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关键词：《我的大陈岛》 垦荒 1956年，茫茫大海，碧浪翻滚。垦荒队员乘风破浪，驶向大陈岛。从1956年2月到1960年7月，共有5批467名垦荒队员到大陈岛志愿垦荒。他们的年纪都在20岁以内。一张张天真无邪的面孔，一颗颗清澈见底的心灵，他们将青春岁月镌刻进历史，将“艰苦创业，奋发图强，无私奉献，开拓创新”的大陈岛垦荒精神传递给观众。台州乱弹大型现代戏《我的大陈岛》讲述的便是温州、台州青年组成志愿垦荒队，登上孤岛热血垦荒、建设家园的故事。过去的垦荒故事如何走进当下观众的心里？笔者连线《我的大陈岛》出品人、第十一次全国文代会代表、导演尚文波，听他聊聊《我的大陈岛》的台前幕后。 问： 《我的大陈岛》经过三年筹措，两年打磨，你们在今年将《我的大陈岛》搬上了中国表演艺术最高殿堂国家大剧院。注意到现场观众反馈吗？ 答：我听现场观众说得最多的就是：很感人。还有一些上了年纪的人说：对呀，我们那个年代就是这样的。 记得我们在浙江省人民大会堂演出的时候，有两位中年妇女坐在我边上，她们原本是抱着不好看就回去的心态，但看了以后，她们觉得非常震惊。她们说：我们小时候就是这样，那个年代的人就是这样，就是那么高尚，这种戏应该让现在的年轻人多看看。 问：这是剧团第一部现代题材大戏，我们在其中能看到演员的戏曲身段，特别是抗台风抢险那一场，很有特色，其艺术性构想方面能否介绍下？ 答：台州乱弹是个古老剧种，有近400年的历史。我们这个剧种的特色是“文戏武做，武戏文唱” ，简单的表述就是文中有武，武中有文。 台州乱弹大锣大鼓、高亢激昂，我们是男女合演剧种，更有“台州式硬气” 。 在抗台风抢险这一段二度处理上，我们充分运用了剧种的特色，把传统武戏融入现代元素诠释场面惊险，并用戏曲特有的打击乐加以渲染提升，整体呈现在舞台上就更加好看了。这种表演也是我们戏曲艺术的独特魅力所在。 问：在今天，对于年轻一代来说，老一辈的垦荒故事如何去打动他们，走入他们的心中，你们在创作时有否想过这个问题？ 答：这部戏真实再现了激情燃烧岁月中垦荒者的感人故事，对于当下年轻一代来说也许会感觉比较久远甚至陌生。 我们创排这部戏不是单纯唤起一种记忆，也不是号召当下年轻人肤浅地去做垦荒者，我们希望唤起年轻一代去学老一辈人创造的这种“艰苦创业、奋发图强、无私奉献、开拓创新”的伟大精神。 我相信这部戏中每一个故事都能打动他们。一部好戏打动观众无需伪装，艺术家和观众的真情流露是默契的，也是有共识的。 问：这部戏从剧本打磨阶段开始，就荣获了很多荣誉，现在回过头来看，您觉得为什么这部戏能赢得这样的肯定？ 答：今天回过头来看，很多细节奠定了我们成功的基础。 第一，这确实是一个绝好的题材，五批人，四年的垦荒，所积攒下来的生动故事和因此创造的伟大精神，给了我们一个极其宝贵的创作素材。 大陈岛上的垦荒故事让人刻骨铭心，有血有肉、活灵活现。舞台上演的所有事件，都是真实的，艺术来源于生活，好的素材无需修饰，我们总觉得自己只做了点艺术加工而已。 第二，台州乱弹是地方剧种，用地方剧种来诠释地方题材，很有亲切感。 我们在采风时采访这些老垦荒队员，他们都八九十岁了，大多普通话都不会说，只有我们本地人才能听得懂他们的意思和感悟得到他们情感深处最美的东西，我们没有障碍，心有灵犀一点通，我一直觉得这不是在创作，我们这是感情共鸣。也因为有这样的共鸣，才能把他们的事迹精彩地再现在舞台上。 第三，我们团里的这些演员，现在平均年龄也不到24岁，当时首演还更年轻。我在申报国家艺术基金资助项目陈述时也说了，我们团的经历就是一场垦荒。台州乱弹曾经停息了近三十年，后来艰难的涅槃重生，我们曾经出过一场大的车祸，也经历过生死，我们也多次经受了台风的正面袭击，我们曾在抗台风中举团迁移…… 这种经历，是艺术创作中的生活体验，这种表演，更是一种真真切切的真情流露。我一直说我们在舞台上不是演垦荒队员，我们就在演我们自己。 问：作为文艺工作者，怎么来看垦荒精神在新时代的意义，我们又如何更好地传承传播这些精神。 答：随着时代的发展，人们思想的独立性、选择性、多样性和差异性日益凸显，代际更迭迫切需要鉴往知来，安不忘危、存不忘亡。唯有知其始，方可善其终。我们走得越远，越要抓住不变的东西。这种不变的东西，就是建党精神不消退，垦荒精神不褪色。 作为文艺工作者，如何更好地传承传播这些精神，首先必须要抓住这种不变的东西。要积极地传播向上向善正能量，要肩负起讴歌党、讴歌祖国、讴歌人民、讴歌英雄的职业使命，多创作出思想精深、艺术精湛、制作精良的优秀作品，用作品来带给人们心灵震撼和情感共鸣。 问：最后问一下，如今的大陈岛怎么样了？ 答：现在的大陈岛今非昔比，学校、医院、民宿、剧院、综合码头、纪念馆、纪念碑广场等地标性工程建设一应俱全…… (责任编辑：admin) |