李海鹰指挥“2018翠亨新年音乐会”
    
    《闽南名流世家》剧照
    
    李海鹰指挥排练交响诗《我们的孙中山》
    
    李海鹰
    编者按：由著名音乐家李海鹰创作并指挥的“2018翠亨新年音乐会”不久前举行，作为中山籍的李海鹰又一次回到家乡，用他的音乐寄托“乡愁”。日前，台湾著名作家余光中逝世，一首以他的《乡愁》诗谱曲的歌曲随之传遍网络，这首歌的作曲者就是李海鹰。《乡愁》是李海鹰的作品之一，同《弯弯的月亮》《七子之歌——澳门》一样表达的主题都是游子之思、故国之思。本期口述纪事采访李海鹰先生，请他讲述“乡愁”背后的故事。
    一
    前些时日，余光中先生逝世，他的《乡愁》再次被人们转发用来纪念，这也勾起了我的回忆。早在十几年前，我也曾将这首诗谱成曲——《乡愁》，作为电视剧《闽南名流世家》的主题歌来传诵并保留了下来，当时并没有引起像诗歌《乡愁》那样大的关注和轰动，现在又被人们拿来与诗歌《乡愁》一起怀念余光中先生，我觉得这是一种荣幸。
    从《弯弯的月亮》到《七子之歌———澳门》再到“2018翠亨新年音乐会”，这种“乡愁”一直都贯穿其中。
    我父亲的故乡是广东省中山市南朗镇岐山村李屋边，我出生于广州，但对南朗镇一点也不陌生，甚至可以说南朗镇的水土养育了我，我后来创作的《弯弯的月亮》《七子之歌———澳门》等都跟它有着千丝万缕的联系。
    在我小的时候，我生活的地方，就在珠江三角洲，那里濒临海洋，风光旖旎，水城相接，像幅美丽的山水画。南朗镇是个著名的侨乡，伟大的革命先行者孙中山先生也出生并生活在这里，这里有浓厚的人文风情和文化底蕴。珠江三角洲边的水上人家，家家住在木船上，木船也不是太大，两三米长，一米多宽，有亲缘关系的人家还会将船拼接在一起，船连船、屋连屋，在我很小的时候，经常坐这样的小船，从黄埔造船厂渡过珠江到对岸新洲，再从新洲坐公共汽车到广州。在船上，我时常看到一个妇人背着一个小孩子，站着双手划桨，这给了我很深的印象，水上人家很多女孩子叫阿娇，于是，后来，这条船便成了《弯弯的月亮》中的那条船，阿娇成了歌曲中的阿娇，《弯弯的月亮》就诞生在这里。
    1989年，在我写《弯弯的月亮》歌词的时候，珠江三角洲这幅最美丽的图画就展现在了我面前，坐在广州的家里一气呵成。《弯弯的月亮》与其说是一首音乐作品，不如说它是我心中最美的一幅画卷。月亮在中国传统文化中，有很多象征含义，它是美丽的象征，是人类情感的载体，寄托着人们美好的祝愿和怀念。月满人团圆，月弯寄相思。于是，歌曲中有哀愁，它的哀愁构成一幅美丽的图画；有怅惋，它的怅惋带着忧伤；有悲悯，它的悲悯为那“今天的村庄”。这忧愁不仅是抱负未施的青年的愁———壮志未酬，更是对脚下这片土地、这一方山水的愁——乡愁，这就引起了很多人的共鸣。
    而如今再来回忆这首歌的创作，我还是很兴奋。这是我第一首自己创作歌词的歌，29年过去了，依然留下了深刻的记忆。我想起我曾经看过的一个画展，主题是工业时代对田园时代的回望，这对我很有启发，让我想起了《弯弯的月亮》，想起了那幅美丽的画面，想起那“充满惆怅”的内心，想起那逝去的时光，想起那淡淡的乡愁。创作的时候，当然不会想这么多，只想到自己曾经经历过的、深刻于心的那些美好画面。那些画面也是与我身处的环境、生活的地方有关，它们是我创作的来源，是《弯弯的月亮》发芽、生长的地方。现在回过头来看，心境发生了很大的变化，解读也可能会更深入，自己曾经想不通的地方，现在可能想到了另一层含义，比如悲悯的情怀，故乡的忧愁，与余光中的《乡愁》有着些许的共通之处。
    二
    在中国古代的传统文化中，诗乐一体，二者无法截然分开，即是说诗即是乐。诗有内在的节奏，有它本身的旋律，《乡愁》也不例外。
    《乡愁》是大家很熟悉的一首诗，为《乡愁》谱曲，歌词是确定的，再按照它内在的节奏谱上旋律就好。其实，说起来很容易，但为诗词谱曲一直都是很困难的事。当时中央电视台和福建电视台联合摄制的电视剧《闽南名流世家》需要几首与电视剧主题相契合的歌曲，就找到我，于是便将余光中先生的《乡愁》谱成曲作为电视剧其中的一首音乐，从某种意义上说，这首歌延续了我创作的主题，更加使我对写词、谱曲以及对家乡、对后来的创作都有了一个新的认识。
    无独有偶。曾在1997年，我也将闻一多的诗作《七子之歌》其中的一首《澳门》谱成曲，成为现在大家记忆中的《七子之歌———澳门》。
    刚刚过去的2017年12月20日，是澳门回归祖国18周年的日子，这首歌再一次被大家转发传唱，那20年前记忆的潮水翻过山丘扑面而来。
    1997年，中央电视台制作大型纪录片《澳门岁月》，摄制组的负责人找到我，要我为《澳门岁月》谱曲。他们把歌词定好了，就是闻一多先生1925年在美国写下的《七子之歌》中的《澳门》，这是一首未发表的诗歌，他们把手写的纸稿传真给我，当我拿到诗稿的时候，觉得这首诗写得太棒了，他们能找到我为此谱曲，我感觉像是一件命中注定的事情。
    个中渊源，要从澳门与我的家乡说起。澳门，与南朗镇仅50公里的路程，两地相距很近，可谓一衣带水，一水之隔。在语言方面，当时的广东有三种语言构成，一种是白话，就是所谓的广东话、粤语，香港、澳门、广州以及珠江三角洲基本说的就是这种语言；另外一种是客家话，客家人使用这种语言；还有一种就是潮汕话，潮汕人使用。粤语是他们共同使用的语言，澳门与广州同文同种，一样地喝早茶、一样地穿趿拉板儿，一样地听唱粤剧。《澳门岁月》中那带有钟声的音乐、那狭长幽深的石板街是我再熟悉不过的事物，跟我小时候在广州居住的芳草街的石板路一样；在新中国成立之前，广州、香港和澳门相连，叫做省港澳，由于三地一脉相连，很多居民一家子人可能就分别居住在三地，我的父亲也出生在香港。可见，澳门与广东有着很深的地理、文化渊源。所以，作为一个土生土长的广州人，作为一个祖籍中山的广东人，跟澳门有着天然的亲近感，这种亲近感使我在创作《七子之歌———澳门》的时候，倾注了很多自己的情感。
    这首歌一写出来，其实我就隐隐感觉到会受欢迎。一是因为它似一首旧歌，重新在某一时刻被唱起，像是存在了几十年，质朴的语言配上管弦乐团、合唱团、童声合唱团以及童声独唱，将这首词内在的气质和闻一多写这首词的心境外化了出来。1997年创作完成的这首歌，是我第一次从歌词中找灵感，从写词人的心境和忧思中寻求旋律，这种体验非常难得。
    《七子之歌———澳门》表达了和《乡愁》相似的主题。《乡愁》是余光中漂泊异乡，游弋于海外回到中国后写了这首诗，诗中那对故乡、对祖国依依不舍的眷恋围绕在心头，久久不能散去———“我在这头，母亲在那头”“我在这头，大陆在那头”，他多么希望邮票能够邮寄相思、乡愁能够跨越海峡、中华民族能够早日统一啊！每每读来，都能让人潸然泪下，这种“愁”深植于心，是每个中华儿女、全世界华人的一种共同期盼和愿望，能不动人吗？《七子之歌》是闻一多1925年在美国留学期间写下的一组诗歌，共七首，《澳门》是其中一首。那时，中国的七个地方（澳门、香港、台湾、威海卫、广州湾、九龙、旅顺-大连）被外国人割去，闻一多悲愤地写下了这些诗句。他的“乡愁”更加直抒胸臆———“我离开你太久了，母亲！”热切地盼望它们能早日回到祖国的怀抱。这两首诗都用了拟人化的手法将对故乡的依恋、不舍用最简洁的语言和视角表达出来了，它们的艺术形象更加高大、丰满，更加深入人心，唤醒了每个中国人内心的思乡之情、爱国之情，让这种美好的愿望成为每个人共同的记忆和使命。
    基于这些思考，从某种意义上说，《七子之歌———澳门》中的“乡愁”更加浓郁、热烈，甚至还有要奋发图强为祖国统一作出贡献的抱负，这种“乡愁”不再是淡淡的，而是宏大的。所以，这在我创作的时候，除了童声独唱，加入了合唱团，来表现这种宏大的主题。
    这首歌虽然创作于1997年，却是在1999年12月20日澳门回归日才被人们所关注，随后传唱开来。这中间还有一个小插曲，在当年的12月20日之前，中央电视台托人找我签了一份律师协议，说澳门回归前后两天的48小时，新闻直播就用这首歌了，包括直播澳门回归的过程，都要用，要一直循环这首旋律。我一听便签了协议，这是我的荣幸。
    三
    不久前在翠亨村举办的“2018翠亨新年音乐会”应该说是我用另外一种更全新的表现方式来表现我的乡愁。
    这场音乐会的举办地是在伟人孙中山的家乡———翠亨村，我们是同乡。从地域范围来看，这场音乐会的意义是不一样的，每个人对自己的家乡都有一种莫名亲近感，每个人对家乡的思念也是一种天然之情。得益于家乡政府的支持，我也想将自己近些年的创作作为成果汇报并回报给家乡的人民，表达自己内心的那剪不断的乡愁。
    近些年，我也一直在为家乡做些事情。回想起这场音乐会的举办，我想还是得益于《弯弯的月亮》，如果没有它，家乡的人们也不可能找到我；如果没有《七子之歌——澳门》，我想也不可能会受到这么大的关注。这些都是家乡赋予我的，我自然也会义无反顾地回报故乡和故乡的人民。
    说起这些，自己也感慨万千。2011年，在家乡政府和人民的支持下，我开办了自己的音乐工作室，举办了几场交响音乐会，不仅是音乐总监还当了总指挥；2017年11月，我受聘星海音乐学院流行音乐学院院长，成为了一名教育家；2017年底，在翠亨村举办了音乐会，我成为了音乐节的策划人、创作人……我人生的角色一次次的变化，都离不开家乡人民的支持和帮助。
    就拿这次“2018翠亨新年音乐会”来说，发生了很多有意思值得我思考的小故事。在筹划之初，就有人问我：“在一个村庄举办一场音乐会，在国内都很少见，担不担心家乡的人民听不懂？”我很肯定地对他说：“不会。一是上演的中外作品基本上是大家耳熟能详的；二是中国人包括村庄里的人们接受新事物的能力很强，特别是科技的发达使人们的视野更加开阔，这不会造成‘听不懂’。”这个问题我知道有很多人都想问，但事实告诉了大家，确实如我所说。比如，我为1996年央视春晚创作的歌曲《过河》放置在了音乐会中，将交响乐团、电子音乐、小提琴独奏一起加入《过河》中，做了一个全新融合的大胆改编，使之得到全新的艺术呈现，这就是我想表达的：将传统音乐、流行音乐与古典音乐全方位的跨界和融合，融合于节庆的氛围中，环绕在村落的山水之间，在交响乐团的创新表演下与观众同乐，让中国原创、中国经典和世界经典融为一体，讲述中国故事，展现人类梦想。
    也许，《弯弯的月亮》中那淡淡的哀愁是对故乡变化的心境展现，《七子之歌——澳门》中那激愤不失抗争的愁思是对故国山河破碎、渴望统一的呐喊。那么，《乡愁》就是直抒胸臆地吐露对祖国的眷恋情深，展现历史沧桑、民族之愿；那么，“2018翠亨新年音乐会”就是一场跨越历史时空、穿过艺术之门，展现新时代人们对故乡、对家国、对民族的共同梦想。