 “情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生。生而不可与死，死而不可复生，非情之至也。”四百年前，汤显祖在自己的不朽杰作《牡丹亭》卷首所写下的这句题词，是中国古代文学作品中最为炽热大胆的爱的宣言。 《牡丹亭》的故事其实耳熟能详到不需赘言：闺阁妙龄少女杜丽娘、名门翩翩公子柳梦梅，二人因梦生情，花园定情，人鬼通情，朝堂定情。这个情定胜天的极致版本，在明、清两代曾以情节奇幻瑰丽、文词典雅蕴藉广受称道。 一梦四百年。而今，“咱爱煞你哩”，当年石破天惊之语，再不会是难以启齿；穿越古今、出生入死，当年之奇思妙想，如今显得普通。在阅读受到强烈挑战的时代，传统戏曲故事如何感染得现代人感同身受，宛转曲文唱词又如何吸引得现代人全情投入？ 2001年，昆曲被联合国教科文组织列为首批世界性“人类口述和非物质文化遗产代表作”，但直至华语作家白先勇制作的青春版《牡丹亭》横空出世，昆曲方从曲高和寡走向普罗大众，《牡丹亭》这部经典也因此得以挥走身上的时间尘埃，重新进入人们的阅读书单。 几令《西厢》减价 传统的戏曲作品是中国文学中一种特殊的文学形式，阅读体验与经传、诗词、小说等其它古代典籍作品有所不同。戏曲作品兼及案头场上，词雅曲谐，向来不可偏废。对于《牡丹亭》这样以《学堂》、《游园》、《惊梦》、《拾画》等折子传承有序、脍炙人口的剧本而言，一个经典文本的形成，往往并非局限于文本本身——文本的精彩当然是坚实基础——而总是凝聚了种种叠加在文本上的传奇与传说，以及后人由此生发的无穷想象。 《牡丹亭》刊刻出版之际，汤显祖已近知天命之年。此剧一出，家传户诵，几令《西厢》减价。彼时狂热追捧《牡丹亭》的一内江籍激进少女，据传因文词生爱，最终得见心目中之才郎作者——乃是一糟糠老头，绝望投河而死。文学之害人，乃至于此！ 与《牡丹亭》合称“临川四梦”的《邯郸记》、《南柯记》、《紫钗记》之主旨，或曰仙、曰佛、曰侠，文笔或未必低于《牡丹亭》，却究竟不若《牡丹亭》人人传诵，何也？ 林黛玉某日在潇湘馆中幽幽叹道“每日价情思睡昏昏”，偏被贾宝玉无意中听了去，便羞得不敢抬头见人。这一名句，便源自杜丽娘的思春唱词。《牡丹亭》成书的明代，是理学发展到巅峰的时代，完备的道德体系对女性的束缚也随之达到了顶峰。女主人公杜丽娘只要稍一逾矩，就会遭父母痛斥。恰因如此，她对青春、对爱情强烈的憧憬与向往，以“情”为人生最自然最美好之事，并付诸行动，不惜上穷碧落下黄泉，与铁桶般束缚之现实产生了如此巨大的反差，才能引起同时代人强烈的反响。 超级粉丝薄命 前人的记载中有两个典型的事例。其一，娄江女子俞二娘，秀美能文，尚未婚配。她的生平嗜好便是阅读《牡丹亭》，并用蝇头小字在剧本中批注了满满一册阅读心得。年长日久，哀感身世，深恨自己不能如杜丽娘一般获得美好姻缘，年仅十七岁便断肠而亡。其二，杭州女伶商小玲，以色艺著称，最擅长饰演杜丽娘。她心有所属，却因故不能得偿所愿，因此郁郁成疾。她演杜丽娘离魂等情节时，仿佛与角色合二为一，凄惨缠绵，泪流不止。一日，演到杜丽娘花园寻梦，忽然倒地气绝而亡。 《牡丹亭》虽出自男性之手，它的超级粉丝，却多是青春女子，也往往情路坎坷，以红颜薄命为人生结局，甚至连虚构小说人物林黛玉，最终也不免焚稿吐血，魂归离恨天。 汤显祖一支生花妙笔之下，杜丽娘可为圆梦由生入死死而复生，花神、阎罗、小鬼一路伴随保护，终究达成中国传统式的大团圆——得中状元、皇上许婚、夫妻美满。《牡丹亭》造就了无数丽娘之梦，杜丽娘的结局却是难得。《牡丹亭》高举“情”之大旗，后世奉其为中国妇女大胆反对封建束缚，高调追求自由解放发聋振聩之作。现实中，以一部作品的表现力和感染力而言，《牡丹亭》不可谓不成功；但前朝女子们前仆后继的阅读结局提醒我们，与其说《牡丹亭》是古代女性追求自由爱情与婚姻的一曲高歌，毋宁说它是被编造、被想象的华而不实的一则古代童话。 三妇合力评点 前代女子对《牡丹亭》的读后感，还保存在一本称为《吴吴山三妇评点牡丹亭》的书里。明清以来，对《牡丹亭》进行评论之文人墨客多不胜数，其中不乏名家。耐人寻味的是，其中最著名的，是由三名女子写成的“吴吴山三妇评点本”。吴吴山的前后三任夫人合力批点《牡丹亭》的过程，已然成为一个传奇。 (责任编辑：admin) |