京剧《邓恩铭》是值得搬上当代舞台的。它将时代背景设置在早期特殊的革命岁月，塑造了一位党的领导人邓恩铭的形象，让这位几近被当代人遗忘了的革命者，再次进入我们的视野。该剧不是传统意义上的一次创作，正如鲁迅先生缅怀先烈的一句著名的文题：“为了忘却的纪念”。在我看来，由济南京剧院创作演出的这部京剧《邓恩铭》，是缅怀，是纪念，填补了艺术创作上的空白，具有特殊的舞台价值。
    邓恩铭是20世纪20年代中国共产党建立初期的革命者，是一位少数民族的有为志士。无疑，在那个纷乱的年代，在那个生存艰辛的环境，邓恩铭是先进先觉者，他积极寻找光明，启蒙、引导劳苦大众，走上了革命的征途。正如他在剧中一开幕所唱的：“啼血播下春消息，砸碎锁链开新宇”。剧中这个开场白，一下子将观众带入他所生存的时代环境。历史上年轻的邓恩铭是“一大”代表，度过了短短的十四五年的革命生涯。他在大浪淘沙的时代大潮流中，搏击、奋斗，从事学运、工运；他战斗在隐蔽战线上，更多的任务是率领劳工直面反动势力。为了革命，他不怕牺牲、浴血奋战，直至英勇就义。剧作展示了邓恩铭的革命历程，塑造了一位可歌可泣的真正的革命者勇士形象。
    全剧以邓恩铭为舞台核心，用质朴且动人的叙述方式、简洁又真实的戏剧场面，揭开了那段不为更多人所了解的历史。舞台上每一幕场景的铺设，每一段戏剧场面的冲突，都可以从全剧每一幕的标题看到艺术家们创作的匠心。全剧有7个故事段，每场都有分量，每段都有核心的故事，张弛有度。以“忧国忧民”作为开局，主人公邓恩铭昂然亮相；“挺立潮头”展示邓恩铭直面社会问题、挺立时代潮头的责任和担当； 继而，“立党为公”、“潮起潮落”，展现地下革命的岁月，他和战友们历尽艰辛、排除万难；“家事国是”聚焦风云突变的险恶环境里，邓恩铭的大智大勇、敢于牺牲；“被捕越狱”是全剧的转折点，将叙事推向了高潮，直至最后邓恩铭凛然气昂、从容就义。我们可从每一幕的“段语”中，感受邓恩铭史诗般的革命历程，体味革命者的胸怀和信仰。
    对于全剧的核心人物邓恩铭，剧作者从有限的史料出发进行塑造，努力开掘、筛选出富有价值的内容，让邓恩铭的形象真实、感人、可信。邓恩铭的扮演者劳保良，无论从秉承京剧表演的风范，还是几乎贯穿全剧的唱腔，都是压得住整体舞台创造的，可以说成功地塑造了“这一个”英雄的形象。在劳保良身上，有运筹帷幄的人物气度，有节奏昂扬、高亢的心理表现，也有精湛、细腻的艺术表达，特别是在演出的结尾，邓恩铭演唱的全剧最长的16句唱段，将演出推向高潮，令全场观众振聋发聩：“恩铭我，何惧这剑林刀丛，腥风血雨，万死又何惜，拼将热血洗天碧！”这是何等的气势磅礴。“似看见，南湖红船犂浊浪，聚吾侪指点江山举赤旗，犹记得游苏俄悟真谛，同唱国际悲歌歌一曲!”这里又充满着浓浓的革命豪情和革命必胜的信念。
    《邓恩铭》舞台充分借助了京剧整体的艺术优势，它在赓续传统的基础上，不忘艺术创作的初心。整个舞台表达遵循京剧艺术创作的规律。如台上角色生末净旦丑的配制，行当齐全，使舞台人物各自发挥自己的创作优势。又如追求舞台布景简约、空灵，采用传统的“一桌二椅”样式的舞台时空，这些创造既与京剧表演相匹配，也符合观众“约定俗成”的观赏习惯。
    总之，京剧《邓恩铭》从历史的视角，讴歌了一位值得缅怀的革命先驱者形象。同时，又为京剧舞台增添了一位新的艺术形象，为京剧现代戏的探索留下了新的一笔，可喜可贺。