在新格局中重新界定比较优势,使“传统文艺”不断进化 当人类越来越多地沉浸在电影《头号玩家》描绘的虚拟世界之中,传统文学依赖人类内在感官和格式塔心理学所营造的、可以选择自由进出的“软境界”,将逐渐被直观感觉材料所营造的、基于人类视听嗅味触觉之上的、感官无法抗拒的“硬境界”所挤压。人们担心,作为远古时代的产物,文学还具有怎样的可能性? 我对“传统文艺”的未来不悲观。 新的文艺形态对“传统文艺”也有叠加效应,传统文艺可以通过新媒介延长并放大其艺术传播效果。比如,以身体为媒介的戏剧在胶片时代通过光影得到新的延展。文学、绘画、音乐等艺术形态都在互联网时代得到前所未有的传播,也必将与虚拟现实等新技术相叠加而获得新的艺术呈现。 关键还在于,新技术不但催生被动式虚拟现实、全息影像演唱会这样全新的艺术形态,延展传统艺术传播,还将深度改造传统艺术,进而形塑新的文艺格局。19世纪上半叶,人类发明照相术,这对西方古典绘画而言不啻一场灭顶之灾。事实上,照相术并没有使绘画这门艺术像恐龙化石一样成为博物馆里的摆件,反而促成诸如印象主义这样的现代派绘画,西方绘画通过自我颠覆和另辟蹊径,迎来绘画艺术新的春天。新兴艺术媒介的颠覆性强势将会逼迫旧媒介重新自我定位,找到自身无法取代的独特优势,创作者一旦变被动为主动,自觉将这种独特优势发挥运用到极致,艺术创作将柳暗花明、别开生面。 在生物学上,这叫进化,用经济学术语说,这叫比较优势。进化是物种与环境的互相适应改变,比较优势是同其他经济体的比较定位,文学艺术也是一样,每种形态的生存发展都与其他形态和整个媒介格局动态相关,如果眼光局限在某种文艺既有样貌谈文艺,而无视时代媒介格局变革,文艺创作就会暗于自见,坐失进化的良机。 互联网等新信息技术媒介已经成为电一样的社会基础设施,成为人类文明新的操作系统,没有哪种艺术能置身其外,但这决不意味着既有文艺将面临断崖,关键在于文艺创作能不能像遭遇照相术挑战的绘画一样重新定义自己、浴火重生。 (责任编辑:admin) |