 《山山水水聊聊画画》 （元明清卷） 中国友谊出版公司 马菁菁 著 还记得读完马菁菁《山山水水聊聊画画》没几天，看到一则新闻——“看一次少一次”的《千里江山图》即将在故宫展出，一下想到马菁菁书里那个“‘高考’落榜”的少年，一朝被“赵院长”看中，画出了震惊世人的长卷，马菁菁为了写明白“十八岁王希孟青春荷尔蒙气息扑面而来”，洋洋洒洒解读了一遍《千里江山图》。 懂中国画的人，挺多，写国画鉴赏评论的人，更多，但是像马菁菁这样，把不喜政事的文艺青年宋徽宗可爱地称为“国家画院赵院长”，用“甄嬛传”解读唐代大画家周昉的宫廷仕女画，拿“葵花宝典”讲晚唐北派山水大家荆浩和关仝，跟着“把笔当剑耍的武林高手”米芾分析什么是好书法的作者，还真不多见。书的末尾写到难得一见的牧溪名作《观音猿鹤图》，笔者还有幸在日本京都的国宝特展上目睹过真迹，正读得兴起，书却一翻到底了，翻回去发现，封面还有几个小字：“魏晋-两宋”。哟，这是要出第二本的节奏啊。 去年11月，《山山水水聊聊画画》（元明清卷）出版，那个念叨着“看画，就是玩儿”的马菁菁“玩儿”爽了一回。从上一本写作时的默默无闻，到第二卷写作时读者编辑一起催稿，这次马菁菁一口气从彪悍的蒙元开始，讲到大清灭亡，闲侃元明清三代水墨，勾勒700年山水画史。山水画走到元明清，文人山水已成主流。马菁菁甄选了25位极具代表性的文人画家：前朝皇族本朝官儿的赵孟頫、洁癖到如厕铺鹅毛的倪瓒，被星爷玩儿坏了的唐伯虎，自杀九次不死、杀老婆却一击必中的疯子徐渭，“雅俗共赏”的任颐、吴俊，“四王”、“四僧”、“扬州八怪”、“金陵八家”等艺术天团。在惊心动魄、妙趣横生、暖心煽情的往事逸闻背后，还剖析了为何文人能代替职业画家，成为国画主力的真正原因，最后落脚到山水的精髓，文人的心。 元明清三代名画家多，传世画作更多。第一本书花一章讲一幅《清明上河图》的篇幅就显得奢侈了，可以看到，马菁菁这次在书里，花了很大的力气去甄选那些名作，又使劲地将他们装进来。选择的标准是什么？俩字：好看。仨字：我喜欢。马菁菁觉得，其实我们对于画的审美是高度一致的，那些千百年来流传来的名作，不是因为别的什么原因，而是实实在在的震撼人心，不管懂不懂艺术，会不会画画，任何一个人看了都会觉得“好看”。 一个人能画出打动人的作品是因为眼前景象首先打动了画者，而马菁菁能写出打动读者的鉴赏，是因为眼前的画真的打动了她。她常因为看到一幅画掉泪，身体力行诠释了“好看到哭”；她看到董其昌的字惊叹这个“爱说话的董老头儿”怎么能把字写得这么好看，让她激动地大晚上睡不着觉，到处找朋友陪她“聊十块钱的董其昌”。 自元代以来，大众印象里那种有诗有印也有题跋的文人画大量出现，对读者来说，从这里了解和入门国画，更容易。“题跋”被马菁菁称为“微信朋友圈的评论”，也成了她解读书画的好工具。清代不少皇帝都喜欢写“题跋”，马菁菁还从题跋里看出了不少“关系”，康熙的题跋还能看出他对谁是“真爱”。这些大画家也闲不住，爱点赞爱评论，爱夸爱骂，虽然都是神仙般的人物，但也有真性情的一面。 敢于调侃名家的马菁菁也是名师之徒。北师大中文系出身的她国学师从启功及其弟子李山、郭英德，绘画师从齐白石、徐悲鸿共同的女弟子郭梅苹，也办过多次画展。这么一正经出身，却要固执地用“不正经”的方式教大家学艺术，效果不错。马菁菁觉得，自己按照这套“玩儿”着看画的方法坚持不懈了十几年，真的成了一个专业级选手，“抛下所有的束缚和枷锁，尽情放飞自我，想喜欢什么就喜欢什么，等积累到一定程度，自然会有惊喜大彩蛋砸在你的生命里。” 中国画给大众读者的第一印象往往是生疏甚至略显老气，枯燥而乏味无趣，这种刻板印象也是许多年轻人不敢或不愿涉猎书画艺术的原因之一。也有的人喜欢看画，但纯粹觉得好看，说不出到底好在哪，道不明画里边的“梗”在哪儿。不过没关系，本着“水墨不是晦涩艰深的理论，看画其实就是玩儿”的态度，马菁菁正准备写《山山水水聊聊画画》的第三部，写齐白石、张大千，写那些有名的没名的近现代画家，将好玩进行到底——我们就等着看吧。 (责任编辑：admin) |