在上海电影译制厂（以下简称“上译厂”）的60年星河里，童自荣绝对算最耀眼的几颗之一。在参加上译厂60岁庆生活动前几天，青年报记者也约了童老做独家专访，他说自己是个内向的人，所以他用了一周的时间考虑才答应专访；但他对配音艺术曾经的辉煌和当下境况的思考，却又非常深刻，所以一聊就是三个小时。他说，无论在哪个时代，工匠精神都不能丢。
    进厂后跑了五年龙套
    1973年，“从高中时做梦都梦见配音、痴迷毕克和邱岳峰两位配音演员”的童自荣，在自己的而立之年前，收到了一份大礼——正式成为上译厂员工。有意思的是，此前他在上海戏剧学院，4年本科念的是舞台表演。
    “可我是个很内向的人，一直担心在舞台上会紧张出错、忘词，所以大学里老师也都知道，我的志向是配音，后来分配工作，我希望学校帮我推荐到上译厂。”
    一手带出了上译厂辉煌年代的老厂长陈叙一，对童自荣天生华丽的嗓音也很满意，于是，72年底敲定，73年童自荣就真的圆梦了。然而，进厂之后，童自荣冷板凳一坐就是5年，5年里，他没有配过一个重要角色，全部是只有一两句话的龙套。
    一来，陈叙一认为，虽然他嗓音条件出色，但毛病也很明显——在上戏练的话剧腔太浓，“比较容易冒高调，配戏时，搭档用B调，我却用A调，跟别人都搭不起来”。童自荣很苦恼，因为当时是文革期间，领呼口号都是高调，以为声音越高感情就越深，“一开始没意识到应该把声音沉下来。”二来，陈叙一的用人策略是，一个主要角色成功了，立即推一堆的主要角色给他配，所以，毕克、邱岳峰等老演员，仍然是主力。
    好在，内向的童自荣也坐得住，每次进棚，他都告诉自己，就算是龙套也要好好跑，“声音磨了整整5年，我才顿悟。”童自荣真正理解了上译厂配音演员的工作——不纯粹是对口型的翻译，而是用声音来演戏。“现在的配音方式我不大适应，戴着耳机，一个人从头到尾把台词都录掉。我觉得不好，有的戏就得在棚里好好磨。现在很多观众爱看原版片，宁可看字幕，除了时代原因，也有部分原因是对配音不满意。”他说。
    阿兰·德龙要求来华影片都他配
    童自荣的名字响彻大江南北，是因为在电影《佐罗》里给阿兰·德龙配音，在这部电影里，后者饰演了两个角色。银幕上的潇洒形象，配上童自荣华丽的声音，让这个电影火爆一时，童自荣“王子的声音”的标签，也是从这部电影开始贴上的。
    经过历练，童自荣已经对配音游刃有余了，配《佐罗》时，执行导演都认为很完美，陈叙一却严格地说“我来说两句”，他要求再潇洒和松弛一些，把佐罗的从容不迫和藐视敌人的气度表现出来，“补了好几个地方。”
    “其实我就是当作普通的任务来配的，后来那么多观众来信，才知道片子火了。”内向的童自荣，有点不好意思地说，当时很多观众都热情，说：“如果没有你的配音，不会有佐罗，仰仗你的音色，让全国观众都喜欢。”
    不仅是观众，阿兰·德龙本人也被这个声音征服。他来过上海两次，还特意到上译厂来，听童自荣的配音。第二次再来时，上海电影主管机构请他吃饭，童自荣远远坐在一个角落，阿兰·德龙也硬把他叫到自己身边坐。因为阿兰·德龙本人有点烟酒嗓，低且沙哑，童自荣让翻译问他：“音色不同，会不会担心这个声音太年轻？”阿龙·德龙说非常棒，希望童自荣保持这个嗓音，并且他还表示：“如果以后我的电影在中国有公映，全部都由你来配！”
    所以，后来还有《黑郁金香》、《孤单警探》等阿兰·德龙的一共4部电影，都是童自荣来配音，就像周星驰国语配音都找台湾的石班瑜一样。
    不过，尽管成名了，但童自荣在上译厂并没有“逍遥自在”，老厂长的标准并未降低。在配《啊，野麦岭》时，老厂长一开始准备让他配大少爷，后来斟酌后又把这个角色给了尚华，把他的监工角色换给童自荣，“因为他觉得大少爷的角色难配，我吃不下来，拿不住。那个时候我其实已经配了《佐罗》算是有点小名气了，但老厂长很讲原则，让人钦佩。”这样精雕细琢、只对作品负责的精神，童自荣说，是上译厂辉煌时最大的财富。
    期待60周年能打个翻身仗
    2004年，年满60周岁的童自荣，在生日时选择了从上译厂退休，但之后，他也并没有停止配音的步伐，尤其是2015年的现象级动画片《西游记之大圣归来》，他在里面配了妖王混沌。虽然台词不多，但让人印象深刻，有个90后的小姑娘告诉他，第一次去看这部电影时，是为了孙悟空去的，但后来她又去了17次，“就为了听童自荣配的混沌的声音”。
    退休后，童自荣一度认为他的声音是不是只存在于那个年代的人的记忆中，毕竟他还习惯于把接下的这个活儿这么描述：“就当做一般生产任务，因为厂里让帮忙，导演是希望妖怪由我来担纲，我也没想到会轰动。”
    虽然他用“生产任务”这样老派的词语，但事实上，喜欢他声音的年轻人却很多。“这也是当年在上译厂工作的理念，不要配得怪里怪气、妖怪化，而是要像个人，不要有反派的固定模式，结果，这一点跟年轻人的审美倒是不谋而合。”
    然而，他也没回避配音在当下遇到的困难，他认为除了时代变了之外，还因为这项工作没被当成艺术来抓，当下的配音因为赶时间，一个人念完所有的台词，所以比较粗糙，不属于精工出细活儿：“一是没有一位高明的导演掌控抓质量；二是作为幕后工作人员配音演员收入低，因此很难选拔到优秀的人才；三是制片方不重视配音，当做快餐来做。”
    专访的最后，他一直在强调，配音其实有未来，像这两年关于配音的话题也渐渐被讨论得多了起来，童老说：“现在形势应当蛮好的，文化受到重视，语言艺术热火起来了，所以上译厂60周年大庆，我们也该想想怎么打个翻身仗。”
    [童自荣的小秘密]
    1.童自荣说，当年全国配音的译制片“四大厂”，上译厂的配音最受欢迎，因为最洋气，而他的声音确实可以说是“上海格调”的代表。靠嗓子吃饭的人大多有养嗓子的怪癖，据说央视金嗓子任志宏起床后半个小时不开嗓，台湾歌手费玉清出入空调房全部围围巾，但童老并没有太矫情，“我没有刻意保护嗓子，对我们来说，嗓音条件闭合要好，要经用，哪怕年纪大了也没关系，它不像高音歌唱演员，年纪大了上不去。我的保护原则就是平时睡眠要好，声带闭合好了，我录音就能随‘声’所欲。”
    2.全国观众因为《佐罗》认识了童自荣，这部电影却并非他自己心目中的“最爱”，他自己最爱的三个配音角色是：《黑郁金香》里阿兰·德龙饰演的兄弟俩（因为他认为配《佐罗》时他还不成熟），《莆田进行曲》里玩世不恭的花花公子（第一次挑战反派角色，算是代表作了）、《茜茜公主》里的波尔克上校（尽管不是主角）。
    “尤其是后面两个角色，跟我平时的形象太不像了，我生活中是个很内向的人，不跟别人开玩笑，不幽默也不风趣，却要去配一个喜剧角色，但是凡夫俗子却能体验了一个王子、一个上校的感觉，也让我算是体验了另一种人生，配成功了还是挺陶醉的。”
    3.上世纪80年代初，李连杰饰演的《少林寺》风靡全国，也让国人看到，原来国产电影还可以这么好看。而李连杰饰演的觉远小和尚，也是童自荣配的音。但是，配这个童自荣还受到了一些质疑，因为大家都觉得他应该配外国片，拥有华丽声线的王子等等。最终童自荣的配音是成功的，但成名后的李连杰，他表示并不欣赏。有几次遇到对方，有人介绍说，“他就是你《少林寺》的配音演员”，李连杰毫无反应，径直离开。
    4.童自荣很欣赏的是胡歌，2011年，胡歌为动画片《少年岳飞传奇》中的主角岳飞配音，而童自荣给岳飞的师父配音。童自荣跟他聊天，说年轻正是发挥的时候，要珍惜，第二要意识到名利都是观众给你的，不要让他们失望。童自荣说自己是倚老卖老“说教”，但胡歌连连点头，非常诚恳，“他做得真好，现在这么红的时候出国读书，也证明他和一般明星不一样”。