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中华读书报：从刚开始研究网络文学的不完全被认同，到获得鲁迅文学奖的认可，您在网络文学界的话语权是否逐步得到肯定或巩固？ 欧阳友权：相对于成熟的传统文学研究，网络文学的理论批评在很长一段时间都是“坐冷板凳”的小儿科，登不得大雅之堂，也不被人们看好，参加全国学术会只能在小组发言，不会安排你大会发言，因为你的话题是小众的、边缘性的，不在主流，文章也难以上名刊。后来慢慢得到学界认可，主要得益于网络文学本身快速发展的影响力，让人们不得不对它刮目相看，其理论研究的地位也随之提高，以至于现在文学类的学术研讨会大多都要设置网络文学方面的论题，网络作品研讨会、网络文学理论问题专题研讨也逐年增多，开始成为显学。 我个人的网络文学研究，或者说在网络文学界的话语权的获得，除了依托这样的文学背景外，也与自己持续不断的努力分不开。网文界一般是把1998年视为中国“网络文学元年”，我的网络文学研究几乎与之同步，一直没有间断，并带出了一支20多人的研究团队，教学科研成果慢慢在学界同行产生影响，网络文学研究成果得到认可，自己的学术地位也就有所提高。学术界只认成果，不在意你有什么头衔，没有真东西是立不起来的，正如文学创作界必须先有立得住的作品，才有立得住的“人”一样。 中华读书报：研究网络文学近二十年，亲历并见证了网络文学的发展和繁荣，您认为网络文学最大的变化有哪些？ 欧阳友权：网络文学的变化是全方位的，但我觉得最大的变化是找到了自己的商业模式，让这一新兴的文学有了创作的驱动力，网络文学能有今天这样繁盛的局面，得力于市场化的经济驱动。90年代的网络写作是非功利的，写作就是一种自由的消遣，痞子蔡、李寻欢、邢育森、安妮宝贝那批写手就是这样出名的。 榕树下在世纪之交红火了一阵，后来被贝塔斯曼收购，又转手给盛大公司，现在成了阅文集团的一员。网络文学的商业模式是由起点中文网“摸着石头过河”逐步探索出来的，从2003年的VIP付费阅读起家，发展到现在的IP体制，走市场化道路，实施版权转让，结果，不仅让网络文学创作者、经营者和消费者都受益，还带火了大众娱乐市场——从原创内容生产向下游的影视、游戏、动漫、图书、舞台演艺、有声读物、移动阅读、周边产品转移，以长长的产业链形成“长尾效应”，形成了今日中国由网络类型小说为源头的泛娱乐景观，创新出一种新的文化产业。网络文学的商业成功，从根本上改变了网文业态，创造了全世界独一无二的网络文学“巨存在”。尽管商业化会带来许多发展中的问题，如利益至上、点击率崇拜、过度功利化、忽视社会效益、文学媚俗，甚或价值导向出现偏差等，但在总体上看，积极面还是主要的，出现的问题可以通过引导、调控、监管、法规规制等措施来逐步解决。 中华读书报：对于网络写手而言，点击和打赏似乎才是判断他们作品的最高准则，甚至有些网络写手对于评论和媒体有些不以为然，甚至对是否能够参加中国作协也不很看重。在这种情况下，网络文学的研究者如何才能深入他们的作品，甚至引导他们的创作导向，这比传统文学的研究者难度更大。您觉得呢? 欧阳友权：您说的这种情况是存在的。点击、打赏，立竿见影，既有真金白银，又给写手以信心，名利双收。但写手自己心里也清楚，单靠点击量、打赏数代表不了一个作家真正的文学成就，更不能使一个写手成为文学史上的“作家”，历史从来不看一个作家赚了多少版税，也不会看重作品的数量是多还是少，历史只看你为文学、为社会、为人类的精神世界提供了什么新的有价值的东西。在充满功利诱惑的浮躁语境中，网络创作尤其需要怀着对文学的敬畏与责任静心明志，守正创新。这样，当他面对巨大的网络文化市场时，就不会只顾眼前的苟且，而是能目视高峰，心向远方。 有网络作家不在意加入作协，不在意媒体评论，也不在意传统学人对自己的评价，其实并不是真的不在意，而是出于一种“不与传统为伍”的亚文化排斥心理，也是对某些隔靴搔痒或文不对路的网络评论和理论研究的一种本能抗拒，是当下网络文学创作强势状态与理论批评弱势处境的一种个体反应。如果我们的网络文学批评和理论研究能对网络创作形成有影响力的干预，评论能切中肯綮，理论会叩击心扉，把话说到写手的心坎上，好坏优劣都能说到点子上，我想网络作家也是会听的，他们还将会希望听到，甚至不得不听。 这种情况在传统文学领域也是存在的，不过与传统文学相比，网络文学评论和研究确实难度更大一些，一是网络作品篇幅一般都很长，有阅读量的压力，要你阅读500万字却只写2000字的评论，一般人不愿意去干；二是评价标准的难题，单靠传统的评价体系可能会使批评失去准星，而新的评价标准又没有建立起来，因而无所适从，一旦找不到对网络作品正确的打开方式，就会让评论者和创作者都心生烦恼。 (责任编辑：admin) |