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关键词：《理想之城》 《苏筱的战争》  都市职场剧《理想之城》以建筑行业为故事背景，但既是作者（改编自己创作的小说《苏筱的战争》）又是编剧的周唯，却是一名建筑行业的“门外汉”。她是如何深入造价师职场，硬核地写出职场“商战”复杂的剧情线？日前，在中国青年报社与领英联合主办的“在职场·当理性照进理想青年职业分享会”上，周唯给出了答案。 小说和剧本时隔8年，灵感来源于闺蜜经历 记者：《理想之城》聚焦于建筑领域，这样的创作灵感从何而来？ 周唯：该剧的灵感来源于我闺蜜的一段人生经历。当时，她刚刚从国企离职，跳槽到一家民营建筑集团，加入其子公司并担任主任经济师的职务。自从她进入新单位，集团内部竞标便成了她的“秀场”。一年后，集团突然下发一张附有董事长签名的调令，派她到集团当副总经济师。突然让自己放弃原先熟悉并擅长的岗位，这样的决定自然令闺蜜感到无比诧异。 当她走进董事长办公室，正在批阅文件的董事长头都没有抬一下，只给她三分钟的时间来说服自己，并直接询问她明年应与合作公司协定多少的钢材价格。听完闺蜜的复述，董事长表现中的小小细节令我印象深刻，我不禁对这个人物产生好奇，萌生出一探究竟的想法。灵感来临，一发不可收，从一次小小的人物经历出发，《理想之城》的创作思路也逐渐成形。 记者：为更真实地呈现职场原貌，您都做了哪些前期准备？ 周唯：在成为职业编剧之前，我做过几年的房地产策划与一年的商会副秘书长。第一段经历教会我一些实用技能，如“SWOT分析”、市场细分、潜体目标客户群体的定位等。第二段经历则让我学会如何与人打交道，我近距离地接触了各个行业各个层级的企业主，了解了他们的发家史以及当下的困难与追求。 创作《苏筱的战争》时，每每有不懂的地方，我就会先查找资料，多看、多想各利益方的不同意见，并得出自己的基本结论。倘若资料也不能解惑，就会询问“内行人”闺蜜——我的结论是否正确？逻辑是否存在疏漏？从这种意义上来讲，闺蜜就是我的“小小外挂”。 《苏筱的战争》创作于2009年，而剧本创作则已是2017年。二者间隔时间过长，曾经的描述显然跟不上瞬息万变的时代，行业内部许多法律法规、建筑行业整体的生态都发生了不小的变化。为弥补期间几年的空缺，我采访了建筑行业内各个层级的代表人物，了解到他们的发家史以及所在企业当下面临的困难与追求。这其中，既有集团的董事长、子公司的总经理、商务合约部的经理、总经济师，也有一级造价师、会计师以及普通员工。 除此之外，我还阅读了大量的相关书籍与人物自传。如果你想快速地了解人类社会，最好的办法就是看历史书，因为历史总是在重复上演。人与人之间的利益关系看似错综复杂，其实在其背后，更复杂的恰是人们面对利益冲突时所使用的各种手段。 为进一步丰富自己对房地产行业的认识，我还跟着网络视频自学了一段时间与造价有关的知识，并了解到许多“内行”的专用名词。尽管如此，我在创作过程中还是遇到许多难以理解的内部问题。经过一次次的碰壁，一次次的推翻再重来，最终呈现出现在的样子。 职场，简单来说，不过是“工作的场所”，是众多同行一起工作的大平台，它本是没有任何感情色彩的中性词。职场里的人，大部分都是为生活而奔波的普通人，他们不是好人，也不是坏人。职场包罗万象，自然会涉及人们的资源分配问题。每个人的认知不同、行事风格不同、利益诉求不同，便会形成层层叠叠的合作与冲突、共赢与独大、情义与怨恨……有了人就有了故事，有了冲突有了爱恨。基于这些现实情况，我提炼出并创作成了《理想之城》。虽然很多人在此折戟沉沙，但也有很多人在这个大平台上实现了理想与抱负。《左传》将《郑伯克段于鄢》放在第一篇，用的又是贬义的“克”字，就是为了警示世人，不要因为利益黑了心肝动了手段没了情义。 开机前，原先的剧本被迫弃用 记者：《理想之城》的创作周期是怎样的？它经历了怎样的创作过程？ 周唯：为创作出自己的“理想之城”，我花了四年时间来沉淀和修改，这是一个很漫长的过程。这部剧本的创作过程大致经历了四个环节：首先是构思期，包括采访、资料积累、人物小传和剧本大纲；而后是摸索期，确定剧本风格。确定风格之后，就到了最重要的创作期。在正式开拍之前，还有一段时间的调整期。 在创作时，我遇到过大大小小的难关。入门便遇到了最大的一关——虽然我曾经已经写过不少电影剧本，但对电视剧行业还涉足未深，我的行文思路还是文学创作思维。转变为编剧思维，我大概花费了三个月的时间。 开机前一个月，为保证苏筱人物故事线的完整性，我不得不弃用原先的剧本，将“天字号合并”的剧情提前。然而这一部分内容尚且处于构思阶段，就连思路都还没有捋顺，现在要直接将它转化为剧本，这是非常难熬的过程。一边是声声催促，一边是难顶的疲惫，在时间的重压下，我只能继续调用已经筋疲力尽的大脑，继续“撸起袖子干”。对我来说，这一关实在是太痛苦了，我几乎每天都处于崩溃之中。但为了保证工作进度，我又不敢崩溃，一旦自己变得零碎，还需要重新把自己一片一片地拼起来。直到杀青的倒数第二天，我才将最后一集剧本创作完成。现在回想起来，这段经历依旧让人心有余悸。 记者：许多观众认为《理想之城》所展现出的职场斗争十分真实，对此您是如何精准把控的？ 周唯：“真实”一直存在于生活之中，我们每天都能看到。创作完成时，我被人质疑的并不是“不真实”，而是“太真实”。面对这种情况，我也会担心观众无法接受这种风格的电视剧——白天在公司饱受“摧残”，晚上还要到电视剧里复盘，谁受得了呀？ 在《理想之城》中，大部分事件都有现实原型可供借鉴与参考。开场的讨薪事件就是建筑行业里一起很典型事件，它是建筑行业的剖切面，可以让观众对总包、分包、农民工的关系以及一环一环的利益链有大概的了解。剧本中，赢海集团的结构以及大部分发生的商业纷争、明争暗斗也都是真实存在的。 除现实事件的依托，剧本中的潜台词也是许多观众认为“真实”的地方。处在这样一个人情社会，对于“话里有话”的研究需要从小事不断积累。作为一名“武侠迷”，我从小就喜欢看小说，字都还没有认全时便读完了《天龙八部》。从金庸、古龙、梁羽生、萧逸到温瑞安，从《福尔摩斯探案集》《包公案》《施公案》到《金田一探案》，从各种类型的网文到普通人的无心之谈，我都会特意留心，并揣测这样说话的好处与坏处、原因与结果。 小说注重文笔精良和情感充沛，剧本必须有骨架、环环相扣 记者：在剧本创作中，各个角色的定位、人设、关系线是如何形成的？ 周唯：其实这部剧的人物关系并不复杂，很多人都只是简单的同事关系。这些人物原型在《苏筱的世界》中均已成型，相比小说，电视剧将人物形象塑造得更加具体。 小说创作不注重戏剧结构，重要的是文笔精良和情感充沛。而剧本却不一样，它必须有骨架，要有前因后果，要环环相扣，形成一条绵绵不绝的故事链。小说里的人物可以有心理描写，而剧本则必须通过动作或语言传达给观众角色此刻的所思所想。 《理想之城》的众多角色之中，最早成形的人物是苏筱和赵显坤。角色塑造不是一步到位的，而是多次反复的。我会先逐一建立人物的雏形，然后遇到具体事件具体分析，A角与B角对照，再进一步细化，如此反复多次，最终完成角色的塑造。《理想之城》中，许多人物都是AB角的关系：价值观相异的苏筱与夏明、“同根”却不同途的苏筱与吴红玫、黄礼林和汪炀、林小民和汪明宇、吴红玫和天娜…… 钻石之所以闪耀，是因为它有“八箭八心”。人物也一样，只有当其具有多面性，才会闪闪发光。我不会给我笔下的人物贴标签。就像女主人公苏筱，她有理想主义的一面，也有务实肯干的一面，坐在厕所前贴发票的她就很务实，对付梅大姐时也很务实。吴红玫其实不是“扶弟魔”，看似圆滑而世俗的夏明只是想要迂回地救赎他的理想，赵显坤董事长身上带着明显的时代烙印，利欲熏心的汪明宇也曾经是干劲十足的青年企业家……在我的心目里，这些角色都是现实生活中活生生的人。他们不能代表不了任何人群，只是做了“自己”。 不能为写感情而写感情，要保留职场中收敛情爱的现实特质 记者：您想要通过此剧传达出怎样的思考？ 周唯：我不喜欢解读自己的剧本，这样反而会固化观众的解读。这个故事的各个层次都有其独特的风景，作为拥有一个“站在山顶”且拥有“全地图”的人，提前告知攀登者途中可能会发生的情况，是一件大煞风景的事情。我只需要写七分，剩下的三分便应该完全交给观众。世界上没有一支生花妙笔能替代观众的想象力。 影视剧作为大众传媒作品，传播广影响力大，必须要具有一定的思想性，反映现实、批判现实并指导现实。目前，国内职场剧存在“悬浮感重”的问题，编剧没有立足并挖掘现实，而是一味地在情爱里打滚。《理想之城》中爱情戏的比例很少，爱情线藏于事件之中，自然而然地起伏着。我认为，不能为写感情而写感情，要保留职场中收敛情爱的现实特质。 记者：对于热爱文学创作的青年，您有哪些建议？ 周唯：对大多数初学者来说，最难一件事就是坚持。许多人凭着一股灵感开了头，写到一半却因为种种原因搁浅了这部作品。先写完，无论好坏，哪怕漏洞百出，也要写完。 “坚持写完”的第二层意义在于作者能够从中习得审视全局的能力。这就像刚刚跑完一场马拉松，你能清楚地明白自己的不足之处。毅力锻炼出来了，剩下的就是笔力的锤炼，多看多写，向名家学习，渐渐就能形成自己的风格。自己看自己总会囿于一个角度，不要惧怕批评，要多吸取来自不同角度的意见，不断提升自己的见识。 (责任编辑：admin) |