最初认识张悦然的小说，是在两年前。一个高中学生难得休息的周末， 我的正上高二的儿子带回家一本校园杂志，激动地对我说：我和同学去陶吧了！看我莫名其妙，他赶紧递给我那本杂志：张悦然的《陶之陨》就是写的那里！那口气，如同追星族找到了巩俐吃过饭的餐桌。
    那时她刚刚从这所高中毕业，发表在校园杂志上的小说使她成了所有爱好文学的同学们的偶像，那家陶吧也因此而狠狠地火了一把，乐得老板要请张悦然吃饭！小说后边的作者介绍里写道，“张悦然，女。高中在本校就读。从初三开始发表作品，参加了《萌芽》主办的全国‘新概念’中学生作文比赛，获得一等奖；以优异成绩入选中国、新加坡教育交流计划，目前在新加坡国立大学学习”。我看了《陶之陨》。看完后，那纯净如水晶，飘渺如梦幻的爱情以及准确的表达，让我惊异。
    现在，这篇小东西又一次摆在我面前，不同的是由生机勃勃的校园杂志变成了作家出版社的小说集，精美的封面上印着书名：《葵花走失在1890》。《陶之陨》害羞似的躲在接近尾声的地方，前面是比它更成熟、更多彩的篇章。一口气读下来，尖锐而又华美的文字，集合成一片有点凄凉、充满浪漫的风景，隐约如《挪威的森林》。不同的是里面有阳光有希望有飞翔的渴望，让我想起遥远的早已遗失的幻想，以及让人心疼的破碎。
    孩子们的早熟让人瞠目结舌，孩子们的成长让我们汗颜。
    莫言先生在此书的序“飞扬的想像与透明的忧伤”中说，“这些近似梦呓的诉说，来自成长的愉悦与茫然……它们，飞扬而又忧伤”。一朵拥挤在大田里拼命生长的细弱葵花，得到一点儿阳光就情不自禁地灿烂；看到一束注视的目光，就奋不顾身地投奔过去，哪怕舍弃生命（《葵花走失在1890》）。这不是小美人鱼不被理会的失败追求吗，葵花成功地与梵高永远在一起了。这个意象虽然忧伤但却明亮，虽然疼痛但却甜蜜，它准确地传达了现代青少年渴望的、时尚而又古典的纯真爱情。书中《黑猫不睡》里“我”与晨木从相爱到分离，又从丢失到无望的相互寻找；《霓路》里我与小野开始于美丽私奔，结果却是满怀伤痕地一个人孤独地回来；《毁》中的我与“毁”刚刚开始就遭遇死亡……那些浓得化不开的依恋，执着到近乎固执的追求，那些“开始都很美丽，发展都很艰辛，结局都很悲惨”的爱情，现实中的少男少女们在绝望中眺望的眼神，使这些篇章有了沉甸甸的分量。
    作者那早熟而还有点稚嫩的心灵，在文学的天空里自由飞翔，惊人的想像力和对生活、对心灵、对语言敏锐的感悟，就是她凌越现实的翅膀。这些小说表现了理想与现实之间不可弥补的沟壑，以及站在现实的芜杂中，对理想的舍命求索，这使她的作品唯美、诗意、超凡拔俗而又显示出经典的博爱、宽容、纯洁等价值理念，获得青少年与他们的父母的共同喜爱。在学生作家中这种情况是极少见的，那些迎合了青少年的叛逆心理而受到孩子们推崇、却在某种程度上颠覆传统理念的另类文学，常常让家长们头痛不已。这是在张悦然这样的年龄所难能可贵的，显示出作者的成熟与独特。
    张悦然不是以编织故事见长的作家，小说里的情节不繁复曲折，但这不妨碍作品引人入胜。诗人气质和丰富的想像力，使她营造出五光十色的意象，让细节出人意料地充满张力，清晰地表达人物的独特心理和个性，塑造出鲜活灵动的人物。如《葵花走失在1890》中奔赴梵高的葵花，看到女巫讲话时眼睛里带着一种“碎玻璃似的绝望，清晨的熹光照在那些碎玻璃上，光芒四射的绝望”；《毁》中那个男孩儿“像一株在水中不由自主哽咽的水草，那样的阴柔”，他倒在血泊中还紧握记着爱人电话的十元票子；《陶之陨》中像少女单薄的爱情一样脆弱的陶罐，在烈火中爆炸；《桃花救赎》里恋爱中的男孩儿，“茂密的头发像他的激情一样在阳光下疯长”；《心爱》中男孩核桃“青青绿色的柔软，有一点孱弱，一点苦涩。然后在周围的空气和风中渐渐变得坚硬起来”……类似的描述俯拾即是。它让这些小说和其中的人物如梦如幻，如诗如画。
    与我最初偶然看到张悦然的小说时相比，她似乎已经长大成熟了许多。她正在从小女孩儿美丽纤巧的狭窄天地里，从温暖的家庭、著名学府走向教堂、小巷、原野和社会，思考着天地之间“人”的存在与追求，如在《葵花走失在1890》中，她对梵高的认同，已逐渐从一个小女孩儿的浪漫情怀，过渡到了博爱的大境界。当然，她依然年轻，还需要锤炼，控制色彩斑斓、喷薄欲出的想像与情感，把它们凝聚成穿透历史的光束，照亮人间的真善美。
    祝福张悦然。