作为民族情感和民族历史的精神刻度，经典文艺作品从来都是一个民族、一个国家的“根”和“魂”。古往今来，有的作品之所以在时代的变迁中而不朽，成为传颂千古的经典，有的作品却经不住时间的检验而速朽。根本原因，就是习近平总书记指出的：“经典通过主题内蕴、人物塑造、情感建构、意境营造、语言修辞等，容纳了深刻流动的心灵世界和鲜活丰满的本真生命，包含了历史、文化、人性的内涵，具有思想的穿透力、审美的洞察力、形式的创造力，因此才能成为不会过时的作品。”任何时候，我们都必须以崇尚之情和敬畏之心礼敬经典，都必须积极有效地传承经典、弘扬经典，发扬光大经典当中隽永的美、永恒的情、浩荡的气，激励全国各族人民朝气蓬勃迈向未来。
    一
    任何一个时代的经典文艺作品，都是那个时代社会生活和精神的生动写照，都具有那个时代鲜明的烙印和特征。一个民族、一个国家的创新能力、思想锋芒与力量源泉，深深地蕴藏在这个国家、这个民族的经典文艺之中。大凡经典文艺，都是经过历史沉淀、实践检验、社会淘洗、大众认同，并具有一定根本性、权威性与主导性，在长期的社会实践中产生过和继续产生着广泛积极影响的精品力作。经典文艺是民族文艺在长期的实践与创造中所淬炼而成的精品，具有深深的文艺民族之“根”和浓浓的时代之“韵”。也正因如此，经典文艺的最大特点，就在于具有高度的典型性和代表性，具有从严格选择和反复淘沥中所形成的精良品质和优秀品格。
    历史和现实深刻表明，世界各民族无一例外受到其在各个历史发展阶段上产生的文艺精品和文艺巨匠的深刻影响。在法国人的心目中，雨果的作品就是圣经，雨果就是法兰西民族精神的象征。在俄罗斯，普希金被人们尊为“俄罗斯的精神象征”“俄罗斯的诗坛太阳”“俄罗斯的胜利基石”等等。可以说，对普希金，俄罗斯人从不吝惜自己的赞誉。这些文学巨匠之所以能够成为历史天空中永恒的星，就是因为他们的作品都在努力追求和歌唱真善美这个文艺的永恒价值。也正因此，他们的作品才让人动心，让人们的灵魂经受洗礼，让人们发现自然的美、生活的美、心灵的美。
    同样，中华民族精神，既体现在中国人民的奋斗历程和奋斗业绩中，体现在中国人民的精神生活和精神世界中，也反映在几千年来中华民族产生的一切优秀作品中，反映在我国一切文学家、艺术家的杰出创造活动中。我们之所以要不断传承和弘扬经典，就是因为经典文艺作品是中华民族脊梁和灵魂的重要载体，是中国人民丰赡充实的精神家园。阅读经典，我们不仅能够重温走过的路，不忘我们从哪里来，更重要的是能够获得深刻的启迪，懂得我们要到哪里去。特别是在大变革的社会和大发展的时代中，经典文艺所具有的丰富蕴涵和独特品格，更是为我们前进指明了方向。
    传承和弘扬经典，本质上就是弘扬中华优秀文化的智慧和思想，就是弘扬我们的优秀传统和民族精神。正是在这个意义上，我们必须传承和弘扬经典文艺作品，不仅在于对经典文艺的融会和传承，而且更在于对经典文艺的弘扬和发展。在五千多年文明发展中孕育的中华优秀传统文化，在党和人民伟大斗争中孕育的革命文化和社会主义先进文化，积淀着中华民族最深沉的精神追求，代表着中华民族独特的精神标识。在这漫长的历史发展中，我们创造并积累了浩如烟海的优秀文艺典籍和精神文化。面对这样一座丰硕的精神文艺宝库，我们不仅有充分的理由和底气为之自豪，而且更应当以高度的自觉和蓬勃的创造力不断地从中开掘思想的光耀与精神的宝藏。
    当然，我们关注经典文艺作品，除了这个根本原因之外，还有一个更为迫切的现实原因，那就是时代对我们所提出的挑战。一段时期以来，戏说和篡改经典文艺作品在一定程度上成为一种所谓的“时尚”。有的对经典文艺作品的思想和内容随心所欲地调侃、肢解、亵渎、戏说；有的以“创新”为名，对经典文艺作品当中的英雄人物、人民群众和历史真实进行矮化、篡改、污蔑、颠覆。这些错误做法造成的后果是严重的，对此，我们必须予以警惕和重视。如果“以洋为尊”、“以洋为美”、“惟洋是从”，把作品在国外获奖作为最高追求，跟在别人后面亦步亦趋、东施效颦，热衷于“去思想化”、“去价值化”、“去历史化”、“去中国化”、“去主流化”那一套，绝对是没有前途的。同时，这些现象，也从另一个方面说明创作主体创新精神的衰减与创造能力的枯竭。
    二
    创新是文艺的生命。即使是经典文艺作品，也仍然存在一个不断丰富和发展的问题。我们向来都是鼓励和倡导以多种形式、体裁和艺术手法对经典作品进行改编的，因为这是对作品的弘扬、丰富和再造。实现这一点，最重要的方法和途径莫过于对作品进行科学的阐释。只有深深扎根在深刻的历史变化和巨大的社会进步当中，对经典文艺作品进行大胆的改革和创新，才能让经典作品的思想内涵、美学意蕴得到挖掘和弘扬。事实上，很多经典文艺作品问世之后，正是在持续不断的阐释中逐步体现出深刻的思想价值和时代精神。特别是要看到，当代中国正经历着我国历史上最为广泛而深刻的社会变革，也正在进行着人类历史上最为宏大而独特的实践创新。这种伟大实践必将给文化创新创造提供强大动力和广阔空间。
    文艺的创新贵在独辟蹊径、不拘一格，但一味标新立异、追求怪诞，不可能成为上品，而很可能流于下品。对于经典的阐释，决不是简单的重复、复制、模仿，更不是借经典之名另搞一套。我们说，精品之所以“精”，就在于其思想精深、艺术精湛、制作精良。经典作品之所以能够常读常新，就是因为经典著作蕴藉深厚，凝聚着深刻的思想和哲理，能够穿透时间、穿透现象，不断给人以新体验和新启示。当然，这并不是说我们不提倡对经典作品进行改编。但是，不论在任何时候、任何情况下，对经典作品的改编都必须忠于原著的基本思想内容、基本人物形象与人物关系，基本事件、场景和情节，绝不能进行随心所欲的肢解、篡改、扭曲，不能使其主题思想变质。换言之，文艺的创新，特别是对于经典作品的阐释，必须始终恪守思想原则、美学规律和道德标准，以时代之精神激活经典作品蕴涵的思想内容。要把提高作品的精神高度、文化内涵、艺术价值作为追求，让目光再广大一些、再深远一些，向着人类最先进的方面注目，向着人类精神世界的最深处探寻，同时直面当下中国人民的生存现实，创造出丰富多样的中国故事、中国形象、中国旋律，为世界贡献特殊的声响和色彩、展现特殊的诗情和意境。
    应当看到，的确有一些经典文艺作品只是在小范围内被少数人接受，也确实有一些经典文艺作品由于年代久远，所反映的生活与思想与当今时代有些隔膜，客观上造成了阅读和理解的困难。改变这种情况，让经典真正走向大众，就必须结合新的时代特点，以积极有效的创新使作品散发出活泼泼的现实生活气息，就必须激活埋藏于作品深处的思想源泉、力量源泉、快乐源泉，鼓舞人们在黑暗面前不气馁、在困难面前不低头，更好地服务于改革发展的伟大实践。实践证明，即使是一些被人们广为传颂的经典文艺作品，一旦经过形式和内容的创新，也会在品位上和价值上更高一招、更胜一筹，闪耀出新的光彩。
    文艺是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。对于一个民族、一个国家来说，文艺的生命力一旦削弱，这个民族、这个国家的精神支撑就会断裂，血脉就会枯竭。我们必须高度重视文艺创作，特别是经典作品的特殊功能和巨大作用，以经典彰显信仰之美、崇高之美，弘扬中国精神、凝聚中国力量，为实现中华民族伟大复兴的中国梦凝聚磅礴正能量。