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“彩乌鸦”与新文化时代研讨会日前在江西南昌召开，“彩乌鸦”系列的成功经验、当下儿童文学的状态、儿童文学应如何适应时代等话题，引起与会儿童文学作家、评论家、出版人、插画家的热烈讨论。 从“彩乌鸦”系列 看原创儿童文学的繁荣 进入新世纪以来，人们对图像的要求在逐渐提高，社会经济发展使得制作成本更高的图书越来越普遍，国外优质儿童出版物尤其是图画书大量引进，诸多因素使得童书装帧设计进入了从简单、粗糙、动漫化到追求童趣、精致、个性的转折时期。同时，有眼光的出版社开始着力打造自己的品牌，以应对越来越激烈的出版竞争。2002年，二十一世纪出版社的“彩乌鸦”从德国“飞”来，可以说适逢其时，以对文本、插图、装帧、用纸等童书整体品相的重视以及对品牌形象的塑造，受到了儿童文学界的关注，成为新世纪以来童书引进非常成功的案例之一。它所选择的德语作品全部由德国青少年文学研究院推荐，到2007年为止出版的20部作品全部入选全国中小学图书馆(室)推荐书目。 从2009年开始，“彩乌鸦”从引进扩展到原创，推出了《弯弯》《阁楼上的精灵》《草地牧羊犬》《我是白痴》等原创儿童文学作品，再次引起儿童文学界和出版界的关注。21世纪出版社副总编辑魏钢强介绍，原创系列将延续生命、爱、成长、人与自然和谐的主题，篇幅还是三万至五万字，同样以“一口气读完，一辈子不忘”为追求。 “彩乌鸦”原创系列的出版，让很多儿童文学作家和研究者都倍感兴奋。“很长时间里，写给小学生的作品应该是什么样的长度、什么样的深度、什么样的趣味，都很模糊。这个系列的出现，的确帮助我们认识到这一点，它为中国儿童文学的写作带来了一个很关键的美学的面貌和方向。”作家梅子涵评价说。 品牌的影响力 很长时间里，儿童文学中所谓“通俗的”与“艺术的”划分，往往依据的是市场认可度。《阁楼上的精灵》是汤素兰代表性的作品，但它的市场认可度并不高，汤素兰吃惊地发现，被纳入这个系列以后，仅半年就出版了七万多册。 现在很多“艺术的”儿童文学作品同样有非常好的市场认可度，图书品牌的影响力有着不可忽视的作用。21世纪出版社社长张秋林认为，现在的儿童文学作家资源争夺很激烈，打造品牌就显得尤为重要，他们所走的是从经营作品到经营作家，再到经营品牌的路线。“彩乌鸦”的模式就是引进图书、自创品牌，以引进提升原创，以原创丰富引进。 与会者也指出，创立一个品牌不容易，如何在今后所选择的作品中保持较高的水准是关键所在。 量与质如何才能不矛盾 在研讨会上，中国出版工作者协会副主席海飞提供了一组较为全面的儿童书出版数字，提出今年将是中国儿童书出版从大国迈向强国的“元年”。这组数字让与会者感到兴奋与担忧并存，儿童文学创作的质量与数量的差距再次成为讨论的焦点。 童书出版市场的持续升温，既促进了儿童文学创作的繁荣，同时也使得作家创作因快而粗糙，作品雷同重复，作品出版的门槛大大降低，作家与出版社的“重婚”现象日益严重。与会作家、评论家提出，儿童文学作家要“慢写”。彭懿认为，作家和作品不是越出越多就好，出版社不是参与越多越好，读者真正需要的是好作家。作为写作者，“潜心与自律”应成为对自己的要求。汤素兰认为，现在的年轻作家很有才气，但是写得太快，缺乏打磨。 对此，朱自强认为不必太悲观，他认为中国读书社会越来越成熟，文化水平越来越高，“艺术的”儿童文学市场空间是非常大的，目前已经呈现出这样的趋势。 魏钢强提出，当下我们所处的文化时代是前所未有的，它的商业化、快餐化、大众化、时尚化、信息化是儿童文学必须要面对的，这个时代需要什么样的儿童文学、儿童文学应该如何适应这个时代，是大家必须要认真思考的命题。 原载：《文艺报》2010年4月23日 原载：《文艺报》2010年4月23日 (责任编辑：admin) |