“回想那段不寻常的时光，我愿意用新鲜和偏得来定义。因为我没读过大学，是诗歌给了我额外的补偿，把生命中缺少且我很在意的重要一环“合上”。虽然与具体的学业无涉，也没拿回首师大的一纸文凭，但生命意义上的修补和重构已然发生，必将影响我的后半生。”
    作者简介
    宋晓杰，生于辽宁盘锦。已出版各类文集十七部，中国作家协会会员，一级作家。曾获第二届冰心散文奖、2011年度华文青年诗人奖、2009冰心儿童图书奖、辽宁文学奖、第六届全国散文诗大奖、《扬子江》诗刊双年奖等。参加过第十九届“青春诗会”“鲁迅文学院第七届中青年作家高研班”。2012—2013年首都师范大学驻校诗人。
    花语：您最近在做辽宁文学院“中青年作家培训暨诗歌创作研修班”的班主任，上课都讲些什么？当老师的感觉如何？
    宋晓杰：到辽宁文学院教务处工作已近两年，主要工作是负责全省范围内的各种文学培训，以及中国作协、省作协下达的培训任务。每年培训班的课程设置都不相同，要根据具体的班型、学员的构成来决定，教授文学理论、文学创作、马克思主义哲学及时事政治等等内容。班主任的角色，既是家长，也是朋友。像要宴请宾朋来家中做客几日，从邀请函的起草；信函或电话邀请；打扫庭厨，清洗杯盘，换上洁雅的床品；朋友在此期间的出游方案；每顿饭上什么菜品、用花边儿碗盛汤还是长条盘子盛鱼；烛光晚会的音乐和节目单；提醒天气变化，适时需要加衣减衫；饭菜是否可口，昨晚是否做了甜梦；朋友迎送，高铁还是飞机；朋友的航班是否正点、安全；欢聚的照片是否邮寄；哪位落的充电器是否找到主人的手机……再见再见，白白白白。你想我，我也想你……生气是真的，眼泪也是真的。总之，像一个人大排宴筵，事无巨细，每一个班，我必须从头到尾“走”一遍。
    您看我能耐心地把一个问题写得如此详细，足见我是多么热爱这份工作，与写出一首自己满意的诗同样欢畅，又如我面对空白的文档、麻烦的大地和人生，我渴望种下稻谷、鲜花，也同样接纳雷霆、闪电。
    花语：您从17岁开始发表作品，已出的和马上要出的书共有20本，如何有这么旺盛的精力和创造力。写了这么多年，有没有感到写不下去的时候，怎么处理这种状况？
    宋晓杰：我所写的题材较多，不同题材穿插着写，谁知道怎么就弄出这些玩意。关键是写得时间长嘛，但手熟尔，好不好是另外一回事，惭愧惭愧……
    时常有写不下去的时候，我相信这是写作者遇到的通病，像感冒，没人没得过。但是，即便不吃药，过一段时间也会自愈。或者，这段时间你去做点别的骗骗自己，哄哄自己。分散一下注意力，你就会觉得：怎么不像刚才那么头疼、鼻塞了。哈哈就这样。遇到这种情况，我也许出去乱跑，也许发呆。最省钱、省事的办法，就是开车去野外（夏天），与花鸟鱼虫鬼混，去仔细端详一个平时你熟视无睹的东西或从未涉足的事物。在俗常的日子里，做一个无所用心的人，单纯而执迷。
    花语：您是2012—2013年首都师范大学驻校诗人，在首师大的一年，您最大的收获是什么？
    宋晓杰：回想那段不寻常的时光，我愿意用新鲜和偏得来定义。因为我没读过大学，是诗歌给了我额外的补偿，把生命中缺少且我很在意的重要一环“合上”。虽然与具体的学业无涉，也没拿回首师大的一纸文凭，但生命意义上的修补和重构已然发生，必将影响我的后半生。
    
    宋晓杰近照
    花语：儿童诗集《四季的韵脚：中华二十四节气儿童诗》入选“2016（首届）广东最美的书”、“2016年全国最美绘本”。看得出您为孩子写了不少东西。但人到中年，如何将心境拉回童年是个难题，您显然做得很好，是怎么做到的，是您自己绘的插图吗？
    宋晓杰：我觉得，一位好诗人本质上就是孩子。他应该具备孩子的品质：清澈、真纯、好奇、坦诚，具有发现与成长的力量和潜能。儿童的心境是自身携带的“活性乳酸菌”在发酵，而不是人为的“拉回”。就像真正灿烂的笑容表现为眼睛在笑，而不是脸上的皮肉在笑。一颗童心像露珠儿、小鸟、初生的花草、小兽，洗涤与清洁，没有罪愆。
    从前，我对儿童文学是有“成见”的，认为那只是大人捏着鼻子在说小孩儿话。有一年过年放假之前，我当当了全球儿童文学典藏书系、国际安徒生童话奖作品、彩乌鸦系列作品共约50余本国内外获奖作品，从此敬畏优秀的儿童文学作品和作家。于是，断断续续开始了儿童文学创作。昨天刚刚校对完成我的第七本儿童文学作品集——儿童长篇小说《芦苇坡的小火车》。
    《二十四节气儿童诗》只有24首诗，我却写了一个月，心思在它身上打转的时间大约有两三年。所花费时间的长短以及它是否获奖，都不能说明专属我个人的文字有多牛，它是作品或产品，是否叫好或叫座，是综合因素促成的。比如，这本儿童诗集的插图，是非物质文化遗产永丰农民画代表性传承人解氏兄弟所画，另外，装祯、设计都很棒，是主编和责编花了不少心思。所以，在某种意义上说，我占了这些因素的便宜。
    花语：几乎每届青春诗会都能推出一些人，让他们站在文学的前端，成为时代最拔尖的那部分。说说您的第十九届青春诗会；除了您这个大才女，还有谁活跃在当今诗坛？
    宋晓杰：哪是才女，只是写得年头多了，像个老木匠而已。
    第十九届青春诗会于2003年11月在深圳举行，共有16位诗人入选这个名单。我认真地敲下这些名字，代替香茶和问候——久违的！亲爱的们，老宋这厢有礼了！他们是：北野、雷平阳、路也、哑石、王夫刚、桑克、沙戈、苏历铭、胡续冬、黑枣、三子、蒋三立、谷禾、宋晓杰、谭克修、崔俊堂。听听这些名字，是否熟悉或陌生。
    花语：八年前您在鲁院上学，自以为去过N回宋庄的我当向导，把您和李小洛带到了天通北苑，其实要去的地方是八通线的通州北苑，结果在地铁里花2元钱绕了几个小时。这个“拐卖未遂”的故事，在江湖流传已成传说！它至少说明了一点，北京太大了，地名相似的太多，您对鲁院生活和北京的印象如何？
    宋晓杰：是的，我们仨的那次经历，也是我个人“北京映象”中的一部分，常常在“阴天、下雨”的时候，像风湿，提醒着我：什么叫友情，什么叫忧伤，什么叫难忘。我历来对数字和地名傻傻分不清，而且完全信赖自己的判断力，凭直觉和第一印象轻易就会相信（或清空）一个人。如果今天你不说，到现在为止我也记不清当时我们是在哪儿转来转去，只记住“丢”过这件事儿。现在，我常坐10号线，每当地铁女生读到“宋家庄”时，我都会不由自主地回到2007年我们共同度过的那个清冷而美好的夜晚。
    鲁院是我与北京的第一次亲密接触，首师大驻校算是第二次，这两次与北京长长短短的“恋战”，使我更深切地体会到北京城市精神中“包容”一词是那么准确。“是因为爱上一个人，才恋上这座城市；还是因为爱上这座城市，才恋上一个人。”说不清前因后果，但是，我确实已经爱上了它。
    
    宋晓杰近照
    花语：您的插画、水墨画，唯美又传神，从什么时候开始画画的，有崇拜的偶像吗？
    宋晓杰：现在大家看到的我的插画，大约是2003—2004年画的。水墨大约是2013年左右。画插画前，从未受过哪怕学前班或老年大学培训班的任何学习，也不知用什么纸、笔。当时，是在女友李明月的“教唆”下，应某出版社之约，为自己的两本散文诗作品配插画。因为特别喜欢未曾谋面的诗人魏克的画，就糊里糊涂画上了。后来，散文诗集因种种原因至今未出，不过那些插画却留下了，而且作为“作品”发表，或为诗友们的新书做插图，我很开心。
    花语：读您的诗，能感到直入人心的爽利，也会有一眨眼愣神的恍惚。您的诗，都是从生活的零零碎碎里寻找主线，紧贴现实，很接地气，有时还会把人们不易察觉的小感觉写得淋漓尽致。这是一种能力。您认为一个好诗人，应该具备哪些能力？
    宋晓杰：前面我已说过，一个好诗人应该具有童心，同时，还应该具有：充沛的情感、独立的判断、正确的审美、有用的经验，还要有法度、深度、广度、温度、湿度、气度。最重要的，我觉得好诗人是一个有趣的人。
    花语：您曾获第二届冰心散文奖、2011年度华文青年诗人奖、辽宁文学奖、2009冰心儿童图书奖、《扬子江》诗刊双年奖、第六届中国．散文诗大奖等奖项。得过如此多的奖项，对您后面的写作，是动力，还是压力？
    宋晓杰：动力与压力并存。写作是一个不断校正自己的过程。随着年龄的增长、创作时间的延伸、阅历的增加、经验的积累，你会知道下一步的创作方向是什么，或者说，自己的创作思路应该朝向哪个方向。写得时间长了，惯性的写作领域、运思方式、习惯用语等等难免像用顺手的工具、穿舒服的衣服，它们像骨架、橼子、钢筋、水泥构建了属于你的房舍，形成了你的个人风格。但是，这是不行的。我一直觉得，写作也是一个不断“难为”自己的过程，为自己设置有难度的写作，是很刺激、很过瘾的事儿。说得严肃点，应该有一份责任感——到了一定年纪，总得要承担些什么，不管是对于家庭，还是对于社会；说得通俗点，应该把自己哄开心。比如，五年前为了写一本关于家乡鸟类的书，我曾经自己开车去野外观察戴胜怎么给幼鸟喂食，有一次竟然把车陷在泥沟里。试想一下：晴天丽日，众车优雅穿梭，却有一台“泥猴”在马路上狂奔，是不是很难堪。我加足马力，第一件事就是冲进洗车场……但是，想到刚刚看到那么温馨、动人的一幕，欣悦无以言表。现在我手上要写的，是关于首批国家级非物质文化遗产古渔雁文化的内容。这些新领域，比起写诗和散文，会花费我许多时间和精力，但“未知”令我兴奋，我就决定这么干了。
    花语：形容一下真实的您的故乡盘锦，您心中的诗人的城市是哪里？
    宋晓杰：盘锦是个宜居城市，且适合养老。我只问一句：“你们的家乡，不论大小，塞车吗？盘锦不塞车！”近年来，辽宁的经济状况不容乐观，但盘锦并不让我脸红。我说过我不识数，GDP更弄不明白，但是，这并不是盲目自信。因为我寄居的这座小城，它一边汇入北中国向海发展的宏伟蓝图，一边打开“开轩面场圃，把酒话桑麻”的人间美景。中国十大最美湿地之一。稻香蟹肥。红滩绿苇。鸥鸟翔集。百舸争流……这些关键词都是它。相信，它不会让你失望。算了，如果谁感兴趣，去问度娘吧。（我得找某组织要代言费去。）
    诗人的城市，应该宁静，忧伤，唯美，每一块砖、一棵草都有来龙去脉。重要的是，人少。我极少出国，但是，总觉得它在遥远的某个地方，也许在我要看的下一部电影里。也可能走遍一生，临终时我才明白：所谓诗人的城市，就是任我撒野、耍赖的这座小城。
    花语：荐读十本好书？
    宋晓杰：记不得近来买了几批书，确也遇到一些好玩儿、有趣的书，比如《视觉之旅》（摄影类）、《催情植物传奇》（植物学类）、《被遗忘的王国》（顾彼德写丽江的）、刘春编著的《美国现代诗选》（一次会议上他送我的）等等，但我还是按要求写出十本书吧：
    《庄子现代版》（流沙河著。现代出版社）
    《德国人会死绝？》（德，君特．格拉斯著。郭力译。南京大学出版社）
    《无止境》（波兰，亚当．扎加耶夫斯基著。李以亮译。花城出版社）
    《神殿的基石：布拉加箴言录》（罗马尼亚，卢齐安．布拉加著。陆象淦译。花城出版社）
    《太阳石》（墨西哥，奥克塔维奥．帕斯著，赵振江译。北京燕山出版社）
    《故事知道怎么办》（澳，苏珊．佩罗著。重本童乐译。天津教育出版社）
    《中国美术史》（蒋勋，三联出版社）
    《红书》（瑞士，荣格著。林子钧张涛译。中央编译出版社）
    《像自由一样美丽：犹太人集中营遗存的儿童画作》（林达著，三联出版社）
    《巴黎评论》（上海文艺出版社）
    花语：怎么看鲍勃．迪伦获奖？
    宋晓杰：像喜欢列侬一样，很早就喜欢鲍勃的音乐，听到他获得音乐之外的文学奖项当然替他高兴了。诺奖奖给他，自有它的道理。我能做的就是听他的歌、读他的诗，像什么也没发生一样。
    花语：在诗歌边缘化的今天，如何看待余秀华爆红现象？
    宋晓杰：她的那组诗在《诗刊》发表时，我正好在诗刊社帮忙，后来她和几位诗友在人大的朗诵会，我也在现场。我了解这件事的起因，而且那组诗的确不错。但事情后来的走向大家都知道。这是一个自媒体疯了的时代，谁都可能成为漩涡的中心。不管是一个机构还是一个人，都有各自的主张，无可厚非。但真正的好诗或“真相”，也许要等时间转过身时，才能看清。当你无法左右外围的格局时，相信自己的判断、增加自己的定力就是了。祝福诗歌！祝福所有的人！