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“一代之兴，必有一代之绝艺足称于后世”。当世之中，凭借现代化电子传媒技术的优势，影视艺术蓬勃发展，现已日渐成为引领中国当代大众文艺潮流的一种覆盖面最广、影响力最大、渗透性最强的艺术形式。而作为当今中国大众审美文化的一种重要艺术的电视剧，对于娱乐大众、启迪心智、构建民族当世之精神，确实起到了别的艺术形式难以替代的重要作用。已然存在了半个多世纪的电视剧的历史，早已成为了艺术史家们的观照对象，且成果颇丰。粗略统计，抽秘骋妍之作约有二十余种。对于不同版本的“电视剧史”，近期出版的仲呈祥、陈友军的《中国电视剧历史教程》，在众里寻他之中，实有“有容乃大”之特色。 此书“文史哲”贯通，坚持文化自觉、文化自信、文化自强，努力以“哲理”论证“文本”，以“文本”反映“艺史”。其哲理在于将看不见却悟得出的辩证法贯穿始终，既做到中庸敦厚，不致极端，又能是非明了，鲜有期期艾艾。例如，“面对《希波克拉底誓言》的完成片，我们赞成说它的形式本身已具有了内容的意义，是一种‘有意味的形式’，但绝不主张在一部作品创作之前，就在理论上把‘形式就是内容’的命题叫得过响。因为那样，极容易导致那些生活功底本来就欠厚实而又醉心于形式追求的青年创作者误入唯美主义和形式主义的歧途！”史中明理，方为史家。 此书将电视剧文本与文学文本分别开来，又将其纳入制约电视剧历史发展的政治、经济、文艺思潮等文化学视野。这样一来，使得“电视剧历史”不再孤立地考察某个时期标志性作品，而成为文本分析的论文集，又能使其置于宏阔的社会背景中，使之成为一种可知的“合力”的必然。这种可知论、“合力”论，当是“电视剧历史”应有的“史学”的归位，方能使读者把握规律、沉思过去、匡正当下、思考未来。例如，此书“法乎其上”，对“中国电视剧担纲的社会角色”（政治角色、文化启蒙角色、大众审美角色等）、“五个时期”等进行了辨析，又“出乎其外”，将戏剧、电影等与电视剧艺术的联姻与揖别的历史作了学理阐释，同时“入乎其内”，对标志性作品进行了应有的具体而微的深入品鉴。 此书文本分析持论切中肯綮，将马克思主义的“美学的历史的”观点作为主要标尺，同时又在品鉴实践中检验这种哲理观念的正确性。此书坚持“美学的历史的”标准的和谐统一。在坚持“历史的”标准时，本书占据了相当篇幅来论述历史题材、革命历史题材、现实题材电视剧，强调了电视剧“存信史”的文化传承功能和社会历史反映功能，以及解决了“为谁说话”的问题，但此书并未将文本中应有的“历史意识”作为泛意识形态化的标签，对于一些“席勒式地把个人变成了时代精神的单纯的传声筒”的作品，也作了实事求是的辨析。在坚持“美学的”标准时，反对艺术与意识形态关系的庸俗化理解，承认了电视艺术审美具有的超功利性质，同时，又坚决反对一些“躲避崇高”、“远离英雄”的娱乐至死之作，并进行了旗帜鲜明的批驳。作者强调，“电视剧的思想性理应是审美化的、艺术化的，电视剧的艺术性理应尽可能地承载着既深且广的思想内涵。只有追求有艺术的思想与有思想的艺术的和谐统一，才能既与公式化、概念化的非艺术划清界限，也与‘为艺术而艺术’的非政治划清界限”。此种可贵的史论结合之述，对于“史”之“教程”的此书来说，具有了“太史公曰”的“史”之“思”，而不是罗列大事的“史”之“册”。这对于当下一些视批评为畏途的电视剧史家，确实具有借鉴意义。 史料学应当是艺术史学的基础性工作。较之此类专著，此书考据堪称翔实。全书共涉及了四百余部电视剧，对一些重要作品的编剧、导演、演员等主创人员都作了注释，对他们的创作风格和艺术的历史价值作了较为精准的历史定位。这在一定程度上摆脱了“文学评论式”的单一性。这种开拓，对于尚处在悠长的电视剧史的启蒙阶段的当下，何尝又不是一种可贵的史料原生态和理论源头呢？ 原载：《光明日报》（2010年12月10日10版） (责任编辑：admin) |