中国作为最早向世界贡献了雕版印刷技艺的国家，我们拥有过无与伦比、美轮美奂的宋刻之美、元刻之美和清刻之美的辉煌传统。我们的现代出版品，理应继续引领世界书刊之美的风尚。
    《十月少年文学》虽然创刊仅仅一周年，但是自问世之初，这份杂志就志存高远，把星星作为自己瞄准的目标，而并非眼前的树梢。“要做就做一份最美的中国文学期刊，做一份最美的世界文学期刊。”这是他们一年来孜孜不倦、从每一个微小的细节入手而努力去追求的目标。
    《十月少年文学》带有怀旧和复古意味的书装设计。每期杂志都采用不同颜色的彩线穿线装订，并以“裸脊”涂胶的方式呈现。这种方式虽是中国书刊传统装订工艺，但近三四十年来几乎绝迹，因此给人以远去的手艺重新归来之感。这种穿线装订的呈现方式，即便是再厚实的书刊，每一个页面也都能够完全摊平，让读者真正体会到“展”卷之乐。而且每期杂志选用轻质纸张，类似传统水墨画式的版式设计疏密有致，可谓“密不透风，疏可跑马”，实在是赏心悦目。
    再说它别出心裁的“1+2”式的出刊形式。所谓“1+2”，即每一期《十月少年文学》的大型“正刊”+2册附刊：1册小型的“插画册”，1册中型的以作者与读者互动为主的杂志社活动信息月刊。每月一册小型“插画册”，意在推介优秀的青年插画师；每月一册中型的通讯月刊，把与编辑部、杂志社的相关活动花絮从“正刊”中分离出来，既保证了“正刊”的纯粹的文学性，又为读者提供了丰富和实用的文学活动资讯，突出了一种“读者服务意识”。像这种“1+2”的创新形式，在目前中国期刊界并不多见。
    然后，必须说说《十月少年文学》每期的插画。我觉得，编辑们首先是把每期刊物当一本图画书来完成的。我们都知道，阅读一本图画书，应该从它的封面开始，一直读到封底。这本刊物也是如此。每期封面上都会刊发一首优美的诗歌，从诗歌开始，进入整本刊物的文学阅读。每期封二上是曹文轩先生的“主编寄语”，然后开始“本期导读”……一直到封三、封底上，都有标志着本期主要故事形象的手绘插画。整本刊物是一个完整的“整体”。这显示了一种别具匠心的编辑艺术。
    在《十月少年文学》旗下，集结了一批以青年插画家为主体、创作风格多样、而且几乎与国际流行的插画艺术风尚同步的原创力量。正是这些年轻插画家为每期刊物创绘的插画作品，使每期《十月少年文学》不仅保持了它的文学欣赏性，更强调了它的艺术审美功能。出现在少年读者面前的不仅仅是一份原创的文学期刊，也是一份具有艺术审美价值的艺术杂志和文学“美育”杂志。
    我很赞赏《十月少年文学》的编辑负责人冷林蔚在谈到这一点时，说到她们的一个追求：希望这份杂志带给少年读者的不仅仅是一种文学的感动、陶冶与狂喜，同时也是一种艺术趣味的培养、视觉艺术的欣赏习惯、美的熏陶。她希望小读者们阅读这本杂志正如行走在文学和艺术之美的光彩之中，“无论在何时何地，无论你停留在哪一篇、哪一页上，小说、诗歌、童话、故事和散文之美，还有大地、天空、云彩和生命的美，都会与你同在”。
    对于少年儿童读者来说，美所具有的引人向善、向上的作用和力量，也许比任何说教来得更大、更直接。所以诗人王尔德说：“美是智慧的化身——其实它高于智慧，因为美不需要任何阐释。”因此他坚信，谁和美走在一起，谁就牢牢地掌握住了未来岁月的奥秘，谁就看见了尚未来临的四月，簇拥在开满小瓣白花的李园门口。是的，寓于美之中的真，要比真本身更高尚深奥。世界上之所以存在真，就因为有美的存在。
    至于《十月少年文学》创刊一年来所刊发的各类优秀的儿童文学新作，尤其是诸多中长篇原创作品，它们对中国原创儿童文学的引领与贡献，自当有文学评论家或书评人撰写另外的评述才好。让我感到“与有荣焉”的是，在这一年当中，《十月少年文学》也先后刊发了我记述冰心童年时代的传记故事《远航的大船》和故事诗《芦花飞舞的河谷》等作品。在未来的日子里，我愿与《十月少年文学》一道，继续行走在文学与艺术、爱与美的光彩之中。