赵丽宏
    诗人、散文家赵丽宏先生出版了诗集《疼痛》，这是他四十余年诗歌创作生涯中又一部呕心沥血之作，是一次生命灵魂之痛的释放，也是一次深刻的蜕变，是对以往抒情叙事风格、汉诗传承美学的超越，诗集中五十余首诗歌新作，深刻揭示人世的弊病和灵魂挣脱黑暗的曲折幽邃，勇敢地使诗歌趋于更剖露心魂的现代主义的写作。亦如英文版译者卡米亚·陈·奥鲁塔德评价：“仍持有那颗初心……从自我的境界脱身而出，令人惊叹。”
    一首与诗集同名的《疼痛》，让人格外关注。这是什么样的疼痛啊，敏感的诗人常被疼痛袭扰，抑或“时间之箭”带给心灵的伤逝之恸，“那些疼痛的瞬间/如闪电划过夜空/尖利的刺激直椎心肺/却不见一滴血”；瞬间袭来的疼痛，清醒的，却“也会刺疼骨髓”；爱也是，“有时被一双眼睛凝视/也会如焊火灼烤”；面临时代的剧变，对真善美价值观的颠覆所遇的困惑与痛苦，“有时轻轻一声追问/也会芒刺在背”—— 亦如帕斯卡尔说，人是一支有思想的芦苇，“被狂风折断也会流泪”“被暴雨蹂躏也会呻吟”。这也是处于边缘化诗人的一种命运。
    疼痛是一个诗人的秘密。十多年前曾听《诗刊》诗人、编辑邹静之先生说过，成为诗人的因素之一，是你是否有一道春天的“伤口”？诗人赵丽宏早年的生活之痛，譬如写于1970年的《哑巴》中“声音使我产生隔膜和恐惧/隔膜和恐惧使我闭上嘴巴”；《火光》中“我要燃起熊熊的火……哪怕，让小船化作一团烈焰……或者，让火光成为我生还的信号/或者，让火光成为我葬礼的花环……”在这本诗集也能隐约地感受。在《疼痛》这本诗集里，诗人的疼痛是弥散的，“当周围被死亡的静穆笼罩……/让声带颤抖到撕裂/沉默的世界/却留不下一丝回声”（《声带》），“泪珠流过的痕迹/如辐射的叶脉/集合起记忆的碎片/复原成一张/不枯的海棠叶”（《泪腺》），“捕获又放生的蝴蝶/用斑斓的翅膀印着我的指纹/满天飞翔”（《指纹》），或寓之深刻的哲理，或生命的隐喻获至另一种梦的飞翔。《我的座椅》写诗人由坐木质的座椅感到“被新生绿荫羽化/羽化成自由的夜莺”。当然还有不少的诗歌，都直接或间接地弥散着痛感，在诗中诗人不沉湎于疼痛或寂寞，它们反而作为一种精神升华的动力。
    诗集《疼痛》颇为深刻地审视社会，并在承接汉诗“赋比兴”手法的同时颇具现代性修辞艺术的创新，在诗歌形式与观念上对意象单纯、抒情唯美风格的《莲子》《单叶草的抒情》《天上的船——听阿尔多小提琴独奏》等代表作的超越。《灵魂出窍》运用了意象陌生化的处理，揭示了灵魂迷失的社会现象；《僭越》用铺叙、博喻，对社会秩序僭越者的反驳；《移植》的荒诞又独具节律，对现实异化的揭示；《活着》对现实的反讽；《星昏的交汇》运用隐喻，道出光明与黑暗并存所构成的反差与张力；《风暴》运用了意象的嬗变，“沉静中的微飔/在我一个人的天地中/悄然聚变成风暴”，等等不一而足。另外，在诗集中《活着》《脊梁》《期待》《风暴》等，节奏极富音乐感。这和诗人四十余年的诗歌创作一脉相承，他始终坚持使钟情的语言成为音乐的努力，曾写出《你看见我的心了么——读〈泰戈尔诗选〉遐想》等不少脍炙人口的佳作，在新诗百年的发展中独树一帜。
    《暗物质》一首夺人眼球，给人一种期待。诗中的暗物质，于宇宙天体里的暗物质中杂糅了诗人赵丽宏先生丰富的人生经验与独特的见地。他将人类社会隐喻为一种暗物质的世界显而易见：“每一寸空间/都飞舞着看不见的生灵/引导我，阻挡我/打击我 缠绕我/赞美我 嘲笑我/可是，我毫无感觉”，身处充满暗物质悖论的世界，处之泰然的他，更可见其内心坚韧的力量。诗人赵丽宏先生在他天马行空的诗思中，为读者敞开了一个浩瀚的暗物质的世界，折射出复杂的人性与诗人高贵的灵魂，以及人世间的爱与噩梦的并存的悖谬，但诗人深信可从这暗物质的世界跃出希冀——“耐心等待/世界苏醒”，这是诗人的一种坚守。《一道光》或可看作《暗物质》的姊妹篇。诗人与“劈开黑暗/亮在黑色的虚无中”“一道光”对话，对光寄予无限的期盼“你通向自由么/通向可以展开翅膀的天空吗”，光在沉思之后说，“为什么不来试试/抓住我，攀登我/沿着我逃离黑暗/自由和囚禁/只隔着一层薄薄的铁皮”，于是“我”或与光融为一体，或被光所感染，或“托举那一道虚无的光”，最后“静默中/我也变成了一道光”；全诗由“一道光”的嬗变，表达“我”冲破黑暗对光明的憧憬与向往。
    “成为一道光”，是诗人在创作一闪念中攫住社会的正义与人道的一种内心的担当。