故事梗概：一个普米族村寨的老祭司——释比为自己的事业没有传承人而焦虑。儿子瓜祖作为接班人，虽然聪慧，但学经总不用心。正值村寨旅游兴起，瓜祖很快与村里的几个青年聚在一起商量搞旅游山庄。大城市来的旅游业老板不断怂恿瓜祖参与开发民俗表演，当父亲知道瓜祖用掌握的“戎肯”仪式为游客表演时大为光火，因为那是神羊为亡灵指路到祖灵的仪式，怎能用来赚钱？
    县政府组织释比去城里参加民族文化讲习班，父亲带瓜祖出行，不料村中好友忽然病故，瓜祖为了不耽误父亲的讲习班学习，回乡独自主持了“戎肯”仪式。后来瓜祖执意到大城市闯荡，来到一家歌厅唱民歌时，因不被客人尊重，他愤而离开。经历了城中的游历和村里的变故后，瓜祖明白了作为一个释比的人生价值，从此潜心学习诵经，之后子承父业，在父亲的注视里，第一次主持了一项庄严神圣的仪式。
    看点一：普米族是我国人口较少民族，《戎肯》是首部普米族题材电影，也是一部普米族的“母语电影”，展现了“戎肯”这一项普米族重要的民族文化遗产的风貌。
    看点二：这部电影是藏族导演戈巴海培的处女作。导演常年在泸沽湖边从事旅游管理工作。电影《戎肯》是导演对普米族文化常年耳濡目染、悉心钻研的成果，反映了普米人在现代生活中如何保护传统文化的心路历程。影片主题涉及到对传统民族文化资源的商业开发及“非遗”的活态传承等问题。
    导演戈巴海培：
    文化要传承下去，首先要得到本民族群众的认同
    问：什么是“戎肯”？
    戈巴海培：“戎肯”是普米族的祭祀仪式。普米族人去世后，会让一只白羊作为领路羊，释比也就是当地的祭司诵指路经，根据祖先的迁徙路线，让死者的亡灵回归到祖先的故里，和已故的亲人相聚。
    问：《戎肯》的编剧有三位，请您具体谈谈编剧的过程。
    戈巴海培：起先我想拍摄一部纪录片，完整地记录一下“戎肯”。后来阴差阳错，变成了故事片。写了大纲以后，交给了纳西族的蔡晓宁老师，完成了初稿。之后，又去电影学院找了我的同学，重新写了剧本，做了多次修改，但是感觉还是不对。然后又找到了存文学老师重新写剧本。
    因存文学老师是哈尼族，文化上与普米族有很接近的地方，所以写出来的东西正是我想要的，最终完成了剧本。所以编剧的署名有三位。
    问：《戎肯》作为您的电影处女作，拍摄过程一定很艰难，有哪些难忘的事？
    戈巴海培：最艰难的就是资金缺乏。这部片子历经6年的时间，其中前三年一直奔着纪录片的目标在做，后来确定拍成故事片。最初我们拿着20万元就开机，其间，云南省兰坪县普米族研究会的会长杨成敏一直在帮忙筹集资金。本来按照正常的流程应该是先协议，付款，然后拍摄。但在拍摄过程中，像多布杰老师，还有其他的主创人员都没有提钱，工作到最后完成才付的款，这是大家的彼此信任。
    问：剧中几位主演是藏族，怎样寻找配音演员，配音是如何进行的？
    戈巴海培：电影刚开始拍摄，我就想用母语对白，用同期声。但受到资金、进度的影响，太不容易，后来放弃了同期声的母语，准备拍完再到录音棚里配音。普米族没有专业的配音演员，所以我就把在北京所有能说普米话的同胞召集起来，在他们当中选，选完以后试，试完后再录。
    问：影片关注的是旅游对少数民族文化的影响，你如何看待这一问题？
    戈巴海培：民族地区旅游业的发展是一种好现象，它不仅能带动当地经济的发展，同时，可以帮助少数民族文化得以活态传承。很多晚会、歌舞是游客需要的，也是吸引游客去民族地区旅游时的亮点，这对民族地区文化的传承和保护起到很好的作用。但是旅游也会带来思想和意识的改变，比如说外来思想对传统思想的影响，最可怕的是当地群众认为自己民族的文化是落后的。当自己看不起自己民族的文化的时候，文化传承就变得艰难了。
    问：您认为如何才能实现优秀传统文化的活态传承？
    戈巴海培：我希望观众对男主人公的回归有很多的解读。这不仅仅是男主人公在外面经历一些磨难后的回归，也是孝道的回归、责任的回归、义气的回归。很多人是离开一个环境后，才会觉得原来的环境好。走出去，才觉得自己的家乡好，自己民族的文化好，但到死的时候才知道回归。影片想要呈现的是心灵的归宿。文化要传承下去，首先要群众认同自己本民族的文化，然后才会有危机感，才会有传承的热情。一旦失去了认同感，那就根本谈不上保护和发展。
    问：这部影片完成了，接下来有什么打算？
    戈巴海培：不久前，我接到了片子中出现的一个释比的通知，说他们最近要举行一个“绒布”仪式，这种仪式非常难得，我想把这种仪式拍成纪录片，将纪录片献给民族博物馆收藏，供后人在了解普米族的传统文化时使用。