祈祷（国画） 230×200厘米 2012年 李翔
    日前，“笔墨淡彩新语境——李翔中国画展”在山东美术馆开幕之际，中国美术家协会副主席李翔向山东美术馆捐赠10幅精品力作。
    他在作品捐赠现场不无深情地说道：“美术馆是艺术品最好的归宿，希望此举可以‘抛砖引玉’，带动更多的艺术家将作品捐给美术馆。山东美术馆是中国最好的美术馆之一，管理规范，把作品放在这里，我很放心。”
    精心挑选 捐赠传达美好祝愿
    近些年向国有美术机构艺术品捐赠的事情多了，但捐哪些作品却因人而异。李翔选择这批捐赠作品时，首先考虑的是艺术价值，他要给山东美术馆捐大作、捐力作，因此所选的作品均是各个时期的代表作。其次，他考虑这批捐赠作品的类型构成应是丰富的。故3幅人物画、3幅山水画、4幅“章草”书法，既有主题创作的大型现代人物作品，如《祈祷》，也有语体创新的“淡彩山水”作品，如《秀色祥云》，还有他于羲之故居“洗砚池”边，氤氲书圣文化之底蕴，最为热爱、打小苦练的书法作品。这些作品以恰当的构成比例，完整地体现了他几十年来的艺术探索之路。同时，他还从捐赠作品的画面语言、创作格调等方面进行把关，确保捐给家乡美术馆的每件作品都有良好寓意，能把他对家乡的挂念、对家乡文化持续发展繁荣的祝愿通过画作传达出来。
    在这样的筛选标准之下，李翔捐赠的10件作品，显得十分有分量。例如《祈祷》这张大型彩墨人物肖像创作描写的是藏族女青年在祈祷的场景，整个画面处理得简洁轻松，但立意深远。一个女孩，从生下来就在祈祷，一直到少年、青年，一生都在祈祷。每个时期祈祷的愿望可能不一样，到了一定年龄她可能会跳出自身局限，祈祷她的村落发展，祈祷整个社会和平，甚至祈祷与全人类相关的问题。“我将这幅画捐给山东美术馆，我也祈祷山东美术馆高水平的藏品越来越多，祈祷山东人民的生活能愈加美好。”再如《男人体写生》这幅作品，当时很长一段时间李翔都在思考运用中国画的材料、笔墨，在宣纸上能不能画人体？众所周知，人体是西方油画的强项，也是西方的传统，但是中国画的人体，在宣纸上怎样去更好地表达，则是李翔一段时间以来探索的一个重要方向。此次他将其中一张重要作品捐给了山东美术馆，是希望在展示的时候，作为一个引子或者素材，能够启发后辈进一步思考，把这个课题继续研究和探索下去。
    “笔墨淡彩新语境——李翔中国画展”在山东美术馆开幕之时，他的忘年故交、中国作家协会副主席李存葆先生参加了开幕式，并做了情深意切的致辞。李存葆先生现场讲述了他所认识的李翔，以其天赋和勤奋，每每成为全国、全军展览最年轻的参与者。虽然拿起画笔时很年轻，但总是平静谦和，对艺术永远充满着敬畏的热爱，坚持创新的要求从未停止。李存葆先生说：“李翔的平静里有一个翻腾的艺术之海”。
    不用犹豫
    国家专业机构是艺术品最好的归宿
    李翔出生于上世纪60年代，这一代人大多经受过物质和精神的双重困厄，当他们物质充足、精神富足之后往往分解为两个极端：一类是格外懂得感恩，知道文化贫瘠对国家、民族的伤害远胜于物质匮乏，有条件后首先想到的是回馈社会和国家，以一己之力贡献集体的精神圆满。另一类则是形式上的脱贫，物质上的无限富足变成了个人的终生追求，但精神上从未跳出过贫困的深渊。
    李翔无疑属于前者。他向山东美术馆捐赠的《祈祷》《男人体写生》《山居秋暝图》《春风日暖草木知》《秀色祥云》《山道弯弯》６幅中国画代表作和４幅“章草”书法作品，如果放在艺术品市场可以换来数量可观的金钱。然而他还是选择捐赠出来，他说：“我感觉在市场经济比较兴盛的情况下，艺术家冲着钱去的较多，这就提出了艺术作品归属的大问题。而我还是要提醒大家，艺术作品最好的归属一定是各大美术馆、博物馆等国家收藏单位。”
    李翔的这种文化自觉来源于对国家文化的高度自信。在社会主义文化大发展大繁荣的当下，中国的美术馆、博物馆事业取得了长足的进步，各方面职能进一步完善，服务功能进一步拓展，这些机构正日益成为包括艺术家在内的美术从业者、爱好者、文化消费者的精神家园。李翔说：“山东美术馆是一个有着40年历史的美术馆，这可能在全国也不多见。在新时代焕发新机，在老馆基础上建成的新馆，无论是软件还是硬件设施都很完备，我作为山东人感到非常自豪。”李翔对包括山东美术馆在内的博物馆、美术馆的信任和期待，让我们美术馆人觉得责任愈发重大，唯有以全面细致的专业精神、勇争一流的服务决心来回报。
    （作者为山东美术馆馆员）