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9 古希腊罗马陶罐 安格尔的古希腊罗马收藏是非常精彩的。从他对古希腊罗马的这些收藏和他对古希腊罗马纹饰的学习上可以看出，安格尔是一位古董大家。他对古希腊罗马时期的陶器、形制以及相关知识的掌握是非常专业的。他不断地学习他们人物的构图，他从陶器上提取出来的大部分其实是人物而不是上面的纹饰。可见他非常迷恋古希腊罗马时期那种人物造型的美感。 我们可以从一个艺术家的草稿和素描里面看出他作画的过程，同样可以从他对收藏物的喜好中看出他对风格的一个把握。 10 安格尔的手迹 展览中有安格尔的真迹，即他做的一些笔记。这再次证明了安格尔是一位非常严谨的艺术家，他绝对担得起法兰西艺术学院院长这个名号。他以很严谨的艺术态度，在记录着他的艺术创作过程，而且像学者一样，把该有的东西都记录了下来。从他的笔记本，我们能看出，他写字时也是很严谨的状态，非常规整。 11 安格尔的小提琴 “安格尔的小提琴”，在法语中是指一个人的业余爱好达到了专业的程度。 安格尔从小就表现出了很强的艺术天赋和音乐天赋，他父亲也很支持安格尔去学习艺术，作为画家，他把小提琴拉到了专业的程度，但是小提琴却只是他的业余爱好。 ■相关阅读 经典，需要经典去诠释。由“一好阅读”与著名的英国费顿出版社（Phaidon）联袂打造的艺术史系列丛书《时间的回归》第一辑，日前共出版三部书籍：《提香》、《卡拉瓦乔》和《安格尔》，三本书集结了彼得·汉弗利、普格利希、谢尔顿等学者的经典著作，图文并茂，且有相当的学术分量。 费顿经典是世界公认艺术典藏——专门出版西方艺术史的传世之作。《时间的回归》首辑选取的三位西方艺术大师，其中，提香是16世纪的代表，卡拉瓦乔是17世纪的代表，安格尔是18至19世纪的代表。他们不仅称霸自己的时代，而且深深影响了紧随其后的一众艺术家，以他们为引线，可以串联起西方16世纪以来400年的艺术发展历史。 (责任编辑：admin) |