20世纪70年代末至80年代，中国改革开放初期，是当代文学风光无限的最后一段好日子。文学担当了社会进步的先驱与前锋，诉说苦难、清理历史、反思人性，文学承载着真理与希望，成为阅读者的情感出口与精神出路。作家承袭了“社会良心”的传统使命，试图以文学“干预生活”。刊物每有一部思想激进、构思新颖的作品发表，城乡呼应众相传阅、一时“洛阳纸贵”。新时期十年，是一次罕见的文学狂欢，也是中国“百年孤独”的近代史上，文学与社会成功“互动”的巅峰期，或可成为世界文学史上“互动”的典范。然而，风停雨过，那个时期的特殊使命一旦结束，“互动”迅速开始消退。自20世纪90年代始，中国逐渐步入商业时代，由于信息社会外部条件的改变、中国体制的种种局限、作家自身“动力”的不足、读者兴趣的多样化——文学与社会的密切“互动”终是风光不再，呈现出另一番迷离错杂的景象。
    新世纪十年，从表象看，中国当代文学在数量和规模上并没有缩减，每年仍然有上千部纸质长篇小说正式出版，畅销小说排行榜受人关注，各种书展上的作家签名活动、各类官方与民间的文学评奖活动、作品研讨会持续不断；中国作家协会会员的队伍每年都在扩大，新锐作者的文学水准起点颇高，文坛依然众说纷纭、众声喧哗。
    但与20世纪80年代的文学状况形成鲜明对比的是：作家们的积极“行动”，大多是作家的“自我运动”；纸质图书进入流通渠道之后，流速大大缓慢甚至停滞“不动”，引发读者强烈共鸣的几率大大减低；文学与社会“互动”的环节，似乎在此开裂、脱扣了。
    我们来看看“社会”那方面的情形：
    在文学主流之外，青春文学刊物例如《最小说》等，拥有数量巨多的读者“粉丝”，他们痴迷于小说中的人物和细节，为其欢笑哭泣寝食难安。阅读者就像纸页上的标点符号，与作品同生共死。他们排斥父母、拒绝老师及教科书上的说教，渴望从同代人的作品中获取理解。每一本刊物或是新书出版，都像是举办一场盛大的PARTY。作者或是写手，大多是潮流的追随者，不再有居高临下引领大众的雄心，因此，青春的“互动”带有更多的平等意味。
    还有习惯被我们称之为“网络文学”的写作。 (责任编辑：admin)