 本书是从电影的初创开始写起，但写到最后一句时则已经是“电影也被消解了”。而这个时候，美国人的坦克已经打到巴格达的城下了。从电视上看战况实播恍若在看一部经典的好莱坞战争片。这时再来体会弗·詹姆逊先生所说的“现实影像化”的话，似乎更为意味深长。电影边际化的现象，正在我们身边热热闹闹地发生着了，是喜是忧?祸耶福耶?已经无须再讨论了，要紧的倒是抓住机遇、认清形势、从历史和现状出发，将中国的电影真正地做好。因此了解历史，懂得电影自身发展的规律和特性就越加显得重要了。本书初稿原是为研究生上课时所用的“史论”。因此，原本的构架是以电影叙事语言的发展为主线索，将这一过程中所涉及到的主要的创作思想和创作倾向，以专题的形式进行论述的。但这样一来，在体例上与整套“丛书”就不相符合了，而这套“丛书”则是以广大电影电视专业的本科和专科、或大学选修课的读者为主要对象的，这样我原来的想法就有点一厢情愿了。接下来又遇到一个难题。去年我刚完成学校的一个“电影史”的教材基金项目，两者之间就可能发生重合。因此，写作本书最为困难的就是力求避免这种重合而各有侧重。 但这个时候，我所能支配的时间已经很少了。 全书共分十章，是以一个学期课程设置来考虑的。在附录里原打算开列一个最低限度的影片目录，电影不同于文学，画面与音响的内涵是无法用文字来转述的，我们一直要求学生看完一定量的原版影片，但由于片源等方面的原因，一时难以做到，所以这个片目也就省去了。 我将本书的重点放在50年代之后，仍然突出创作思潮的产生、发展和影响。我一直有一个想法，以为与其他艺术创作不同，电影的发展与创作理论和创作思想的关系更为密切。就创作来说，电影是一个集体创作的产物，一个导演如果不重视创作理论和创作思想的研究与学习，他很难将一个团队的思想统一在一起；而电影同时也是一个现代化生产的产物，不能设想，一个投资以千百万、上亿元计的产品，一个企业居然可以无视有关理论的研究。60年代“新好莱坞”兴起的过程中，一个最为重要的现象是电影理论的大发展，这不是理论界发起的，其背后真正的动力是来自于资本的力量。因此，只有在了解理论的基础上，才能真正了解电影的发展。现代经济理论已经从微观经济现象的研究推广到对人的社会行为的研究，电影的后现代现象无可回避地被纳入到这一范畴之中。可见我们任务之艰巨，而学力则更显得捉襟见肘，所以更有望于后生有为者。 因为学力与时间等方面的原因，本书自然会有不少错误和疏漏，深望读者诸君不吝赐教，以便及时修正，以免遗患于他人，不胜感激之至。 最后，衷心感谢华东师大传播学系和上海古籍出版社的领导与同仁在我写作此书过程中所给予的理解、支持和帮助。 (责任编辑：admin) |