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(三)审美结构：趋中心化的游戏性 当前文学产业写作的娱乐功能已经成为吸引大众的主要因素。在文学中，娱乐功能显然不是基于深度、意义或是历史与社会认知等因素而产生，而是依赖于文笔的游戏与游戏性。当娱乐功能在文学的产业化接受中跃升为主导因素时，游戏性便从传统文学写作的边缘与被遮蔽状态向当今产业机制下写作的中心地位跃进。总结游戏性的趋中心化可以从表与里两个层面加以描述。 在表层，我们看到：第一，在现代电子游戏兴起后，《三国演义》、《红楼梦》等传统文学题材的电子游戏不断推陈出新、长盛不衰，因为“传统也不是死水、不是静物，主动适应变化，创新表现形式，注入时代气质，传统方有生机也更有价值”[11]。与传统通俗文学中的游戏性相比，电子游戏有着极富时代特色的新的表现形式，游戏的媒介由言语(笔墨)更换为图像，游戏空间由想象的、纯粹的虚拟空间更换为视-听-手结合的数字虚拟空间，游戏参与由个体的想象式参与更换为群体的角色扮演。从游戏变革的角度看，相对于对传统的文学阅读想象式的游戏，电子游戏几乎是一种全新的游戏方式。也正因如此，电子游戏虽然曾经让相当多的教育者和文学批评者把审慎的目光投到它身上，为它忧虑不已，并在相当长的时间里不遗余力地抨击电子游戏及其更新形态——网络游戏，但却甚少有专家们论述电子(网络)游戏与文学写作的关系。在近20年里，新生的事物表现出了强大的生命力，文学与游戏新形态的携手与融合越来越深刻地影响着文学产业写作。电子游戏环境中成长起来的新一代人非常自然地要求在文学阅读中娱乐，并对文学作品向游戏迁移有着一种远超前代人的兴趣，如此一来，文学与游戏之间的文本互转便成为现代文学产业写作的一个引人瞩目的现象。成功的文学作品会迅速变身为游戏，成功的游戏框架之下会产生无数多的文学作品。第二，在现代文化产业中，影视对文学的改编越来越遵循游戏性而不是真实性。在大陆，《大话西游》的传播是一个标志性的文学事件，它使得人们意识到在21世纪的文化产业链条中，游戏性的重要性明显要高于真实性。第三，文学写作本身也充分意识到了游戏性的重要，并在作品中凸显这个要素。2006年，《武林外传》热播，在这部新创的作品中，我们看到旧的经典的武侠作品中的侠义精神尽管仍旧存在，但作品的主题并不是行侠仗义走江湖，而是在同福客栈中的系列想游戏式的热闹喜剧，言辞取代了行动，赤裸裸的游戏性取代了对真实性的追求，不但事件的真实性被游戏化，作品中人物的情感也被充分地游戏化了，当然武侠作品中的“武”也被充分游戏化了，葵花点穴手中自然有着《葵花宝典》的影子，但更多的却是戏谑、仿象与游戏。 在里层，文学产业写作中日益中心化的游戏性又表现出时代的新质：第一，当前文学产业写作中的游戏性不再单纯地表现为一种古典美学意义上的笔墨游戏或游戏精神，而是以准实体的方式蕴藏在作品中，可随时转换为现实环境中的电子(网络)游戏，并使文学产业写作沿着一条新的道路前进。从游戏性的来源看，纯文学、雅文学以及传统通俗文学中的游戏性源于哲学思考，如《红楼梦》中的“好了歌”及其传达出的强烈的游戏世界的精神；当前文学产业写作中的游戏性则源于现代的游戏文化与游戏产业。从游戏性在作品布局中的作用看，纯文学、雅文学中的游戏性表现为意象的构建与意境的创造，而且由于意象与意境与意义的深度契合，其游戏性往往在对意象与意境的涵泳之中被消解、转换为文学的才气与风格；当前文学写作中游戏性则笼罩着作品的全局，传统文学写作中的意象与意境在文学产业写作中不是不存在了，而是以局部的、碎片的方式存在于作品中，并服从游戏性的安排。从游戏性的写作功能看，文学产业写作中的游戏性在作品中表现为对图像感的追求与塑造，视觉成为主导文学图景的主要感官[12]。由于视觉对动态的敏感性，当前作品明显表现出对动作与速度的偏爱，在这种情况下，文学产业写作便不得不在事件发生密度与延长作品世界的时间长度两个方面加以选择，以便让作品能够拥有相对完整的结构。从游戏性的情感特质看，游戏在天性上追求欢乐，文学产业写作由此与悲剧绝缘，其中虽不乏悲剧的场景与苦难的时间，不乏阅之落泪的文字，但大团圆是其不得不选择的结局，因而，当前的文学产业作品在整体上呈现出喜剧的特点。第二，游戏性在文学产业写作中落实为作品的结构性要素。文学产业写作中的游戏性的现实来源使其在目的层面获得了增强与趋中心化的动力，并在现实的电子(网络)游戏中获得了模仿对象，因此，作品中世界的构造、人物的预设、情节的设计都体现出网络游戏的特点与风格。相当多的作品在正文开始之前会非常正经地介绍作品中世界的等级、文化，人物的属性与等级划分，主人公的身份设定，等等。这些在传统写作中不可能出现的现象告诉我们，一方面，游戏性已经成为文学产业写作的基础与中心；另一方面，电子(网络)游戏已经成为文学产业写作的母本之一。第三，传统文学作品与文化其他方面的关联依靠思想、情感、境界，游戏性在其中作用甚微，在文化产业中，文学与其他环节的关联主要依赖游戏性，游戏性是文学与文化产业链的其他环节对接的价值与结构基础[13]。首先，游戏性是文化产业存在的价值前提。席勒在《美育书简》中把游戏冲动作为治疗、弥合现代的断片式生存带给人的心理创伤的观念，在现代社会以文学产业写作的方式存文学中成为现实。当前的受众购买文化产品的目的越来越倾向于疏解、宣泄生活中形成的心理压力，在这种语境中，在传统美学理论中被视为无甚价值的游戏的价值越来越高，并成为文化产业的各个方面的普遍价值。其次，游戏性已经成为文学与文化产业连的其他环节的结构基础。贺岁片、商业片，室内剧，选秀节目、真人秀节目、相亲节目，各种纯娱乐节目，究其实质都是一场大众的游戏与狂欢，更不用说拥有巨大市场能量的电子(网络)游戏，游戏性已经内嵌于文化产业的各个环节，文化产业的各个方面都在以游戏的方式勾画自身。在这种氛围中，文学如果要在文化产业中谋求一席之地，不被文化产业的快车拋下，就只能以游戏性为自己的结构基础，以便与文化产业链条的其他环节融合，方便作品从游戏、影视中汲取营养，被开发成新的游戏、改编成新的影视，形成完整的产业链条。 综合表层与里层，趋中心化的游戏性从价值构成、作品结构、作品体裁等方面制约、规训着文学产业写作，改变了文学审美中“乐”与“教”的传统结构，使“乐”成为文学的时代特征，使游戏性自身收获了越来越丰富的价值形态，也使文学的审美价值追求与类型发生了新的变革。 (责任编辑：admin) |