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四 不同空间文学品质的差异 对于不同空间文学品质的差异性，早已有人注意并予以论述。刘师培《南北文学不同论》从声律入手分析道：“声音既殊，故南方之文亦与北方迥别。大抵北方之地，土厚水深，民生其间，多尚实际；南方之地水势浩洋，民生其间，多尚虚无。民尚实际，故所著之文不外纪事、析理二端；民尚虚无，故所作之文或为言志、抒情之体。”(13)刘氏所论，还只是“南北”大的空间文学之差异。如果更深入考察，地理空间的不同，所处不同空间民族之间的不同，带来的文学差异则无处不在，文学史的丰富性也于此得以体现。 对于不同空间文学品质的差异，我们只要看南北朝的两首民歌就可以分明感受到。北朝民歌《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”(14)这种景色是何等的开阔，北方游牧民族的特色是何等的鲜明，其风格是何等的质朴。再看南朝民歌《西洲曲》：“忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处?两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树。树下即门前，门中露翠钿。开门郎不至，出门采红莲。采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。置莲怀袖中，莲心彻底红。忆郎郎不至，仰首望飞鸿。鸿飞满西洲，望郎上青楼。楼高望不见，尽日栏杆头。栏杆十二曲，垂手明如玉。卷帘天自高，海水摇空绿。海水梦悠悠，君愁我亦愁。南风知我意，吹梦到西洲。”(15)写的是一个女子在采莲时对自己情郎的思念，运用谐音手法，含蓄委婉，铺排细致。与《敕勒歌》形成了极为鲜明的差异。 汤显祖和沈璟既是“有意味”的个体文学空间的代表，他们的戏曲观和戏曲创作也典型地体现出不同地理空间的差异性。万历十七年(1589)，37岁的沈璟辞去才任命一年的光禄寺丞，回到家乡吴江，从此寄情戏曲，直到58岁病逝。万历二十六年(1598)，汤显祖也弃去遂昌县令，回到家乡临川，陆续完成了“临川四梦”的创作。汤、沈二人，无疑都是明代戏曲史上的巨擘，但一在比邻苏州的吴江，一在江西临川。尽管他们都是进士出身，都中年辞官归里，都把笔创作戏曲，但是空间文化土壤，使他们的艺术趣味和创作指向同中有异。 沈璟早于汤显祖染指戏曲，他所隐居的吴江紧邻苏州，在他辞官回乡之时，昆山腔已经用于戏曲演唱。他花费了大量精力，编纂《南九宫十三调曲谱》《南词韵选》《北词韵选》等工具书，一来是帮助诸多想染指戏曲的文人掌握戏曲的格律，二来也适应了昆山腔演唱的需求，“词人当行，歌客守腔”(16)是他的理想。汤显祖的家乡流行的是海盐腔，对于新兴的昆山腔他的确不熟悉。但这并不妨碍他创作戏曲，他更多的是依据以往戏曲作品的曲牌格律写作曲词，甚至更多地把戏曲当做文学作品而不是搬演于舞台的艺术作品来创作。于是，当他的《牡丹亭》问世之后，其对“情”的书写、文辞的优美、浪漫的情节，让文人们称赏不已；在这同时，这部瑰丽的作品却难以用昆山腔演唱，正如张琦《衡曲尘谭》所说：“近日玉茗堂杜丽娘剧非不极美，但得吴中善按拍者调协一番，乃可入耳”。(17)沈璟和其他文人一样，同样欣赏《牡丹亭》，为了使它能够演出于昆山腔舞台，他将其改编为《同梦记》，不料招致汤显祖的不满，两人发生了争论，这就是有名的“汤、沈之争”。 对于“汤、沈之争”，文学史和戏曲史研究者有诸多的解读和分析。如果从文学空间的不同带来的文学品质的差异性角度审视，同样可以获得新的启示。 以上从四个方面粗浅阐述了空间维度对于文学史研究的意义。它能够使我们打破时间维度的局限，开阔我们研究文学史的视野，使文学史从单向的时间维度的叙述变得立体化，从而呈现出丰富、多元的面貌，特别是让我们将研究的视野延伸到“中华文学”的大格局上。实际上，有些研究者已经进行了探索，只是在观念上有待于更加自觉。相信随着文学史研究的不断深入，注重空间维度的研究成果会越来越多，文学史会变得越来越有生气，越来越富有人文乃至生命趣味。 (责任编辑：admin) |