为期两个月的国际芭蕾盛会第三届中国国际芭蕾演出季于1月14日落下帷幕。舞步暂时停歇,但关于中国芭蕾如何发展的讨论却未停止。在本届芭蕾演出季闭幕前夕,国内十大芭蕾院团的“掌门人”齐聚京城——举办首届中国芭蕾院团长论坛,就芭蕾人才培养、芭蕾观众培育以及新时代中国芭蕾如何讲述中国故事等现实而迫切的问题展开思想碰撞。 富有自己民族特色的芭蕾艺术才最有魅力 重庆芭蕾舞团团长、艺术总监刘军,是芭蕾演员出身,曾留学德国20年。出国之前,她曾对欧洲古典芭蕾十分膜拜。在德期间,一位德国的芭蕾舞团拍戏选人,团长无意中发现会跳蒙古舞的刘军,她蒙古舞“抖肩”的动作让对方十分着迷,大赞“这是世上最美的舞蹈动作”。刘军因会跳蒙古舞而在人才济济的欧洲芭蕾舞界脱颖而出。 那次经历,让刘军深受触动,她渐渐意识到:尽管中国芭蕾舞先学欧洲,再学苏联,但欧洲的、苏联的并不代表“最好”,富有自己民族特色的芭蕾艺术才最有魅力。此后几十年,她一直在思考,中国芭蕾舞如何从自己的文化母体中汲取营养。 在首届中国芭蕾院团长论坛上,刘军的观点让大家产生了共鸣。成立于2013年的兰州芭蕾舞团,是我国最年轻的芭蕾舞团,也是西北地区唯一的芭蕾舞团。成立之初,兰芭就面临着是学习法兰西舞派,还是学习意大利舞派,抑或是学习俄罗斯舞派的选择。最后,兰芭决定走自己的道路,创排了原创民族芭蕾舞剧《大梦敦煌》。“当舞剧的主人公‘莫高’和‘月牙’以芭蕾舞的方式,轻盈飘逸地进行舞蹈叙事,当身着东方古典服饰的‘飞天’以芭蕾舞步出现在舞台上时,那并不是单单把脚尖立起来那么简单,而是东方文化走进西方观众视野的一次成功实践。”兰州芭蕾舞团艺术总监苏孝林说。 “创作具有民族特色的芭蕾舞剧不是简单地做‘加法运算’——随便加点民族元素就完事了,而是要对民族文化,进行创造性转化和创新性发展。”辽宁芭蕾舞团党委书记李成全说。 李成全表示,民族芭蕾舞创作,要肯花时间去追根溯源、深入调研,不断推翻、重塑,把“民族特点”和“芭蕾特点”融合提升到民族文化的高度,使芭蕾艺术能够在民族审美心理的结构中展现其独特美感。比如,辽芭创作的《二泉映月》,在舞蹈语汇编排上,突破了很多芭蕾程式化的东西,运用了很多中国古典舞、民族舞的元素,细腻刻画了人物追求真善美的精神,比古典芭蕾原有的范式更夸张、清晰、易懂,让芭蕾艺术有了中国韵味,展现出了东方式美感。 (责任编辑:admin) |