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在诗歌创作中，我们强调真情实感，强调心灵的力量。 在一首优秀的诗中，我们总能看到诗人真切的生命思考，看到诗人独异的生命表达，而这些都源自诗人心灵的力量。 在一些平庸之作中，我们看到太多的似曾相识，看到太多的肤浅。思想的复制代替了独特的思考，盲目地跟从只能离诗性的创造越来越远。那些平庸之作，要么是唐诗意境的翻版，要么是文字的胡乱拼凑，要么是令人生厌的忸怩作态……艺术的表达是以真情为前提的，连真情都谈不上，更遑论艺术的价值了。 真情的挖掘并非易事，它要求我们的诗人要有对生活深沉的爱意，要求我们的诗人将自己的生命置于生活的厚土之上，以赤子之心感知生活给予的恩情，感知大地上的风雨冷暖和世态炎凉。一颗粗糙的心会在生活的打磨里、在逐渐加深的爱恋中变得细腻，变得敏感，一支善于汲取的笔会在爱的表达中越发深沉。心灵的力量只有在对生活的“以心相许”里才有不断的积蓄，只有在对世界的热爱里才有泉水一样的迸发，只有经过不断的反思才能经得起考验，只有在不断的创造中才能有最大程度的发挥。 如果写不出来就不要硬写，如果写出来的东西自己都不满意，那就毫不犹豫地删除。我们看到太多的仓促之作，语言的装潢倒不少，就是没有写作者的真感情，这样的东西如何感人呢？诗歌的表达不能没有技术，但如果诗歌的表达成了炫技，那还有什么意义呢？空洞是诗歌的幼稚病，如果我们没有认识到这一点，就是没有认识到心灵的力量。 有一类作品总给人故作高深的感觉，这更多地体现在学院派的一些作品中，随意而毫无节制的表达，只是那些知识性的东西毫无意义的叠加。在这些作品中，能看到生硬的模仿痕迹，干瘪空洞得很。 也有一些作品，写的是小感觉，缺少对生活的深刻思考，缺少的是大情怀。大情怀的作品总能显示心灵的力量，它从一己出发，但连通的是无数人的命运。不管是与国家和民族命运的息息相通，还是放眼世界的内心一动，都能显示诗人心灵的力量。关注中的悲悯，关心中的担忧，反思中的检视，对这个世界美好的期待，都能凸显诗人的大情怀。诗人大情怀的表达往往是一个小小的点，所谓的以小见大，这是艺术的规律。如果把握不住这样的规律，大情怀的表达就会虚假和空洞。在这样的过程中，心灵的力量要充分显示出来，诗人的理性要起到很好的把握作用。 (责任编辑：admin) |