电影《我不是潘金莲》独特的方圆画幅。资料图片
    前一段时间，刘震云很忙。《一句顶一万句》《我不是潘金莲》这两部电影，原著、编剧都是刘震云，导演分别是他的女儿刘雨霖、老搭档冯小刚。因为宣传这两部电影，刘震云频繁参加各种活动，有时候他到现场会有点蒙，“今天这说的是哪一出啊，是《一句顶一万句》还是《我不是潘金莲》？”
    就笔者而言，很喜欢那种改编自知名作家作品的电影，这令电影有了深厚的故事基础。
    《一句顶一万句》的文学成就更高一些，应该是刘震云迄今为止最好的一部小说，还获得过茅盾文学奖。但就电影来看，《我不是潘金莲》更胜一筹。
    《一句顶一万句》分上部《出延津记》、下部《回延津记》，上部是全书最精华的部分。在这部作品中，100多个小人物来来往往，像一幅《清明上河图》，他们有着自己的算盘、悲喜以及处事方式。虽然卑微，但都拥有值得走进去的内心世界。不管是卖豆腐的老杨，还是剃头的老裴、意大利传教士老詹……书中人物个个都很出彩。也有一些导演想把《一句顶一万句》改编成电影，但“怎么把100匹骆驼关进一个冰箱里”成为难题，最后刘雨霖想出了解决之道，那就是“一个冰箱关不了100匹骆驼，但至少能关两匹”。于是，她选择了《回延津记》里的牛爱国、牛爱香，一个要离婚、一个要结婚。从效果来看，这显然不是最佳方法。相较文学作品，电影当然有它的局限，如果担心一部电影只有两个小时，无法容纳更多人物、更多思想，这显然是对电影这一艺术形式的低估。
    这让笔者想起改编自老舍作品的话剧《茶馆》，故事透过半个世纪的世事变化，反映了北京的社会风貌以及各阶层人物的不同命运。在小小的舞台上，70多个角色鲜活生动，每一个都不可或缺。想必，如果砍掉大部分人物，《茶馆》也不可能成为话剧史上的传世经典。
    相较《一句顶一万句》，张艺谋的《归来》，更是对原著《陆犯焉识》进行了较大幅度的改动，仅选用了结尾处内容，但陆焉识与冯婉喻那深深镌刻进对方生命的爱，依然深深打动观众。虽然和原著有很大出入，但是依然折射出了小说的精神光芒，可谓“一滴水见太阳”。
    不过，当许多导演都在选择拍一些不走心的电影时，作为“80后”的刘雨霖希望去挖掘一个人内心深处的情感、孤独，这本身就让人充满敬意。而且，导演、演员为了这部电影，提前两个月到当地去体验生活，是下了一番功夫的。不管怎样，至少刘雨霖的第一部大电影已经站在一个非常高的起点之上。
    至于冯小刚，俨然是一位大导演了。对他来说，拍电影最重要的不是如何保持水准，而是怎样突破的问题。所以，《我不是潘金莲》有了很大的创新，那就是大家津津乐道的方圆画幅。那种圆形画幅非常巧妙，恰恰充当了一个窗口的作用，这样在观影时就让人有一种偷窥的感觉。而且，故事发生地放在了江南水乡，小桥流水、古树参天、雨打荷叶与圆形画幅一搭配，美得像一幅幅山水画。当李雪莲去北京，列车驶过隧道时，那一组镜头令人无比惊艳。
    这部电影的第一主演是范冰冰，在她的周围环绕着一个个男配角，从市长马文彬、县长郑众，到法院院长王公道、李雪莲追求者赵大头、没有名字的果农等，堪称众星捧月。但很奇怪的是，这些男演员个个出彩，一个个像极了男主角，倒衬托得范冰冰像一位女配角。虽然李雪莲最初的告状从根上就错了，明明是真离婚，她非以为是假离婚。后来，明明前夫说她是潘金莲时，她应该骂回去，却选择告一大串；明明赵大头利用了她，想让县长给他儿子转正，受到伤害的李雪莲，一怒之下选择继续告状。但结尾马文彬的一番话却是点睛之笔，这些官员并没有错，不过并没有真正关心过李雪莲，想到底只是为了保住自己的一顶帽子。
    当大领导知道李雪莲在告状后，关于对王公道的处理，原著中写明了“予以行政记大过处分”，但在电影中并没有丝毫交代，这样就会有观众心存疑虑：前市长、前县长等都撤职了，为什么王公道不仅没被撤职，还升为法院院长了？
    凭借《我不是潘金莲》，冯小刚荣获金马奖最佳导演奖，当然是实至名归。在电影上映期间，也引发一些话题，诸如因为万达院线排片低、冯小刚以潘金莲的名义给王健林发公开信等。就像王健林之子王思聪说的，“没有人和钱过不去”，也没有观众与好电影过不去，即使没有各种纷至沓来的话题，观众依然会为好电影买账的。