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现代汉诗经过一百年的生长，已然不再单调青涩，而庞杂、深邃、幽远。其精细化程度远超文学史认知。但揭其内幕，良莠不齐。近期出版的《新湖畔诗选》，收录了双木、袁行安、施瑞涛、卢山、北鱼、子禾、许春夏、水原清、浮世、陈健辉、卢文丽、泉子、李郁葱、赵思运的诗歌。地域性与抒情性为其两大特色，诗意蓬勃，诗心静寂。《新湖畔诗选》的横空出世，让诗还原，继而让以诗歌活动为旗帜的汉诗浮夸者对镜洗面。策划者卢山说：“新诗百年之后，是时候拿出一点抒情的勇气了。所幸的是，江南的这片大好湖山，为我们的抒情保留了纯正的诗歌血液。” “新湖畔”之新，首要在于其“还诗以纯粹”，把人作诗的意义，等同于诗歌意义的本身。凭语言和诗意当先，有切身可感的主体意识，而不是为派别而派别、为旗帜而旗帜。《新湖畔诗选》以“退让”“开放”“沉静”“自由”“纯粹”的姿态，不过分夸大人的主体位置，将人与自然结合。李郁葱、泉子、卢文丽等诗人生于江南，深谙“江南好风景”。正如泉子诗中所说：“我是在江南的持续教育，/以及二十年如一日地与西湖朝夕相处中/得以与今日之我相遇的。”（《教育》）此诗至诚，在于人乃自然之子，涵盖了广泛的时空意识。从本质上讲，人的肉身只是客观存在，而人的意义在于时空浓缩。“新湖畔”找到了与“湖畔诗社”的内在联系：智者临水，原来我们在湖畔已行走数百年。 诗人泉子擅长在“疑无路”上做文章，总能找到日常生活的哲学命题。反观，当代生活之所缺，正是某种通灵的慰藉。声色犬马、红灯绿酒，都市生活的奢靡与低俗，让人心愈发孤独，以致狂躁、无语无眠。面对都市生活的困境，人们究竟是放逐自我、沉溺自我，还是追求更高的精神写意。此处，需要在“恍惚”之中，找到“清醒的自我”。正如梦亦非在评价李郁葱的诗歌时所说：“中国新诗在处理当下日常生活中日趋琐碎，并因为极致的琐碎而陷入某种庸常。诗歌发展到今天，总是有一个指向，这个指向就是一些原初的哲学命题：从琐碎和庸常中走出，找到自己明确的个体位置，也就是我是谁、我从哪里来、我到哪里去的问题。” 其实，梦亦非的这个论断不仅适合李郁葱，同样也适合所有诗人。诗人如果在诗中丢失自我，那是一件冒险的事。 毋庸置疑，当代汉诗所取得的成就很高，可追世界水平。为反映当下中国的社会人性现状提供可靠的、精准的文学报告，其尊严在于“越自由，越精细”。诗坛虽有不少笑谈，但不可否认当代汉诗已经进入“纳米技术”阶段，一些潜心于研究的诗人，用精湛的表达，将琐碎又繁复的生活迷宫打开。一百年前的湖畔诗社的抒情，与“新湖畔”的抒情，完全是两个级别。如今的抒情，节制而含蓄，精致且及物，不说字字珠玑，至少是情于词中，不泛滥，不虚妄。且有一批“80后”“90后”诗人，他们的抒情剔除了“荷尔蒙”写作的空泛，显得沉稳而有耐心。 显然，抒情不是退步，泛滥才是硬伤。“新湖畔”的抒情主张，是退守，并非守旧。展望未来，诗歌更应主张人心与自然的真正融合。在物质至上、经济生活高速轮转的当下，诗人可能陷入被迫叙事的困境，那么“新湖畔”退守的“不合时宜”，恰恰是超前而真诚的抉择。 可喜的是，“新湖畔”集结的诗人中，有数位“90后”诗人。比如从双木和袁行安的诗歌中，我们可以看到当代汉诗的现代性生长。他们不再“固化”形而上的哲学思辨，更注重现代生活的双向互动。诗人立于西子湖畔，看湖水似镜，想到张枣《镜中》的“天人合一”。或许，人是很难在社会中看到自己的真灵魂，毕竟，“趋同”是社会所需。只有向湖水纵深处探寻，才能明晰心灵的概貌。 （《新湖畔诗选》许春夏/主编，国际文化出版公司2018年5月版） (责任编辑：admin) |