|
看到影片的开始，由于之前看《天才在左，疯子在右》的缘故，有种“原来精神病院是这个样子”的感觉…… R.P.Mcmurphy是影片的主角，做事不喜欢别人的约束，或者说，不喜欢被束缚……极具个性、魅力的一个人。无论是在精神病人当中，还是在正常人的眼中，他是个“异类”。他不甘忍受压抑窒息的环境，“不守规矩”的各种行为让人们视他为眼中钉。可也正是这样的人，他身上那种努力精彩地或者，不麻木自己适应社会，不逃避的鲜活的生命感让无数平凡人被其感染，为其折服。压抑的精神病院也因为他的到来而多了很多生机。Mcmurphy带“病友”们一起打球，打牌，呼吁时间表的改动……最感人的是，他对着一面没有打开的电视机，凭自己的想象，却能带动整个病房的人们为一场“胜利”的棒球赛而欢呼雀跃，关键是，呐喊的不只是他一个人，而是所有人都在呐喊，仿佛棒球赛的确赢了一样，这就是他的魅力所在。 Mcmurphy一直坚信自己是正常的，他一直在想方设法逃出这个“笼子”……可惜，如此极具魅力的一个人，最后却被那冷漠无情的护士长，被那可怕的条条框框，真的成为了一名精神病人，可悲！我没有想到，影片的最后会是如此的一个结局。但转而一想，也许正是这样的结局，才真实的反应了现在这个病态的社会吧。 影片的故事影射性基本放到社会各个角落都说得通。小到学校的教育体制，工作单位的管理体制，大到整个社会的社会体制，永远都是个人败于体制之下的较多。那种新的具有生命力先进性的东西能够最终取得胜利，也是在无数前者的牺牲基础之上积累乃至爆发才形成的。而影片也许就是献给这些牺牲者的一曲挽歌，唤醒仍旧沉睡的人们。看着影片，看着Mcmurphy，会让我想起中学时那些天真善良活跃却不爱学习很不听话的男生，因为两句和老师的口角和少年义气被勒令退学，后来也不知去了哪里，教室从此变成比疯人院还要压抑窒息的死寂，突然有一天一伙人闯进教室打群架，其中一个熟悉的面孔在我眼前拿着桌椅狠砸另一个人，脸上再无少年那种单纯明媚的笑容。我当时的同情，心中的隐隐作痛和不知何来的巨大愤怒并没有随着时间的流逝而消减，也许自嘲代替了同情，但我永远无法忘记这件当时的小事，无法忘记这件杀人不见血的“惨案”。我也会想起科特·柯本，想起身边一些过往的很酷地活着的人。这个世界容不下天才和“孩子”，容不下叛逆者和“异类”，要么扼杀要么同化，他可以伤害控制人的精神，消磨人的意志，如不服从就去毁灭。一想到影片的故事真有发生甚至更为惨无人道（类似弗兰西丝·法默的悲剧），惊诧和愤怒还有一股恶寒也就更甚。 多希望故事的结局是Mcmurphy杀死了护士长，火烧疯人院，带领大家一起逃出去，逃到再没有疯人院的地方！  （二） 看完这个电影，我一直在思考一个问题，到底谁才是疯子，真的是那些倒在护士怀里，不可动弹的人吗？不是，是谁？是那些以严厉的手段、冰冷的器械和冷酷的心肠统治病人们，试图把他们改造为柔顺的、规矩的、毫无个性的机器的护士。病人们饱受着凌虐，与痛苦。没有一丝生活的样子。病人们真的是疯子吗？不，我觉得那些护士才是真正的疯子，所以说才要逃离疯人院，逃离恐怖的护士。 后来直到一个人的来临改变了他们，他就是麦克墨菲，他在监狱里受够了强制的劳动，他想要自由，于是他装疯卖傻来到这里，把一种活跃氛围传播到整个病房，但布罗姆登知道更严酷的压制在等待着他们。对没错那就是可怕的护士，毫无人性的畜生不如的护士。果然最后当麦克墨菲从手术室被送出来，变成了一具眼神空洞的塑料娃娃一般的东西，可是大护士还是不放过他将要把他做成一个标本，布罗姆登终于明白，只有逃出去才能维持麦克墨菲的胜利，给予大护士最后的一击。 于是那个晚上胆怯而沉默的印第安人敲碎了窗户，逃离这个疯人院。 疯人院实际上是当时六十年代美国社会的一幅缩影，一些人过于强势，另一些人没什么本事，那一些强势的人就把弱势的人当成疯子看待，其实真是这样吗？我们可以逆思维的想一想，如果没有强弱之分，那些恶意摧残他人的人不就是疯子吗？作者就是借着这一部影片来批评美国的社会，表达了美国资本——军事一体化体制对人性的压抑，与一些可怜的人民自由失去的痛苦。比起口头上说的政治改良，我觉得这部影片是对当时美国政府提议最好的改良药方，也是对当地的人们最好的精神解脱。 戴着满满的悲愤还是看完了影片，这时候其实千言万语都比不上一句话——“人人平等”，是啊，人人平等多重要啊！如果当时美国甚至其他国家没有出现这种事件，让我牺牲这不精美影片我也在所不辞，我相信作者也是一样。 只愿世界和平，人人平等。 (责任编辑：admin) |