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阿诺德与白哲特 在英国批评家中 , 马修 ·阿诺德是一位非常雄辩的代言人。与华滋华斯不同 , 他追随帕斯卡尔 , 更多关注的是精神价值而不是审美价值: 华滋华斯所谓的“优美和高贵”, 对他来说就是“精神性、甜美和启示”。μψ在华滋华斯追忆莎士比亚和弥尔顿的地方 , 阿诺德则指出 , 莱辛和赫尔德拓宽了生活的根基 , 通过散播“甜美和启示 , 从而使理性和上帝的意志盛行”。他深感忧虑 , 唯恐工业化的迅速蔓延会湮没“文化”, 因为在他看来 , 文化是“尽善尽美的理想 , 是心灵和精神的内在状态”。他认为 , 真正的文化的这一作用 , 对人类来说比以往任何时候都更为重要。 这种功能在我们现代世界尤其重要 , 我们的整体文明程度比希腊和罗马文明要高出很多 , 机械的、外向的以及越来越笃信机器的趋势 ……是困扰我们的危险因素。 这样 , 把文化的目的与对工业进步的关注相提并论后 , 阿诺德接着论述了大众文化的独特现象。与帕斯卡尔不同(或者 , 对此而言 , 也不同于现代“小报”上的社会批评) ,在对待游戏、运动和大众传媒时 , 他把它们看作是远离生活真实本质这一相同趋势下的各种各样的表现。 ……过去的青少年一代所迷恋的游戏和运动 , 可能为未来的工作塑造了更好的体魄 ……而我们的青少年一代则牺牲了这一切。 同文中 , 他抨击了为大众消费服务的文学生产者。 许多人设法给予大众所谓的精神食粮 并准备采用某种他们认为符合大众实际情况的方式。对于这一为大众服务的方式 一般的大众文学正是例子。 他认为 , 这种运作与文化是不相容的 , 文化具有“别样的作用”。他也挑出报纸 (尤其是美国报纸) 来专门抨击 , 并发现它的实用主义正是文化的反面。 由于要煽动人们去读《圣经》和报纸 , 煽动人们去获得事务的实践知识 , 所以国家更高的精神生活对人们帮助不大 , 不像文化所真正为人们设想的那么多;而且 , 文化的真正概念 ……正是美国所缺少的。 瓦尔特 ·白哲特在写于 1867 年的《英国宪法》中论述说 , 英国倾向于“生活的外部表现”, 远离“真正的哲学”,暴露出这个民族越来越追求肤浅和爱慕成功的风尚。他担心 , 职业政客和职业生意人之间的不幸联盟所造成的压力 ,会使英国贵族政治的价值观入迷途 , 同时 , 他也痛惜 ,这种现代偶像崇拜将会影响到民族文学作品。 对社会等级的崇敬 ———至少就世袭等级而言 ———并不是基于对金钱的崇敬。举止礼节在特定等级中属于半世袭的遗产 , 且被看作是高尚的艺术之一。它是一种社会风尚; 体现在人类日常的口头交往中 , 而文学表达艺术则体现在人们偶尔的笔头交往中。[25] 他把报纸阅读独立出来 , 认为这是唯一还能找到大批读者的知识活动。正如欧洲或美国的经典社会学家 (特尼斯 Toennies , 马克思 ·韦伯 Max Weber , 沃尔德 Ward或罗斯 Ross) 一样 , 他指出报纸增强了公众舆论的力量 , 但这又蓄意受控于特定的政治和商业利益: “尽管这样 , 危险之特征也是公众生活这一特定称谓所赋予的。报纸每天不停地描述惹人注目的事情; 评论它的特性 , 详数它的细节 ,调查它的动机 , 预料它的原因。”谈及政治领域 , 白哲特抱怨报纸“给了它一种优先权和显要性 , 对其他领域来说可不是这样”, “文学领域、科学领域、哲学领域不仅比不上政治领域的显要性 , 并且相较而言几乎毫无价值。报纸不提它们而且也不可能提到它们。”白哲特离开了由席勒所推进的德国唯心主义思想 , 认为这一倾向的根源在于生产者而非消费者 , 因为消费者终究是被引诱的。 有什么样的报纸 , 就有什么样的读者; 由于不可抗拒的先后关系 , 他们相信那些报纸不断宣传的人物是更聪明的、更能干的 , 或者不管怎样 , 多少总比别人更胜一筹 ……英国的政治家 ……是舞台上的演员 , 因而 , 对心怀崇敬的观众来说 , 很难不相信那些被崇敬的演员要比自己更高一筹。[26] 白哲特完全专注于关于艺术和大众文化的传统争论 ,一方面是真正的文化和艺术 , 另一方面则是降低人的知识水准和道德水准的大众产品 , 两者之间的矛盾不可调和在他的《文学研究》 (大部分写于 50 年代) 一书中 , 我们可以找到一篇《威弗利小说》 (Waverly Novels)[27]的论文(德国批评家们也敏锐地意识到了司各特小说的娱乐功能)在论文中 , 白哲特闪烁其词地称赞司各特是一位成功的小说制造者 , 并接着评论道: 从总体粗略看来 , 在司各特对人类生活作出的描写中 , 只有两点不足。一是他忽略了对灵魂的描写……我们没有看到神圣的力量 ……他的男女主人公是这个世界的装饰 , 但不是为另一个世界的; 甚至在他们的爱情中也没有什么是符合永恒性的。另外 , 正如已看到的 , 司各特也忽略了对非世俗的抽象知性的任何描写。如果孤立看来 , 这一点也许不该受到如此严厉的批评 , 因为那些东西本身缺乏戏剧性也没有生气;但是联系到上面我们已提到的忽略之处 , 它就是非常重要的了。由于感官和浪漫故事的统一 , 使司各特的世界具有如此令人喜爱的特征 ———一幅我们最喜欢盯着看的阳光普照大地的迷人图景; 因而 , 由于在柔韧的知性和超自然的灵魂方面有所欠缺 , 使司各特的“世界”显得冗赘而短暂易逝 , 简而言之 , 写实主义 ,就是他那个世界的特征。[28] 席勒说 , 一种只是满足读者休闲需求的文学不能被称之为艺术。白哲特用不同的术语表达了同样的观念; 在他看来 , 大众文学是一种没有道德价值和知识价值的文学他批评司各特小说未能展示人的灵魂和现实世界之间的张力 , 而且只停留在感官悦人的层次 , 没有强调不朽性。这样 , 白哲特走近了帕斯卡尔的观点: 排斥了精神和知性斗争的艺术不是艺术。 阿诺德、白哲特和那个时代的其他批评家 , 一方面没有把艺术作品看得高深莫测 , 另一方面也没有把艺术看作是追求市场或大众性的替代品。进而 , 他们描述了一种既非孤高也非俯就的艺术概念 ———但与此同时 , 这种概念并不承认大众文化产品的生存空间。这些思想家所信仰的是:艺术 (尤其是文学) 的根本功能是要带来人类的普遍解放。 (责任编辑：admin) |