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然而，故事就这样展开：一个做砖的工匠，可以想象得出，他是那么年轻，有很多美丽的憧憬，他的心里有爱情如春草般滋长，心中那个美妙的倩影，是他魂牵梦绕的牵挂，或者，偶尔想起她时，眼睛还会跳动着欢快。 于是，在机械性的重复劳动中，他情趣盎然。就在某一个刹那，他忽然灵机一动，信手创作了这幅神来之作。这看似随意的灵光一闪，却留下了他生命的深刻印记。他把爱情和艺术的力量传递给了后人。 谢佳华在这帧《玉人何处教吹箫》的汉砖画像拓纸上，发现了艺术的心有灵犀，于是，他与时间对接，同这位古代的无名艺术家心心相印。我们应该震惊于这位两千年前的无名氏艺术家，他用心语表达着自己的生命力度和艺术的思想，深深地触动着另一位艺术家的心。隔了历史之河，彼岸此岸，可是，两位不同时代的艺术家，却因此惺惺相惜。 说起来，许多汉画像砖，无非是几条线条的勾勒，仿佛无暇于精雕细刻，可是，就是这么草草的线条，却照应着天地人，感受了生命的蓬勃。那些生动的姿致：花花草草的荣枯，飞禽走兽的动静和嬉戏……还有生活的场景，人情的温暖，瞬间的思想，等等，都一一关顾到，点滴沁入心怀。 对话汉画像砖，谢佳华以一种书法的名义，让图像与书法互相焕发。可是我觉得，并不是如此简单的事，他所对话的，乃是一种哲学的形而上。时间与历史，是一种人事的更迭，但如果从更高的层面看，就是哲学的叩问了，是通过时间，叩问生命的意义。 生生死死，是一种自然的常态，方生方死，有没有永恒的存在？这是哲学家所不断探索的问题。那么，如何才能获得永恒？君不见，求长生的秦皇汉武早已身朽骨销，而“封禅碑”与万里长城却依然存世。 汉画像砖，就是以它独特的形态，一种融汇中国人的思想、文化、艺术的方式，永恒而存在，深切地感动着不同肤色的人们。 站在此岸，谢佳华与时间对话，穿越历史隧道，他写在汉画像砖上的题跋充满了哲学的意味。他解读的是历史，是人生，是艺术，更是哲学的深刻内涵。 东方和西方，古代与今天，不过是人们对时空的一种说法，看似参商之判；其实，在某一点上，比如，谢佳华这些“汉风”——《汉画像砖题跋作品》里，就完全可以贯通，气机流畅，而遥相呼应。 这是古今思想的对话，也是东西方文化的对话。 (责任编辑：admin) |