”的复数形式，据称此诗是诗人献给日本恋人吉田雅子的恋歌，也是对两人逝去恋情的感怀之作。其中很多诗句，比如“久しく人間らしい言葉に接しないオレは”(与人的语言早已久违的我)、“人を信じ、信じられることは今後何回とくるか知らないが……”(不知道，今后还会多少次相信别人和被别人相信……)等，在语法上没有错误，却不被一般日本人所使用，有违传统的惯常用法，显得生硬或带着翻译腔；再加上整首诗歌中反复使用的“Souvenirs”等非日语文字，出现了日语传统语法和表记上的断裂之处，亦即德勒兹所谓的“口吃”现象，因而被小野十三郎视为佶屈的表现。换言之，这是一种非规范化的、从标准日语游离开来的、被解域化了的日语。但这种语言表达上的涩滞或裂隙，恰恰准确地摹写出失恋所导致的自我怀疑和情感上的断裂，从而让语言形式和情感内容达成了高度的一致性。借助自己的少数用法——即对秩序化语言的“口吃”——黄瀛对大多数人的日语实行了解域化，突破了语言在长期使用过程中所约定俗成的禁忌和束缚，将生命的血液和个人的烙印注入语言中，让语言获得了一种仅限于此时此地的唯一性感觉。“这种在当下境况中独一无二的使用语言的感觉正是德勒兹意义上的‘口吃’，借助于‘口吃’，我们不再将语言的传统语法当作理所当然，而是可以发生新的联系，从而生产出新的意义。”(19)所以，黄瀛诗歌中估屈的表现方式可视为其“口吃”的结果，并构成了其他日本诗人难以仿效的独特魅力。 (责任编辑：admin) |