读陈奕纯的散文，无疑是在跟他进行一次次带有色彩的旅行。一次普通寻常的旅行，因为他的画家的天性和他对文字与生俱来的喜爱，在他笔下都会幻化成一种自然、浪漫和艺术的心灵之旅。
    不止绘画。他说，像法国女作家弗朗索瓦兹·萨冈说的那样，找到“一个形容词和名词所能组成的绝妙的搭配”，他心里就有一种特别的愉快。因此在他的散文里，我们不仅读到了一些美妙的词语，还读到了一片丰饶与斑斓的色彩。
    我首先读到的是一种赤红。站在丹霞山上，他面前的丹霞如火，他仿佛看见唐代大散文家韩愈被抛在生命的火焰里。这是一个伟大灵魂在命运的熔炉冶炼的颜色……他的语言汪洋恣意，纵横捭阖，有一种生命宣泄之后的淋漓和对历史山河“沉雄”般品格的生命拷问（《着了火的霞光，着了火的山》）。
    接着，我读到了一个生命由灰到黑的颜色。在饥饿的年代，药房管理员“小周阿姨”因丢了公家的“三块钱”，最后竟寻了短见。没想到多年以后，我随母亲回到那里寻找故友，故友的儿子却吐露出三块钱的最终去向。迟到的忏悔和生命救赎，其中展露出的那人性之暗，让人肝肠寸断，欲说已无言（《大地的皱纹》）。
    他的《月下狗声》营造的是一幅虚幻、缥渺的白色画卷。淡淡的白汽在升腾。现实村庄里的陈八成、陈子善，充满诗意的山月、白雪、狗吠、人影……真实的动物与人性一起在山村月夜的雪地一起行走，作品犹如一幅充满温馨和梦呓的月下小品……
    而散文《看油菜花的人睡着了》铺就的便是一片金黄的色彩了。花非花，人非人，梦非梦。他看似睡着了，却清醒走在金黄色的世界，他看到油菜花那“亭亭玉立的顾盼流传的一种黄，从眼前一直铺向天边”，感受到一种更为强大的美丽和浓浓的香气……
    融画家与散文家于一身，又天生的具有敏锐而细腻的艺术感觉。在他的眼里，自然界的一草一木，山川河海总每每与众不同。譬如看石，他看的是石头伟岸的肌理之美。一棵树、一朵花在他的面前，他常常情不自禁地就将自己融入其中，甚或变成一棵树、一片叶子、一朵花，重新返回或绽放……绿色、红色、鹅黄和草青，这些颜色在他的笔下，就是他内在心灵情感的一种折射。他说只要有了颜色，他就能感觉到林林总总的故事在萌动。当一种颜色在向另一种颜色过渡，他心里还有一种“说不出来的滋味”。
    “所谓美丽的，也是愁苦的……所以后来愁绪漫游，我心似水。”（《我的美丽乡愁》）
    “这棵桂花树是金贵，开金色的花，我要做的是，一定给你一个金色的心灵的家。”（《门前那棵桂花树》）
    “天下的雪花，一朵一朵，都是母亲喊我的乳名的声音。”（《乳名》）
    “原来这世上，有一条思念的河流是银白色的，它一生大爱，无声无息。”（《冬》）
    在这部散文集里，他还写有一组关于画牡丹、莲、玉兰、泡桐花、梅、芍药等花朵的艺术散文……这当然是他绘画的艺术笔记和心得。读着这些散发着奇异的艺术芬芳的文字，就让人感觉如同穿行在美丽无边的花园里，或者畅游在一个带有色彩的河流中……在《清气溢乾坤》这篇散文里，他说了自己的一个小秘密。他说，有一天，他忽然发觉他多年画的荷花竟然没有一朵花是红色的。但摊开纸和笔，他准备画一幅色彩绚丽的荷花时，纸上显现的却仍然是一朵清绝疏朗的白荷……在所有的颜色里，他对白色有着天然的喜爱。在他眼里，白色象征着清澈透明、自然坦荡和无欲无求……白色不算色彩，却是他心灵里的一个密码。
    自然，也有他的真实人生行走的文字。
    他有一篇题目叫《丽江不哭》的散文，可以说是他的一篇真实的行旅记录，也可以说是他一次浪漫的爱情之旅。雪山、青稞酒、木楼、石板路、古镇……行走在如梦如幻的丽江古城，他眼前朦朦胧胧，如此朦胧中就有他与小禾邂逅之后的懵懵懂懂，就有一种剪不断、理还乱的爱情，就有他对丽江古城强烈的思念之情……他相信，只要玉龙雪山那一座圣山在旁边巨大存在着，即便黑夜来临，古城的人就会忘记黑暗，重获阳光、空气和幸福……这篇散文就像一篇洋溢着青春气息的小说，丰盈充沛，充满艺术的张力和感染力；又像一部过旧的黑白电影，布满了深情与温馨。让人感觉踏进丽江古城，就如同踏进一个真实而虚幻的梦境。
    天地有大美而不言，万物有成理而不说。
    如此，读他的散文，我便认定早年他从故乡的花草树木中走出，走遍祖国的山山水水，就是为了让自己生命行囊装满绚丽的色彩。现在，他仿佛在用这些色彩，呈现着他的生命之根和人间大美，呈现他对生命、对艺术的独特感悟，呈现着他站在散文艺术“一毫米的高度”上的欣喜或幸福。