邵璞(左)与王界山
不为形役，不为形拘，一任神思飞扬，一任春风浩荡……在邵璞的焦墨山水画创作中，主观情感的提纯和提升，使之远离诸多客观山水的局限，长期的探索实践使得邵璞借助诗性才情的注入，呈现出画面中的大化之境，令人心仪向往…… 邵璞“开垦”了一片属于邵氏风格的艺术领地与笔墨语汇，使得他的灵性得到淋漓尽致的发挥。加之专注与勤奋，在笔耕不辍的岁月里，他收获了大量的佳作和艺术成果，着实让读者欣喜。 历数千百年来中国画的脉络，多为水墨或彩绘图卷，敢于执笔焦墨面世者寥寥无几，有权威理论家曾说：“焦墨创作者是将自己逼入墙角或死地，能否起死回生，这就得看他本人的能力和实力……”邵璞就是属于将自己置之死地而后生的勇士，且是一位有着不懈追求的成功探路者。 黄宾虹所概括中国画中的用墨“七法”，即“浓、淡、泼、破、积、焦、宿”，基本包含了齐备的笔墨之法。而黄老最为打动读者的闪耀之处，就是将焦墨作为一种艺术语言的提纯，从笼统的“笔墨”概念中梳理出来，使之更加强化焦墨的内在深度和外在的视觉震撼力，真正领略了“黑墨团中天地宽”的堂奥，启迪了无数的后来学者。而当代张仃先生所作的焦墨，多以在现场进行对景创作，立足写实性的山水风光，表达对真山真水的理解，从而在画面中透露出浑厚、幽秘、纯黑、苍茫、奇峻等审美意蕴的独特享受。他挑战黑墨运用的极限，重新焕发了生机，为中国画坛带来空谷足音或洪钟大吕，振奋人心！邵璞审时度势，思考于21世纪的艺术发展趋向及自己的生长空间，他果敢地另辟蹊径，区别与古人和当今任何人在艺术语境中的雷同，从而笔端似有神助，一旦脑海中有了创作意念便一气呵成，在一种连贯不断、笔墨相承的韵律中展现无尽的江河湖海……山耶、云耶，浑然天成，美不胜收，诚可谓“海纳百川有容乃大，壁立千仞无欲则刚”，始终洋溢着一种文化的精神、中国人所特具的胸襟以及对大千世界的感悟。在苍苍茫茫的笔墨挥洒中却有“胜似春光，寥廓江天万里霜”的宏阔之境，超凡脱俗的手笔使之“玉宇澄清”。也有些作品，“雨后复斜阳，关山阵阵苍”，似有云霞掩映的山光水色迥异于世，令人刮目相看，毛泽东诗词中的豪迈之情，又似与邵璞的作品不断契合，“横空出世，莽昆仑，阅尽人间春色”，莽莽苍苍的群峰列阵，昂首天外，有些信手拈来的作品，却成就了邵璞率性而为的不凡画卷。 邵璞可以在尺幅之内画出连绵群山和无尽的茂林云烟，可见森森然气象万千也……善于大处着眼，小处落笔，精巧细微却不失磅礴大气，则是邵璞焦墨山水画的一个重要特征。他还注重在画面中将黑白灰和疏与密、快与慢的节奏变化游刃有余地控制于心，自然而然地表现出来，心随笔运、情之所致，运用自如地发挥，诚然，这种能力是建立在他青少年时期对于诗歌的苦苦钻研，得益于他的人生阅历，一段从知青到大学生的文学艺术创作到下海经商、出国留学又回归于绘画创作本身的特殊经历，这种人生的成长轨迹恰恰印证了他人生中从有所求到无所求、从有所为有所不为到最后通达于无为而治的超然之境的心路历程。这亦是今天他在画面里所流露出的内在精神，所谓“画为心迹，言为心声”的自然体现。 历史上有唐代李思训数月绘出千里江山之硬功，也有吴道子用一日完成同一山水画的迅捷天才。而今天的邵璞也有数小时一蹴而就的千山万水的超强作画天分，这也是令我感佩和赞赏有加的地方。邵璞在画中对于灰色调的运用独具匠心，没有将墨色过于浓黑，反而在枯笔的轻度皴擦中给人更多想象的余地，用虚实相生、轻重有度的笔墨交织，避免了生硬的墨块堆积，降低画面整体的黑色成分，布阵于各个层面的群山密林、云海叠水，使之分散开来，又气脉相连，营造出一种混沌苍茫、大象无形的状态。将形而下的具象山水表现于形而上的心中山水，而这种有了思想和灵魂的艺术语言便会生动和愈加丰富。 有个别人说邵璞的画“似山非山、似水非水，难以读懂……”我曾有应对之言道：“山奔海立，沙起雷行”。皆是一种形容词汇、一种幻想，但它却可以撼动人心。邵璞的画亦是如此，他很会用心来形容大自然的美妙，就是有似山非山、似水非水的旋律之美，才释放了我们心中的情怀，有了畅想，自然可以让想象的翅膀高高地飞翔……还有邵璞那至诚的诗情画意，更让笔墨也浪漫了起来，这也是艺术家与画匠的区别之所在。 坐地日行八万里，巡天遥看一千河。邵璞的画作中折射出的纵横天下之势扑面而来，那些笔底发生的跌宕起伏、浪漫多姿之象，均在“润含春雨，干裂秋风”的挥写中，形成了他的审美追求。他能够超越成法，超越自然，而别开新面。 邵璞创作浪漫无际，思接云外，似乎在不为实景、不为实际的情境和状态下获取灵感和成果。然而，在现实生活中他却是大智若愚，敦厚有加，凡事往往关心于人，又谦让于人，甚至帮助于人。我曾在去年年底因创作过度劳累，身体受亚健康影响，一度出现头晕和疲劳的现象，邵璞知情后，直接开车带我去北京海军总医院请名医诊断，因需在诸多科室问诊、拍片和化验，我俩嫌电梯内拥挤不堪，便开始攀登楼梯，反复往返于各个科室和窗口，累得邵璞着实不轻。看着他那两鬓的些许白发，50多岁的他却是这样的热心诚恳，无怨无悔地待人，令我内心充满了感动……因画结缘，这种友谊单纯真切，给我一种力量。邵璞多年以来热心于公益事业，捐款捐画于许多弱势群体且低调行事，不图回报，一派君子之风。在物欲横流、急近功利的社会风气中，邵璞的为人为艺倍显难能可贵！ 邵璞的大家风范源自于他过人的诗歌和绘画功底，源自于他宅心仁厚的做人品质，源自于他丰富的人生阅历，源自于他对传统文化和现实生活的不断潜心学习与发现开拓。 “高路入云端”，只有超凡，才能脱俗，“开张天岸马，奇异人中龙”。我们期许邵璞在人生和艺术之路上走得更高、更远…… (作者系中国美术家协会理事、空军文艺创作室副主任) 邵璞 著名诗人、书画家，中国作家协会会员、中国美术家协会会员、中国传媒大学客座教授、长江师范学院美术学院客座教授。1979至1983年就读于复旦大学，1995至1997年在日本金泽大学研究生院学习。 邵璞12岁开始学习中国书法和西方绘画，高中后，开始接受鲁迅美术学院袁耀锷教授指导。1983至1994年，先后在中央人民广播电台、中国作家协会文艺报社担任编辑、记者，因为工作关系，长期接触诸多知名作家、文艺评论家、艺术家及其作品，游历国内名山大川，受益匪浅。潜心钻研张仃先生焦墨艺术近20年，继承和发展了焦墨艺术大师张仃先生焦墨艺术，在中国画焦墨艺术领域尝试进行了多方面的创新，在焦墨中国画笔墨探索方面独树一帜，其作品的抒情性、创造性尤其给观赏者以清新独特的深刻感受。 出版有诗集《周末，我们去了女生宿舍》《邵璞书画》《邵璞焦墨艺术》(人民美术出版社)《邵璞诗选》(作家出版社)。 主要诗歌作品收录于《朦胧诗选》(春风文艺出版社)。 (责任编辑：admin) |