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声台形表，各个方面对标最专业水准 《剧院魅影》《猫》作曲家韦伯，是伦敦艺术教育学校的创始人与主席。首期“SMG演艺人才培训计划”中，四位来自伦敦艺术教育学校的导师，为学员带来了国际前沿的音乐剧教育理念与训练方法，包括声乐技巧、舞蹈技巧、表演技巧、面试技巧、合唱训练、音乐剧历史及理论等等。 课堂上，记者看到声乐老师菲利普针对中国学员普遍遇到的声带紧张问题，从生理学角度分析了咽喉结构，以帮助他们找到正确连贯的发声方法。“跟我一起运动，将软腭打开、让颈部放松，鼻子吸气、嘴巴呼气，然后弯腰、再从脊椎起身，把自己想象成一个提线木偶……”在老师带动下，各位学员通过一系列充分的准备活动，唱出了清晰明亮的声音。 此外，曾提名奥利弗奖的舞蹈老师保罗·罗宾逊，告诉学员爵士舞的精髓就是“像树根一样扎在地上，身体保持正直，眼神焕发光亮”……曾参演中文版音乐剧《妈妈咪呀》《狮子王》的学员段霁洛说：“以往演出时我总沉浸在自己的世界里，但这些老师教会我———要抓住观众眼球并呈现出更真实自然的表演，必须建立在充分理解角色，且知晓如何正确传递情感的基础上。” 学习经验后，反哺本土音乐剧市场 伦敦艺术教育学校课程总监洛娜告诉记者，中国音乐剧演员反应灵敏、学习能力极强，还有一股不服输的倔强精神，“相信他们终将带着自己的光荣与梦想，让全世界为之赞叹和鼓掌”。 事实上，有越来越多的国际表演舞台已经开始向本土音乐剧人才敞开。就在上个月，中国原创音乐剧《犹太人在上海》 的出品方上海恒源祥戏剧发展有限公司，与美国倪德伦寰球娱乐公司在沪签署了合作备忘录。根据双方初步协议，《犹太人在上海》2019年将在百老汇驻演，首轮演出预期两年。对本土音乐剧演员而言，在更多国内外剧目中施展才华将不再成为梦想。 在首期“SMG演艺人才培训计划”汇报展演上，观众席里坐着七幕人生、开心麻花等知名音乐剧、戏剧制作公司的相关负责人。他们在为各自即将出品的本土音乐剧物色唱、跳、演俱佳的人才。学习到丰富的经验以后，如何更长远地反哺本土音乐剧市场，将是这些演员接下去要解答的问题。 (责任编辑：admin) |