 最近，第三届“长篇小说年度金榜”评选、2018收获文学排行榜、2018年度人民文学奖、2018年度中国小说排行榜等文学榜单纷纷揭晓，呈现2018年当代文学创作图谱。从这些榜单大致可见，名家稳扎稳打，尤其是众多长篇小说扎堆出现，中短篇小说创作则在表层的静水深流中潜藏着新的哗变，其中一大批年轻新锐力量亮相，除了“70后”“80后”作家占据相当大的份额，还出现了更年轻的“90后”作家。热闹的同时也不乏争议，一些名家的长篇小说出版瞬即产生鲜明的分歧，“名家老矣，尚能写否”等话题，至今争论不休。围绕这些问题，深圳商报记者专访了中国小说学会副会长、山西大学文学院教授王春林。 名家长篇创作是否“老朽” 深圳商报《文化广场》：贾平凹、王安忆、李洱、韩少功、宗璞、叶兆言、刘亮程等名家都推出长篇小说，评论家也认为就长篇小说创作而言2018年是一个“大年”，但是其中有些作品也出现了极大的争议，比如贾平凹的《山本》、李洱的《应物兄》引发的分歧都挺大，您如何看待这一年的长篇小说创作成绩？ 王春林：我长期追踪长篇小说，2018年的长篇小说创作毫无疑问是一个“大年”。不管是贾平凹，还是李洱，他们的新作比之前的长篇小说至少不差，而李洱的《应物兄》的超越特点可能更明显，这是一部用13年时间打磨出来的作品。贾平凹虽然写得又快又多，但是作品的好坏毕竟不是由写作速度衡量。贾平凹的《山本》虽然写得快，但是放到他的长篇小说创作里面，应该是属于最高水平的体现。 深圳商报《文化广场》：像贾平凹的《山本》、王安忆的《考工记》，都被指出有重复叙事之嫌，实际上没有突破，也体现了当下长篇小说创作比较沉闷，名家创作稍显停滞的现状。您如何看待这种观点？ 王春林：不能叫重复，重复是复制原来的东西，王安忆的《考工记》好像表面上是在写一个人，写一座城市，好像类似于《长恨歌》，但其整个思想艺术境界，比如她对世界的认识理解和体会比《长恨歌》要深入得多，这是一种创新的表达，不能叫重复。事实上，小说都是在写爱恨情愁，但关键在于同样的爱恨情愁背后，有没有新的发现和挖掘。因此，贾平凹、王安忆他们都是带有原创性质的作品，并不是自我重复。 “90后”也该出成绩了 深圳商报《文化广场》：从上榜的长篇小说来看，年轻作家似乎在这方面很缺席？ 王春林：现在的“70后”“80后”“90后”的创作成就更多体现在中短篇小说方面，他们的长篇小说创作可能还不是很令人满意。相对来讲，年龄大一点的作家，包括“50后”“60后”的长篇创作成就更为突出。也因此，年轻的作家需要在长篇小说创作方面多加努力，因为长篇小说创作需要人生阅历的积累，同时需要艺术经验的积累，希望年轻作家能快速成长，未来在长篇小说创作上取得好的成绩。 深圳商报《文化广场》：为何在中短篇小说创作方面反而属于年轻作家的天地？ 王春林：年轻作家的中短篇小说创作成绩相对好一点，这有几个原因，比如资深作家把更多的把精力投入到长篇小说创作上，相对很少关注中短篇小说，这便给年轻作家留下了“英雄用武之地”，有着才能发挥的空间。而年轻作家对社会现象的捕捉可能更敏感，总能迅速捕捉到现实生活中一些新的变化和趋势，所以能用中短篇这样的篇幅迅速及时地把当中的体验感受表现出来。 深圳商报《文化广场》：2018年“90后”作家的上榜很引人瞩目，他们目前爆发出怎样的创作潜能？ 王春林：2018年，王占黑、慢先生这批“90后”作家表现得很活跃，很抢眼。其实“90后”已经不小了，像曹禺、王蒙他们在二三十岁已经写出代表作，所以，现在的“90后”还是属于晚熟的，他们也应该出成绩了，将来要成为文坛的中坚力量。 (责任编辑：admin) |