韩鲁华和贾平凹是多年的文友，研究贾平凹也有30年时间。《穿过云层都是阳光：贾平凹文学对话录》（北京联合出版公司）是对贾平凹文学创作的整体回顾，并把他放到整个中国当代文学史、中外文学史中加以考察，探寻他30年来对中国文学传统的回归之路，重新定义贾氏作品的文学史价值，并呈现出作品内外真实的贾平凹。韩鲁华诚恳地表示：“我认为老贾是中国文学高原上的秦岭，其作品既有北方文学的特质，又有南方文学的特征，30年来我追踪他的文学轨迹，既有很写实的东西，也有很性灵的东西。”
    贾平凹坚持写小说时注重大视野、大格局。因为，“穿过云层都是阳光”。他举例说，自己早年没坐过飞机，之前一直以为这云层一遮以后，就那么一点点太阳，可当自己坐着飞机穿过厚厚的云层之后，发现云层之上万里晴空，自己顿时就觉得眼界开阔了。他又举例，作家写一篇东西的时候，可能打算通过去写一片云来给读者讲一个故事，但最好是写这片云的时候思路境界要高、要有品位，同时视野一定要看得很宽、很高远。也就是说，作家在写某个题材时，不仅要讲好故事，更要注重提升整篇作品的品位、格局。而这也解释了贾平凹的作品，为什么被读者牢记了这么多年。
    贾平凹的创作受很多前辈和大家的影响。书中写道，贾平凹最早主要学鲁迅，学鲁迅对社会的批判精神，对社会的透视力。“沈从文之所以影响我，我觉得一是湘西和商州差不多，二是沈从文名气大，他是天才作家。”对孙犁，主要学习他的语言。对屈原学他的神秘感，他的诗写得天上地下，神神秘秘。至于庄子，主要是学习他的哲学高度，学他的那种高境界，站得高，看问题高，心境开阔。苏东坡主要学习他的自在。“还有《红楼梦》和《聊斋》，我的女性人物，主要是学这两本书。那里面的东西，我完全能理解，两位作家对女性的感觉，我能感应到，从心里产生共鸣。”
    面对浮躁繁华的都市，如何才能让笔下的文字灵动起来？贾平凹认为，如今我们每个人都处在时代转型的洪流之中，下笔创作时不可避免地会带上鲜明的时代烙印。在转型时期的城市化进程中，关键是要注意保护好中国的民族文化。“在转型的过程中，农村人都走向城市，很多村子都拆迁了，农耕文化受到了冲击和破坏，在这种情况下，我们应该用手中的笔，去坚守属于传统文化的一方天地。”他还认为，作家要想深入生活、接地气，最关键的是必须要深入下去，要经常到自然山水的怀抱中去，到市井、乡村中去感悟，否则写出来的文字就不会深刻。
    读完全书，感觉韩鲁华与贾平凹的交往是“貌离神合”。这种貌离，就是他们并不常见面，就是见了面，也是谈创作的多，拉家常的少；神合，就体现在他对于贾平凹文学创作研究的文字之中。这也是韩鲁华坚持的作家与评论家关系的一个基本原则：寻求二者之间精神交融的契合，而非日常的拉拉扯扯。更不想借作家之名而去营构什么虚妄的社会机巧。这种精神值得人们尊敬。