灵象艺术是一种怎样的艺术?先解“灵”义。仓颉造“灵”,原字为“靈”,观其形,上为“雨”,中有三“口”,下方为“巫”。说其义,“雨”代表上天,“口”表示祈祷,“巫”奉行沟通上天之责。由是,“灵”为天人交感之效应,是天人合一之境界。后说“象”名。以艺术学论,象从物来,象由形移,象悟由心。中国艺术之“象”追求无灵不艺,不入“象”无审美,而心源造化是“象”的核心真谛。简言之,“象”为物(自然万物)的心性表达,也是艺术对“象”的审美形式。灵,是中国传统文化之经典要义,在人类文明进程中,呈现出光辉灿烂的篇章。老子论:万物皆有灵性;庄子道:天人合一;如来悟:照见五蕴皆空;顾恺之叹:妙画通灵;石涛言:山川效灵;康定斯基说:色彩之美直通人类灵魂;现代科学语:量子纠缠。显而易见,灵是一种天人合一的高级精神境界,“象”为艺者通灵(进入天人合一之境)的高端审美与艺术造诣的物化与呈现。灵象,即为灵象合一,也谓灵之艺象,既是多层次天人合一的艺术大美,也是最高级形式的艺术之象。 回过头来,再论艺术之象的生发过程,第一境界是求形,第二境界是寓意,第三境界是由心,第四境界是悟真,第五境界也就是最高境界是入灵。求形就是绘形写貌,就是描摹物象;寓意就是情感寄托,就是思想蕴含;由心就是境由心造,象自心生;悟真就是透表问质,去伪存正;入灵就是天人合一,就是大艺大美。从绘画艺术实践上看,至今仍或基本处于第一与第二境界之间,大部分艺者仍停留在描摹物象阶段,仅有极少部分进入第二境界者;而进入第三或更高境界者,更是几乎鲜见。 要指出的是,抄写与复制,不管是抄具象、意象还是抄抽象,不管是抄写古典艺术还是现代艺术,也不论是复制韩滉、范宽、八大山人、黄宾虹,还是复制拉斐尔、梵高、康定斯基、毕加索,皆与求形写貌无异,没有任何艺术价值。因为,一种艺术风格、范式一旦“定格”,就成为一种客观存在、一种物化形象。同时,也不可回避的是,艺术在其发展过程中,具有探悟性、阶段性、渐进性、往复性与融合性,呈现出体悟、探索、回归、并置、交互、融合等现象与特征。但从根本上说,前行是铁律,目标是高峰,重复是停滞,倒退无未来。换言之,艺术走向最高境界,是艺术审美之必然,更是艺术文明之使命。 绘画艺术如此,其他艺术形式亦然。方向明了,高峰正现,艺术继承与创新何待不为?何以不大为?而好故事有了艺术好载体、好形式,又何虞不入心而直达灵魂深处? (责任编辑:admin) |