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在我国浩瀚的民歌海洋中，客家山歌是一枝艳丽的奇葩，她以其独特的精神风貌闪耀着璀璨的光彩。在浮华绚丽、竞争激烈的生活中，伴随着经济全球化的步伐，“欧风东移”、“韩流来袭”，人们的审美情趣、欣赏角度、思维方式、价值取向愈来愈多元化，渐渐淡漠了曾经拥有的历经千百年发展积累而成的民族民间文化。如何来发展客家山歌，让客家山歌赋予新的生命，能与大众的审美情趣和审美需要相吻合，更好的保护、传承和发展这些民族民间文化，使我国的民族艺术得到弘扬、蓬勃发展，是我们今天必须思考和面对的问题。 一、客家山歌的文化内涵 1、悠久的历史 民歌是全人类所共有的一种文化现象，是人民大众口头、集体创作于民间、流传于民间、作用于民间的歌唱艺术，是音乐之源，是民间音乐中普及面最广的音乐形式，有极其浓郁典型的地域、语言等风格特征。客家先民主要是住在黄河、淮河和长江流域的汉族人民，由于天灾和战乱，他们背井离乡，辗转迁徙，备尝艰辛，最后扎根在赣闽粤边的广袤山区中，并与当地原住居民交流融合，吸收当地文化精华，形成具有自身显著特色的客家山歌。 客家山歌用客家方言吟唱，被称为有《诗经》遗风的天籁之音，自唐代始，已有一千多年的历史。它继承了《诗经》中的传统风格，受到唐诗律绝和竹枝词的重大影响，同时又吸取了南方各地民歌的优秀成分，千百年来，广泛流传，久唱不衰。 2、繁多的种类 客家山歌经过不断发展，内容越来越丰富、种类繁多，大体上可分如下几类： 劳动山歌是产生于劳动，配合着劳动节奏所演唱的歌曲，这类山歌是出自劳动中的切身感受而吟唱的，与其时其地某项工种紧密结合，情真意切；爱情山歌是各地山歌中主要的、占极大数量而且极精彩的部分，这类山歌主要表达男女之间的爱慕、相思之情以及热恋追求的幸福甜蜜，劳动者本色相见，毫无虚饰和矫情，富泥土气息和山区色彩；家庭山歌，客家人生活清苦，儿女众多，儿女的教育成长问题也会反映在山歌里面；儿童山歌包括母亲、大人唱给儿童听的摇儿歌和儿童自己传唱的游戏歌；节令山歌多是说明一年四季各个节气的气候变化，十分有趣；民俗山歌多是礼仪、习俗、祀典方面山歌，在婚丧喜庆和及举行祭祀等之时吟唱的。 3、鲜明的艺术特色 与其他中国民歌一样，客家山歌也具有强烈的地方色彩。所谓“色彩”，是借用绘画术语，采用通感的方法，表达对音乐美感特点的整体体验。民歌地方色彩意味着特定地区民歌音乐上的独特个性，各地民歌都有不同的个性，构成不同的美感效应。 客家先民的生产方式、生产内容、风俗习惯与赣闽粤边的广袤山区紧密相连，由此形成千差万别的“地域色彩”，具有鲜明的艺术特色，在语言、调式调性、唱腔等方面都有独特体现：语言方面，客家山歌结构严谨、押韵严格、歌词形象化、修辞手法多样化，常用赋、比、兴，重章叠句，尤以双关见长，语言丰富，讲究修饰，文学艺术性强，很口语化且唱腔悠长；调式调性多样，音乐色彩非常鲜明，主要有徵调式、羽调式、宫调式和商调式；歌曲的内涵方面，种类繁多，表现的内容非常广泛，能淋漓尽致表达人们内心深处的情感。 二、客家山歌的困境与曙光 客家山歌是客家人特有的一种民歌，老少同唱，世代相传，山歌中既包含有中原民间音乐的韵致，又显露岭南土著音乐特色，具有鲜明的主题，富有浓郁乡土生活气息。但是，随着社会的变迁、科技的发达，客家山歌有逐渐淡出人们视线之趋势，发展面临很大困境。 首先，客家山歌的娱乐、民俗功能迅速淡化。在客家人一些传统的节日中，如春节、元宵节等，人们庆祝节日的样式已经多样化，如外出旅游、逛花市、看一些时尚的电视娱乐节目等等，客家山歌已逐渐为人们所遗忘。 其次，民间艺人逐渐凋零，客家山歌的歌唱发声理论有待完善。随着一批批老年客家山歌艺人的先后离去，年轻一代培养、培训出现严重断层现象，加上客家山歌并未走进学校音乐课堂，其发声理论方法并未形成体系，使年轻一代对客家山歌更加陌生，产生疏离感。 再次，客家山歌缺乏创新。人们的审美情趣、欣赏角度、思维方式、价值取向愈来愈多元化，客家山歌却缺乏创新，表现手法和载体过于单一，现在客家山歌最常见的有形载体仍然是磁带，市面上很少能看到客家山歌CD、VCD等。 可喜的是，客家山歌目前所面临的困境，已经引起当地各级政府、文化人士、音乐人士以及电视媒体的重视，近几年来，已经采取各项措施进行宣传、传承。如2004年在“世界客家之都”梅州举办“首届国际山歌节”，邀请二十多位国内著名词曲作家创作了十首有客家山歌音乐元素、现代民歌风格的新山歌，制作成MTV进行推广，还举行了十首新山歌演唱比赛；梅县的“千人山歌对唱”获得吉尼斯记录；组织客家山歌创作大赛，播放大型山歌剧《等郎妹》、《山魂》，2004年、2006年梅州广播电视台举行了两届“客家妹”形象大赛；客家妹歌手陈菊芬在广东卫视以电视歌会形式举办客家山歌演唱会。以上的各种宣传方式，无疑是为客家山歌的再次发扬光大提供了良好广阔的平台。 三、客家山歌传承与发展的思考 如何发展客家山歌，让客家山歌赋予新的生命，能与大众的审美情趣和审美需要相吻合，让客家山歌走向全国、走向世界，是我们今天必须思考和面对的问题。加强客家山歌的研究，充分领略其如何在现代社会里一再被表演、重复和传承，理解其在民众生活世界里展示的意义。 1、回到创作主体的研究，合力打造客家山歌的品牌文化。 创作主体往往决定着艺术作品的本质与根源。民歌是在长期的历史发展演变中形成的具有高度概括性、典型性、代表性和浓缩性的艺术作品。“情之所至，音之所生”、“因感而作，由情而发”这是艺术创作的基本规律。客家山歌的创作主体是不同历史时期的劳动人民，它的创作思维与理念融合了世代劳动人民的智慧。研究应该走入客家山歌的其形成、演述和流传的生活世界，在田野中聆听和领会那些口耳相传、世代传扬的歌谣，依据具体的表演场域(语境)的创作、接受和传播进行研究阐释客家山歌。 在多元文化发展的今天，客家山歌的文化价值和经济价值都应该重视，但是不能只求短期效应。打造客家山歌的品牌文化，必须做好品牌的定位、设计和推广工作。如以客家文化带动旅游经济的发展，组织各种传统的歌圩、歌节，举办民歌比赛，在歌圩、歌节等一系列活动中融入客家服饰文化、音乐语言文化等。 2、加强对于客家山歌的各种参与者，特别是歌手(传承人)调查和研究，全面认识客家山歌的传承、传播、变迁，培养优秀客家山歌演唱人才。在真实生活中感受真切的民众心理，与电视、网络媒体寻求最佳结合点。 人才的培养是一项浩大的工程，并非一朝一夕就可以做好。对于客家山歌演唱人才的培养，应该从基础方面做起。首先可以尝试客家山歌走进客家地区普通学校音乐课堂，让学生学唱客家山歌，初步了解其风格和特点，激发学习兴趣。其次是可以尝试在艺术院校视唱练耳课中把部分客家山歌作为教学内容，让有一定演唱技能技巧的学生也了解客家山歌的艺术风格特点，请一些唱演俱佳的山歌艺人来校表演、讲学，让部分有兴趣学生参与演唱学习，参与实践演出。 电视娱乐、网络传播的流行已成为世界性的风潮，人们渴望回归，渴望自然的心态使绿色的原生态音乐成为传播主流具备可能。客家山歌正迎来一个发展契机，故而要采取多种形式、多种渠道提高客家山歌在娱乐电视、网络媒体中的占有率，以人为本，不断创新，实行立体化、本土化的传播策略，寻求与电视、网络媒体的最佳结合点，为娱乐节目提升文化品味开辟一条新路。近年进行火爆的“超级女生”歌唱大赛仍可作为借鉴的推广形式，当然，它们彼此的文化品味定位并不一样，所以亦不能生搬硬套。 3、充分借鉴吸取各学科(如史学、民俗学、人类学、美学、传播学、文艺学、语言学、音乐学等)的最新研究成果，进行理论和方法论的建构，提高客家山歌的学术地位，使它成为富于创新的领域。 民歌作为一种音乐文化，其传承方式是十分重要的。以上我们所提到的客家山歌指的是一种原生态的民歌形式，其产生和流传都处于一种自然的状态之中，传承方式均为口传心授的方式。一支支原始民歌，因时代、地域、内容的改变，或受各地方言、风俗习惯、人文气质的影响而发展、派生。但由于社会的发展，原生民歌生存的环境发生了巨大的变化，在这种情况下，应吸收原生态客家山歌的精华，继承原生态客家山歌中最宝贵的东西。 四、结语 如何发展和传承民间文化是当代一个学术焦点，优秀的民族民间文化，是一个民族文化赖以生存的营养，是一个民族文化繁荣发展的根基和土壤。客家山歌和许多传统民族民间文化一样，是我国民族艺术宝库中的绚丽奇葩之一，它有雄厚朴实的创作主体、独特的艺术风格、别具匠心的创作技巧和热情高亢的表演方式。通过对客家山歌的文化内涵、面临的困境与曙光、传承与发展的思考的认识，择取积极的态度去促使客家山歌在社会文化生活中更好地发挥它的功能，传承和发展这些民族民间文化，也为有效保护与利用非物质遗产文化展示一个舞台，任重道远。 参考文献： [1]黄耀华.《客家艺能文化》.[M].福建：福建教育出版社，1997. [2]李恒.《谈客家山歌艺术特色》[J] .《艺术评论》.2006.12. [3]揭英丽.《客家山歌研究综述》.《民间文化论坛》.2006.4. [4]寻求客家山歌与娱乐节目的最佳结合点.[EB].http：//www.zrhh163.bokee.com. [5]刘鸣钟.《客家山歌音乐的发展与手法探讨》. [EB].http：//www.paper800.com. (责任编辑：admin) |