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共和国文学运用国家权力构建文学言情、抒情的新形式。言情、抒情的性质和主题必须是革命，革命也就成为文学人情的合法性保证。革命情获得了唯一性的文学地位。与革命情地位确立的同时，非革命(更不要说反革命)之情逐渐被剥夺了文学表达的资格和权利，也逐渐被剔出、驱逐出了文学表达的基本领域。从革命情的逻辑来看，非革命之情的主体及实质就是各种形形色色的非无产阶级和非共产主义的思想感情；或者也可以说就是与阶级观念相对的各种抽象化、多样化、体现多元价值取向的个人情或曰个人主义，个人情或个人主义属于(小)资产阶级的思想感情和意识范畴，与革命情的政治意识及表达方式格格不入，严重的、极端的个人情和个人主义甚至就走向了反革命。(15)因此，文学情的表达有其内在的必然的政治逻辑性。 当代国家权力对于文学(生产)的直接操控，不仅深刻影响了文学的基本观念和表现形式，而且广泛涉及到文学的日常存在、制作与传播过程及社会评价等所有重要方面。一方面文学能够将国家权力的操控内容及目标具体落实在日常阅读、日常审美之中，将国家意志落实、内化为全民社会意志。这很有点文学“移情”的效用。由此，特定的文学教化就渐成全民的意识形态。——从国家政治角度看，共和国文学具有着全社会动员的功能和力量。这也是我将当代中国文学视为国家文学的一种重要的相关因素。另一方面，政治合法性以外的“文学走私”不仅是对文学政治性的伤害，更要紧的是会伤及权力的社会基础和社会认识，无形中动摇权力意识形态的地位。因此需要经常性展开文艺批判和思想批判运动，在全社会范围内清洁、打击非革命的乃至反动的文学。主张并信赖用政治理性的阀门来增强文学发展的可控性，这就是为什么文学(情感)控制的任务总须交由政治手段实施的思想控制来担当。从这一意义上说，中国当代的国家文学特性也是某种程度上呼应了载道教化的历史传统，但具体的运用手法和实施途径则迥然异趣。 古为今用，洋为中用。这是1950年代流行至今的名言(16)，对指导利用中外古今的文化遗产资源仍具理论影响力。历来对此的解释，一般都从历史唯物主义和辩证唯物主义的马列哲学立场及所谓批判继承的方法论上论证其学术正确性，而非单纯强调其政治正确性。但在具体实践中，更为显著的源于现实政治功利主义的非学术性倾向，或是尤其需要警惕并特别予以质疑的。因为这一方面有可能使传统成为一种暧昧的乃至似是而非的存在，另一方面，本土传统和域外资源一旦遭遇一元论、一体化的国家意识形态时，如何实现价值有效转换的问题至今仍没解决。其实这不仅是关涉当代中国的政治问题，也是一个在学术层面也难以理论实践的难题。(17)由此最可见出中国国情中传统接续的特殊性、复杂性和艰巨性所在。也即历史资源在当代的合法性认定，本身含有政治性和学术性的双重困难。传统当然是一种资源，但也是一种负担，甚至，更像是一种现实遭遇的困难挑战。 本文的宗旨既在通过民歌的再造理论讨论传统接续的现实形态、方式及特征，更在彰显中国当代文学处理传统资源时所面对的挑战、困境及经验。我们现在面对的只能是一种历史的现实，如果对于既往历史一味秉持批判的姿态，实际无从解决真实的问题，而且无形中也就陷入了批判对象的思维逻辑中了。正视历史的积极效果在于使我们能够更易获得历史的经验。对于正经历着时代大转型的当今中国社会而言，许多情境显然已经发生了巨大的变化，但仍有根深蒂固的东西依然不变，而且似乎也不会改变。比如，从宏观政治的角度看，国家文学的基本制度特征及其保障，至今并无改变的迹象。只是文学多样性、多元化取向的实际合法性已经基本建立，全社会的多元文化空间和意识形态表达已经成为基本共识，这使得各种权利的博弈可能性变得更加公开和重要了，而结果也不再一成不变。这实际上体现的就是公共社会的一种成长。因此，在文学资源问题上，我们现在既然已经拥有了博弈的可能，那么更需要建立的是妥协性地对话而非极端性地对抗的策略，由此获得特定文学资源的实际合法性，并促使形成一种社会性的觉悟和力量。从这一意义上说，技术手段有时是必须的甚而是更重要的。 以一个最近的相关例子结尾：张艺谋导演的电影《归来》，涉及“文革”题材。从政治角度来说，“文革”早已被国家权力所全面否定，(18)但政治的诡异却在于，被否定了的“文革”实际上又渐渐成为一种禁忌，特别是文艺表现题材上的一种禁忌。就是如此敏感的禁忌题材，张艺谋却终于能够成功通过审查而获得公映。虽然他为此遭遇诟病，许多人至少对他的“文革”处理方式评价不一，甚而指其将“文革”的残酷血腥处理成了廉价平庸的情感戏，置换了重要的主题，而且也没有体现出新的电影思考。但从中国电影的当下可能性来说，《归来》告诉并鼓励了我们，今天的电影还是能够触碰并表达“文革”题材及对于“文革”的思考。就是因为种种相关的努力，才使得“文革”终于没有完全成为博物馆里几乎淹没和遗忘的陈列物，而且成为时时激活我们的记忆也显示其自身存在的一种现实的历史。这在客观上便含有建立并拓展文学(电影)资源合法性的博弈策略，而导演的实际目的如何对此已不是太重要了。 中国当代的文学资源确乎存在着合法性与否的现实问题，明白了“文革”的题材位置和处置方式，也就能够多少理解有关民歌的价值地位了。虽然两者从国家文学的立场看起来，可利用的价值效果并不一致，这也就有了不一样甚至相反的处理方式和实际命运。中国当代文艺就处在如此构成的资源生态中，当然因此也影响到了文艺的整体性面貌。 注释： ①在1960年代的农村社会主义教育运动中，有过全国规模的所谓“四史”运动，即大写村史、家史、社史、厂史。四史运动直接源于最高领袖毛泽东1963年5月10日的批示(《建国以来毛泽东文稿》第10册，中央文献出版社1996年版，第297页)。一说“四史”运动实肇始于1958年“大跃进”中文学界首倡兴起的编写工厂史、公社史运动；亦有“三史”(家史、村史、社史)、“五史”(厂史、街史、社史、村史、家史；或指村史、社史、厂史、老工人和老贫下中农家史)之谓。因毛泽东的批示，“四史”之名影响最广。直到1980年代(1985)还有过全国性的写史活动。参见赵庆云《专业史家与“四史运动”》，《史学理论研究》2012年第3期。 ②国家文学是作者近年来从政治角度宏观描述中国当代文学特征的一个概念，主要是指受制于国家制度权力支配的文学。参见《国家文学的想象和实践》(吴俊、郭战涛著，上海古籍出版社，2007年)及近年发表的一系列相关文章，部分也收录于作者的论文集《向着无穷之远》(吉林出版集团，2009年)。 ③1940年代中后期开始正式编辑出版《毛泽东选集》，1951年出版《毛选》第一卷。在《毛选》的编辑过程中，包括《在延安文艺座谈会上的讲话》在内的毛泽东著作均进行了大量的修改，《讲话》的修改尤显突出和重要——《讲话》的政治地位由此最终获得理论的确立而成为新中国文艺的最高经典。肖进的《从〈毛选〉编辑到文艺整风》(手稿，即将发表)一文对此进行了专门论述。 ④参见1949年7月周扬在中华全国文学艺术工作者代表大会上关于解放区文艺运动的报告，题为《新的人民的文艺》。原载《中华全国文学艺术工作者代表大会纪念文集》，新华书店1950年。 ⑤该丛书选编出版了解放区历年来特别是延安文艺座谈会以来的优秀作品，代表了“新中国文艺前途”，1949、1950年分批出版。其编辑方针标榜“这是解放区近年来文艺作品的选集”，“这是实践了毛泽东文艺方向的结果”。丛书篇目原载《文艺报》1949年9月第1卷第1期、1950年8月第2卷第10期。 ⑥郭沫若的《李白与杜甫》(作家出版社1971年)运用阶级分析的观念和方法研究历史人物，褒贬鲜明地进行了“扬李抑杜”，指出：“杜甫是完全站在统治阶级、地主阶级一边的。这个阶级意识和立场是杜甫思想的脊梁，贯穿着他遗留下来的大部分的诗和文。”而对李白则作了高度的评价。李杜的古典地位在郭沫若看来就有了悬殊的差别。1958年3月22日，毛泽东在成都召开的中央工作会议上说：“中国诗的出路恐怕是两条：第一条是民歌，第二条是古典。”显然也将民歌置于古典之上。 ⑦《陕北民歌选》，晋察冀新华书店1945年第1版；何其芳《论民歌》发表于《人民文学》1950年11月第3卷第1期，同载《陕北民歌选》，海燕书店1951年版。 ⑧最著名的当属1959年红旗杂志社出版的郭沫若、周扬合编的《红旗歌谣》。 ⑨周扬在中共八大二次会议上作报告《新民歌开拓了诗歌的新道路》，该文发表于《红旗》杂志创刊号。 ⑩标志性的就是北京大学的歌谣运动。1918年2月由北京大学发起歌谣征集活动，同年成立北大歌谣征集处，1920年成立北大歌谣研究会，1922年12月北大创刊《歌谣》周刊，周作人、常惠主编，沈兼士撰写《歌谣周刊缘起》，沈尹默题写刊名。后来何其芳在编订陕北民歌及撰写序言(即《论民歌》)时，也曾查阅过北大歌谣研究会编辑出版的《歌谣》周刊，并论及了情歌。 (11)关于《讲话》的权威阐释，参见周扬的《毛泽东同志〈在延安文艺座谈会上的讲话〉发表十周年》(《人民日报》1952年5月26日)，“毛泽东同志在讲话中要求一切革命文艺工作者都‘站在无产阶级的和人民大众的立场’，而共产党员作家，就更‘要站在党的立场，站在党性和党的政策的立场’。这些要求是无条件地必须遵从的。”更早时期在毛泽东发表《在延安文艺座谈会上的讲话》后，周扬编纂并出版了《马克思主义与文艺》一书(1944年)，并撰写了该书序言，由此开始奠定了他的毛泽东文艺思想阐释权威地位。 (12)参见《情为何物 情何以堪——共和国文学之初的情感政治》(吴俊，《当代作家评论》2011年第5期)，该文探讨文学情感的表达内容和方式，其中论及何其芳的《论民歌》，本文即脱胎于该文的这一部分，主题则在讨论民歌的价值地位。国家文学的政治规定性对新中国文艺的生长都有着共同的统摄作用。 (13)古以雅乐为正声，以俗乐为淫声。据说孔子就有“恶郑声”，“郑多淫声”之语。《周礼?春官?大司乐》：“凡建国，禁其淫声……”阮籍《乐论》：“夫正乐者，所以屏淫声也，故乐废则淫声作。”朱熹《诗集传》称《诗经?郑风》“郑风淫”，将《郑风》中的15首定为淫诗，且称其“皆为女惑男之语”，乃淫诗之最。鲁迅《故事新编?采薇》：“(殷纣)乃断弃其先祖之乐；乃为淫声，用变乱正声，怡悦妇人。”淫声既为俗乐，其中更多男女情歌也。 (14)从阶级理论看，采诗官当属统治阶级的一部分，有着压迫劳动人民的阶级属性。从古代文化遗产的保存来看，劳动人民的文化创造又因采诗官而得以保存流传。采诗官因有压迫和保护的双重性，使得教条主义对此往往陷于两难，而所谓历史唯物主义和唯物辩证法则以公允之貌自设一不败立场，实则理论上难免暧昧，立论更难脱功利的动机。 (15)共和国文学早期的诸多文学批评和批判活动中，此类案例甚多。参见吴俊《情为何物 情何以堪——共和国文学之初的情感政治》(《当代作家评论》2011年第5期)。其实在新时期文学中仍不乏同类现象，诸如“表达了什么样的情感”之类的诘问，常常就像是句暗示性的政治咒语，充满了威胁性。 (16)因毛泽东《对中央音乐学院的意见的批示》中有：“古为今用，洋为中用”之语，遂成最高原则。后世论及毛泽东思想在文化上的建树功绩，多引证此说。 (17)如美籍华裔学者林毓生教授就有传统的创造性转化一说，他的《中国传统的创造性转化》一书1980年代在大陆出版后，多次再版，2011年三联书店又出了增订本。 (18)《关于建国以来党的若干历史问题的决议》，1981年6月中国共产党第十一届六中全会一致通过。其第五部分为“文化大革命的十年”。 (责任编辑：admin) |