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从地域、群落的角度评述诗歌，很容易让人联想到此地域的环境、文化、历史等因素。以这里所言的“铁岭女诗人创作”为例，辽北风情、黑土沃野、一马平川、四季分明构成了铁岭的自然地理；改革开放以来，经济建设日新月异，煤电能源之城的新兴，又成为铁岭当下的社会生态。在此背景下，为数众多的铁岭女诗人可以迅速地崭露于诗坛，一方面显示了她们在整体上拥有不凡的实力，一方面则显示了她们团结互助、敢于唱响的精神与信念。近年来，铁岭女诗人多次以“专辑”的形式集体出场并受到诗坛及批评界的关注，这一趋势至少表明铁岭当代女诗人已经在时间和空间上布成阵势，而如何深入挖掘她们创作上的潜质，必将是一个持续性的课题。 源于诗歌写作的实力与对铁岭女诗人多次集体出场付出的努力，我将70后诗人夏雨作为第一个评述对象。这是一位以“栖居之侧平衡术”而著称的诗人。多年来她已通过集中书写“清河”与“小镇”的“地理意象”而确立了自己的创作观念与主题以及读者印象。阅读她的诗，不难发现：诗人几乎已将自己的青春、记忆耗尽在这块看似平凡、实则充满生命质感的土地上，她将此作为情感的寄居地，“灵魂的国度”、理想的基点；清河荡起“幸福的漩涡”，倒映着蓝天白云，萦绕着诗人心中的“小镇”，一切美好、宁静甚或略带感伤的故事都发生于此。无论是在春天来探望的爱人，还是坐在窗前凝望雪景再到土地上的四季轮回，还有对往事的追忆，“清河，清河/你先于我拥有了这一切/你就是我永恒的泪水/和骄傲”（《清河》）；“我在诗里无数次写过的小镇/和赋予给它们的/众多的词语/被阳光涂上一抹金辉”（《在小镇（3）》），都因为触及诗人的情感之源而生发出充满感悟的文字。在此过程中，夏雨将灵魂最柔软的部分呈现给读者，以一颗卑微的心，“感知每寸土地的松软和妖娆”，而其记忆中的痛感与希望就这样得到了集中而完整的表达。 同是70后女诗人，我们可以在微雨含烟的诗中看到内心斑驳的记录。她可以感觉到那么多“意外之美”，当然，这些场景正像她的名字一样，也可以视为是朦胧之美、虚幻之美。出于对叙述能力的苛求，微雨含烟可以将古老的故事、神话传说以及现实的感知在场景转换的过程中描绘得绘声绘色，但孤独、沉寂、偶然乃至悲哀、倦怠和追求，却注定使其诗歌充满与生俱来的痛感。《在无形的等中消耗掉已有的躯体》、《无物可以不朽》成为其诗歌中动与静的某种参照，也许在微雨含烟看来，没有时间标记，更没有恒定不变的脸和经久不衰的认可，因而，一切都最终无法摆脱衰朽，生活也将因此装满偶然与意外。再次阅读潇雨晗的诗，短制、流云般的小诗，让我猜想其是否越来越注重诗歌的思考比重？她的诗形制虽然不大，但密集的人称、反复与对比中的刻绘力量，很容易让人想到恋人的絮语亦或日记般的箴言，其实录般或曰竹节似的诗作，既揭示了人生具象，又不失介入的深度，因而，她的诗可以作为一种微雕加以解读。以女性特有的细腻、柔情展开叙述的贺颖，其诗如春日和煦的风、秋日轻吟的谣曲。她是如此关注土地的生命与季节的美丽，在那些包含简单、朴素情感的句子中，诗人安于一种平静与恬淡。她将所有的隐秘与怀想都植根于身边熟悉的生活。她曾经说：“在你怀中，我安于虚弱和不完美/安于生长/和你的体温”；“虚荣确实是美妙的”。对此，我想说贺颖或许过早地理解到了她的生命真谛，因此，她可以从容、自然地面对生活，同样，也可以从容、自然地面对自我。董燕的诗，以“春天”为契机，这样的起点使其诗作一开始就充斥着时间的神话和成长的记忆。在北方的春天，乍暖还寒时节，未消的残雪使季节的边际时而还显得有些模糊。季节性的心率不齐、与阳光不期而遇、做梦的时间、待醒的蜜蜂与花草……都使“还原一个常态”变得如此困难、复杂，同时，也使春天的领受要到初夏的来临才能最终完成。“让向上的都保持昂扬/俯身的也没有卑微/让坚守依然坚守/像生活，根须般抓紧大地”（《梦的春天，从立夏开始》）。黑眼睛的诗，因自我的过度介入而充满情致，《酝酿一场落英缤纷》、《对春天撒下一个谎》、《我醒的一天比一天早》、《这个下午我只是水》等充满思忖的弹性、憋足了气力。为了能够越过最后一层界限，看到花苞涨破、丰盈的草场和菜畦，在有些时候，它们既显得天真、纯粹又不失一丝诙谐、俏皮。然而，这一切显然是来自诗人的饱经沧桑或自我感悟的深入，一如她可以写出“我把幸福深藏，病痛早已透明”（《我醒的一天比一天早》）；“让时光更像时光，让爱更像爱，让生活更接近本质”（《我们搬家吧》）。 鉴于诗坛一度流行的代际划分现象，我们在整体评述当代铁岭女诗人创作时也采取这样的划分方法。作为两位60年代出生的女诗人，海燕与逸飞的诗，意境辽远、大气。海燕的《琵琶》、《睡莲》、《天净沙》等，接续古典诗学的传统，典雅、洗练并饶有古意，在古今时空穿梭的过程中，她将爱情、自我、乡思甚至细雨都赋予了时间的意义：置身其中，海燕的诗如其名字一样，以优美的文字掠过生命的边界。“站在无比空虚和无限可能的/天地之间”，海燕感悟时间、空间广袤而发出的祈愿，构成其诗歌世界的重要质料，辨析这些质料的构筑方式，可以使读者了解其诗情感的内部轨迹。与海燕相比，逸飞的诗专注于“想象”、“期待”、“情状”和“曾经”等这样几个关键词。出于对生命质感与无限空旷的抵达，逸飞以独特的“恣态”一路前行。这种独立的态度使其创作始终保持着自我的在场，并与周边的环境构成一种特有的张力。即使只是书写种种“曾经”——比如亲人、村庄、今昔的蜕变以及回忆和守候，她也从不简单地融入时间之水、淡然处之；她总是将独立的思考贯注其中，惟其如此，她才会“想着想着，自己仿佛穿越了时空/一如小村名字里的‘新’字/我看到了它的顶峰”。 综观铁岭女诗人的创作，大致于世纪初登临诗坛、队伍构成密集、个性特征突出，已然成为其创作的整体特色。不但如此，将自己的创作深深植根于辽北的沃土，发挥地域的优势进而由地域走向全国，也构成其发展的基本路径。以夏雨等为代表的铁岭女诗人之所以能够迅速崛起、受到关注，显然与其对家乡怀有的诚挚无比的眷爱，书写最熟悉的生活、不断发现身边的诗情有关，而她们不懈的努力、灵魂的坚守、灵性的自由舒展也最终使其获得了回报。她们以持续的创作激情，剖白生命的真实感受，并以书写自我的方式契合90年代以来中国诗坛的“个人化”写作逻辑。与此同时，在逐渐告别青春期焦虑的过程中，铁岭女诗人已步入一般意义上写作的成熟期。可以想象的是：在辽北广阔的平原上，在黑土地文化的滋养下，在物质与精神双重富足的时代催生下，铁岭女诗人会为我们带来更多意外的惊喜。 当然，如果着眼于辽宁女性诗歌历来在全国占有重要位置，那么，铁岭女诗人的迅速崛起也不乏受到其影响，然而，正在崛起的铁岭女诗人并未将这一“传统”作为“负担”，夏雨、海燕、逸飞、微雨含烟、潇雨晗、贺颖、董燕、黑眼睛在全国各地刊物以及网络上脱颖而出恰恰可以作为一个明证。加之铁岭作为辽北重镇历来具有深厚的文化基础，不断发展、壮大的新铁岭，沈铁同城一体化建设、铁岭文化界的关怀与扶持可以不断为其创作带来新的题材和动力。因此，从某种意义上说，铁岭女诗人的崛起同样也是见证历史和现实的结果。由此联想到法国实证主义理论家丹纳在其名著《艺术哲学》中，以“种族、环境、时代”的三要素说论及艺术品的产生，铁岭的女诗人群俨然可以从“个体、环境、时代”的三方面确证自己的写作身份与创作实绩。铁岭女诗人的创作当然还有许多需要提高的方面，但从整体的角度考察，我们认为关注与扶持无疑更为重要。我们有充分的理由对她们寄予希望，而她们的崛起不仅是铁岭文学事业繁荣的重要组成部分，还是促进辽宁乃至全国文学事业繁荣的一个重要组成部分！ (责任编辑：admin) |