晚清时节,在中国的艺术舞台上,出现了戏剧改良的运动。汪笑侬,便是在这场运动中涌现出来的一位成就卓著的京剧改革家。 一 汪笑侬(1858-1918),正黄旗满洲人,原名德克俊(一作德克金),又名僢,字润田,号仰天,别署竹天农人。他生在北京城里的一户官宦之家,自幼聪明好学。22岁时虽中了举人,却无意于仕途,一心想要在艺术上成就事业。其父担心他会被亲友们嘲笑为“不务正业”,便在他并不情愿的情况下,花钱给他捐了个河南泰康的七品知县。谁知他上任未久,就因为主持正义、惩办邪恶,惹恼了当地的土豪劣绅,他们向太守行贿,将汪笑侬罢了官。 汪笑侬离别官场,只身来到天津,决意就此进入戏剧界,以唱戏为生。他十分敬慕在京剧表演方面造诣高深的名角儿汪桂芬,登门表达了拜师学艺的想法,没料到汪桂芬很不以为然地说了句:“谈何容易!”便拒绝了他的请求。从此以后,他就给自己取了“汪笑侬”的艺名,意思是汪桂芬曾经讥笑过我,为的是发愤努力,一定要在京剧界闯出一番局面。经过多年不懈的磨砺,他的愿望终于实现了,成了享誉梨园的京剧表演艺术家与剧作家。 他所处的时代,正是中国社会异常黑暗同时又呼唤着大变革的时代。极富正义感和社会使命感的汪笑侬,并不以仅只拥有艺术家的名气为满足,他一心要通过自己的戏剧艺术,来推动民族的觉醒和自强,促进社会的变革与进步。在当时的京剧界,他最为重视戏剧的社会教育作用,常常亲自编演一些特别感人的作品,进行颇具成效的宣传。他的一首《自题画像》诗,真切地展现了献身戏剧改良运动的人生追求:“手挽颓风大改良,靡音曼调变洋洋。化身千万倘如愿,一处歌台一老汪。” 二 汪笑侬曾在政治上深受康有为、梁启超资产阶级改良主义的思想影响,对清末的腐败朝政深恶痛绝。 他先后创作了许多出借古讽今、具有鲜明进步倾向的剧作。《骂王朗》、《骂安禄山》、《骂毛延寿》、《骂阎罗》等“骂戏”,在他的创作中是很有名的,这些剧作充分体现了对冥顽昏聩的封建统治者的强烈不满。而《喜封侯》、《将相和》等剧目,则集中地表达了作者对开明政治的渴望和憧憬。 戊戌变法在清政府顽固派的无情镇压之下失败了,汪笑侬对谭嗣同赴刑时“我自横刀向天笑,去留肝胆两昆仑”的豪情无比敬重,发出了“他自仰天长笑,我却长歌当哭”的慨叹,随即编写上演了四场京剧《党人碑》,借鞭挞宋代奸佞蔡京、高俅、童贯之流的劣迹,来控诉镇压变法维新的反动势力。 1900年八国联军入侵北京,清廷被迫签订庚子条约,更使汪笑侬悲痛欲绝。他创作而且演出了六场京剧《哭祖庙》,以三国时期刘禅投降后其子刘谌杀妻斩子又殉国家的故事,抨击当权者的卖国行径。剧中的一句台词“国破家亡,死了干净”,一时竟成了观众们议论时局的口头禅。 辛亥革命后袁世凯篡位复辟,他又由昆曲原作改编上演了京剧《博浪锥》,借剧中人张良之口唱出:“我想把专制君一脚踢倒,我想把秦嬴政万剐千刀,我想把好乾坤重新构造,我想把秦苛政一律勾消。本是我祖国仇理当应报,恨不能学专诸刺杀王僚!” 有《耕尘会剧话》一书中形容汪笑侬的演出说:“檀板一响,凄凉幽郁,茫茫大千,几无托足之地。出愁暗恨,触绪纷来,低回咽呜,慷慨淋漓,将有心人一种深情合盘托出,借他人酒杯浇自己之块垒。笑侬殆以歌场为痛苦之地也!” 三 汪笑侬在京剧老生行当的表演方面,也具备很突出的造诣。他的唱功与道白,都有独到之处。在行腔上,以汪桂芬为宗,兼取孙菊仙、谭鑫培之长,形成了个人的流派。他的嗓音,于高亢中显现深沉,唱腔设计奔放流畅。象《哭祖庙》中的刘谌唱段,竟有一段多达一百多句唱词的,在京剧唱腔宝库中,也是特别具有魅力的。 汪笑侬在艺术领域的创造性表现在多方面。他一生写出过十几个话剧剧本,其中较为有名的包括《不平鸣》、《恨海》、《千古恨》、《人道贼》、《新茶花》、《采花奇案》、《问天》等。可以说,在中国话剧事业奠基的过程中,汪笑侬也做出了自己的一份贡献。 汪笑侬又是一位诗人、书法家和画家。他的诗歌作品,尚有二百余首传世;而书、画作品,则失传了很多。 汪笑侬后期的思想,由主张爱国、拥护改良而进步为赞同民主革命。他在写于20世纪初的诗作中,曾为民主大潮在国土上的涌起而倍感鼓舞:“廿纪政权到处伸,上天非不与黄民。自由若背服从义,数遍中原尽主人!” 这位深受广大观众爱戴的京剧艺术家,晚年贫病交困。其逝世于上海以后,家中竟无钱料理后事,还是靠朋友们集资,才得以安葬。身后被世人称作“伶圣”的汪笑侬,随着时代的更迭,得到了中国戏剧界的普遍推许。   (责任编辑:admin) |