广交、广青交联袂登台，一天内带来两场精彩音乐会——
    雾霾消散，“广州风暴”来袭！
    
    谭盾在音乐会现场
    因为强台风“海马”导致大暴雨的缘故，一行200多人的广州交响乐团和广州交响乐团附属青少年乐团（简称“广青交” ）差一点因为航班取消到不了北京国际音乐节的现场。“我们还是顶着台风来了，大家都很兴奋，很有干劲，感觉就像打赢了一场战争。 ”广州交响乐团团长陈擎幽默地表示。而10月22日北京国际音乐节的舞台的确被他们所“占领” ，北京被一场“广州风暴”席卷，雾霾消散。
    >>见证谭盾从《卧虎藏龙》到《霸王别姬》的辉煌15年
    自从2001年首次登上北京国际音乐节舞台，谭盾已经与音乐节保持了长达15年的成功合作。从最初在国内备受关注的先锋音乐传播者，到足迹遍布全球的世界级作曲大师，北京国际音乐节可谓见证了谭盾艺术生涯最辉煌的15年。2001年携《卧虎藏龙》首次亮相音乐节，2007年他以《马可波罗的四条神秘之路》为北京国际音乐节10周年庆典献礼， 2012年的第15届北京国际音乐节上，谭盾将摇滚交响序曲《青春》和《三个音的交响诗》作为音乐节的15岁礼物。而今年，这位足迹遍布全球各地，已享誉世界的作曲家则以指挥家、讲解者的双重身份再次登上了音乐节舞台，献上《霸王别姬》 《风与鸟的密语》两部独具匠心的作品。
    谭盾此次与广州交响乐团合作的作品均是其近年来的新作，其中《风与鸟的密语》以笙、琵琶等六种中国乐器模拟鸟鸣，更有趣味的在于谭盾特意将这些音调录制并上传至互联网，在演出前请观众将这些声音通过微信二维码扫描下载到手机上，包括广交的演奏员们也都如此。在演出现场，谭盾引导观众用手机播放鸟鸣声，并以此与舞台上的乐队进行互动。伴随着乐音，手机充当了数码“鸟”的功能，在暗场的舞台上方和舞台下方交相呼应、此起彼伏，现场颇为震撼。而这一作法罕见地打破了严肃音乐会演出中“手机静音”的传统，令现场观众也深感兴奋。有现场观众评价，“就像戴上了VR的3 D眼镜，剧场变成了幽静的森林。本以为是静谧的乐章，出乎意料竟然是酣畅淋漓的森林狂欢！平日里端庄的乐手们在乐章中晃动着手机向观众致意的那一幕真是令人感动，忍不住拍肿手。新鲜之外，更多的是思考，我们这个时代应该如何对古典乐产生新的理解。 ”
    广交2015年委约谭盾创作的重头戏——交响诗《霸王别姬》则带来了另外一番震撼的力量。这部纪念梅兰芳诞辰120周年为京剧青衣、钢琴创作的交响诗，由荷兰钢琴家拉尔夫·范·拉特担任钢琴独奏，梅葆玖的入室弟子、著名京剧演员肖迪担纲此曲的青衣唱段。 《霸王别姬》是一部结合了钢琴与京剧青衣表演的双重协奏曲，取自梅派经典名剧。在这部作品中，钢琴“饰演”男主角项羽，用青衣“饰演”女主角虞姬，全剧包括“四面楚歌” 、“月色清明” 、“饮酒虞歌” 、“钢琴剑舞” 、“霸王别姬”五个段落。其中，谭盾用了三段梅派唱腔，这些唱腔体现了虞姬那种心如秋水、美丽善良的大爱情怀。而钢琴展示的则是一个绝代英雄的慷慨悲壮、宁死不服，它营造着“力拔山兮气盖世”的精神境界。谭盾谈及这部作品很是激动，不仅因为其早年在湖南京剧院团工作时曾拉琴并指挥，“我是在喜欢交响乐之前喜欢京剧的，创作这部作品让我儿时对京剧的爱又重新点燃起来” 。为什么选择钢琴？谭盾有他特别的想法，“我觉得钢琴是当之无愧的乐器‘霸王’ ，也是世界范围内最为普及的一件乐器，而京剧更是全中国家喻户晓，这两个艺术门类承载着东方跟西方的音乐与戏剧，其中艺术与哲学的厚重是极为诱人的。所以，我觉得用钢琴来代表项羽，跟中国古代美人虞姬对话，会引申出很多艺术层次的纹理和内容，因此我创作双重协奏曲，无论从结构还是内容，无论是历史还是文化的角度而言，都非常有意思。 ”
    >>最年轻的青少年乐团一出生就风华正茂
    谭盾与广交携手的专场音乐会刚结束，广青交的年轻乐手就来暖场了。说它年轻，可谓名副其实，其中的大部分乐手都是中学生，最小的更是只有9岁。广青交成立于5年前，是中国首个由职业乐团建立和管理的青少年交响乐团，现任音乐总监是广州交响乐团驻团指挥、如今风头正劲的青年女指挥家景焕。这个年轻乐团曾得到过众多音乐名家的热情关怀和悉心指导，余隆、约翰·尼尔森、张弦、吕绍嘉、叶詠诗、张国勇、杨洋、陈其钢等著名音乐家都曾亲自指导过乐团的训练，同时还得到了著名钢琴家郎朗和著名小提琴家文格洛夫的热情支持。这也是这支乐团首次登上北京国际音乐节的舞台，乐手的平均年龄也同时创造了音乐节的历史之最。
    曾在第一届李德伦全国指挥比赛中成为两位获奖者之一的景焕到广州交响乐团担任驻团指挥后，不仅为广州交响乐团的排练和演奏水准的提升作出了贡献，更为创建广州交响乐团附属青少年乐团付出了极大的努力，同时开拓了她艺术经历的另一片天空，并得到业界的广泛认可和称赞。景焕对记者表示，虽然广青交都是由在校中学生为主的小乐手们组成的，但她从不把他们当做小孩子看待，而是以职业乐手去要求他们，在艺术标准上也是同样。更难能可贵的是，这些孩子是古典音乐的一批“死忠粉” ，几乎广交的每场音乐会他们都会去听，并带动身边的同学和伙伴，在广州形成了一股很难得的古典乐之风，这才是这个乐团带来的最重要的东西。
    在这台名为“爱上莎翁”的音乐会上，两支来自广州的乐团带来了一组由莎士比亚剧作引发的幻想序曲、交响诗、歌剧和戏剧电影配乐作品，音乐家们以多种形式的音乐向这位戏剧巨人致敬。此外，本场音乐会还有一大惊喜——有着“话剧女皇”之称的中国国家话剧院著名演员冯宪珍，跨界助阵，在本场音乐会上担纲了读书人的重要角色。