 树才，博纳富瓦 二战，对法国历史来说，是一道分界线，对法国诗歌史来说，也是。如果要我举出二战后法国诗人中最重要的一位，我会推荐博纳富瓦。 他的作品，揭示了写作的幸福和荣耀；他的诗歌，是对生死、对神秘、对爱恨、对存在、对整个世界的见证和质询，也是对写作本身的思考。节奏、音乐、修辞、绘画、建筑等等，都被博纳富瓦热烈而持久的沉思所涵盖。 他的智性是活泼泼的，一点都不抽象。他把诗性的直觉和科学的研究结合到一起，去探测处于语言的核心的神秘。一句话，他渴望让诗歌迸发出：美。 伊夫•博纳富瓦（Yves Bonnefoy），1923年6月24日生于图尔，父母亲家族的根都扎在乡下。20岁时，他来到巴黎，本想继续学习数学和哲学，最终却被诗歌吸引。青年时代，他亲近过超现实主义诗人，尤其艾吕雅，还结交了一批画家朋友。那个时期，他宣称：“一切教条都是谋杀。”他推开古老的形而上学，思索着如何在敏感的世界中去命名“诗歌的行动和地点”。1947年，他脱离超现实主义。他曾同我谈到超现实主义运动的领袖人物布勒东的“坏脾气”，同谁都合不来。 1953年问世的第一部诗集《杜弗的动与静》（Dumouvement et de l'immobilité de Douve）, 曾是一个轰动性的事件。《杜弗的动与静》分五部分，它的结构类似于一部戏剧。在诗中，他寻找“真正的地点”和直面死亡的“精神的生命”。超现实主义的笔法贯穿在诗行的始终，有些意象和句子，完全是凭空捏造，但也不乏神来之笔。 从1981开始，他继承大诗人瓦雷里当年的教席，担任法兰西学院的诗歌教授，直到70岁退休。博纳富瓦著作等身，除了诗歌，还写得一手好随笔。他评论的笔触，经常指向绘画。《赵无极画集》的长篇序论，也出自他的妙手。他对法语的修辞，精熟妙用到了直接就能创造出诗意的境地。读他的文章，总让我回味起他那明晰的、带着节奏的、行云流水般的说话口吻。 晚年时，诗人的声音越发宁静开阔，仿佛尖锐的锥子已经用熟，如今他心仪的是静水流深。在“两个世界之间”，他创造了一种富于辩证智慧的时空。在那里，对立转化为辩证，虚无却催生形式，死亡从来不是什么终结。他深刻体悟到的是：诗歌和希望，需要彼此融合，并且重新生成。他对一首真正的诗的要求：“语言必须超越于语言之上”。他认为，“今天真正的诗人”的任务是“努力去建造一种新的希望。” 而这种新的希望，我认为就是博纳富瓦毕生探测的一个字：光。当然，它是诗性之光，也是人性之光，智慧之光，无限之光，救赎之光。 长诗《那零散的，那不可分的》（L’épars, l'indivisible），译自《杜弗的动与静》，是这部诗集的压轴之作。节奏，节奏，节奏！我们在这首长诗中最应该体会的，就是它的节奏力量。 今年7月1日，博纳富瓦，这位大师，仙逝了！他是高寿的，享年93岁。我以为他是不死的，哦不，肉身的蜡烛，毕竟是供燃烧的物质形体。但我仍然相信他是不死的。他留下的诗篇，继续闪耀光芒。 亲爱的伊夫，劳作了七十余年，诗神缪斯准许你在永生中长眠了！愿你安息。 (责任编辑：admin) |