“鸿雁，向南方，飞过芦苇荡，天苍茫，雁何往，心中是北方家乡……”一曲婉转、悠扬的民歌《鸿雁》，将一种辽阔、苍凉、深情的“草原风”展现得淋漓尽致，让听者无不为之动容。
    这首广为传唱的民歌，其前身是内蒙古的《鸿嘎鲁》，蒙语“鸿嘎鲁”就是“白天鹅”的意思。最近，《鸿嘎鲁》与《鸿雁》在央视《中国民歌大会》的舞台上，由来自内蒙古的民间歌手同场演绎，观众得以在对比中充分了解这首民歌的变迁之路，领略其意境之美。
    原生态展示丰富多彩的民间歌曲
    《中国民歌大会》在国庆期间由央视一套与三套联袂推出，一共包括“河水天上来”“长歌万里行”“共饮一江水”“大海故乡情”四辑八集，全方位展示我国各民族、各地区的代表性民歌民调，为广大观众描绘了一幅波澜壮阔的中国民歌地图。除上述来自内蒙古的民歌之外，青海的花儿、山西的开花调、贵州的侗族大歌、巴山蜀水的川江号子等等，从五湖四海汇聚而来，荟萃一台，争妍竞秀，为人们的国庆长假增添了一道空前丰富的“民歌大宴”。
    《中国民歌大会》的最大特色，应算是对民歌的原生态呈现。在这8集节目中，观众欣赏到的是真实质朴、元气淋漓，饱含着浓郁生活气息与地域特色的民歌民调。它们之中，有的是为我们所耳熟能详的歌曲——如江西民歌《十送红军》，它取材于赣南的采茶调，早已家喻户晓；有的还蒙着一层神秘的面纱，因此也带给人们耳目一新的惊喜——如贵州黎平的“侗族大歌”，成百上千的人聚在一起放声歌唱，欢快时如百鸟扑林，豪迈时又如万马奔腾，充分体现了侗族人民以歌为乐、以歌为宝，在歌声中交流感情的风俗民情。
    《中国民歌大会》的另一特色，是重视挖掘民歌背后的历史脉络与人文内涵。为了搜集最为鲜活、最为原生态的民歌民调，节目派出多组记者，深入少数民族聚居地区，采访当地的老百姓，寻找散落在民间的民歌传承者，了解民歌产生的地域环境与文化氛围。节目还组建了高水准的专家团队，对每一首上台表演的民歌进行文化梳理与特色分析，使观众既能欣赏到风格各异的音乐，又能够了解民歌所承载的历史与文化内涵，从而在寓教于乐的轻松氛围中，对我国悠久、丰厚的优秀传统文化生出认同之感与喜爱之情。
    民歌是生活的光影、艺术的宝库
    民歌是布衣庶民之歌，是山野大泽之歌，在中国的文化源流中扮演着十分重要的角色，是不少文学经典的滥觞与源泉。历来开明的官府都十分重视搜集民歌，并以之观风察俗，资政育人。从现代眼光来看，民歌还是我国优秀传统文化的艺术载体，是人们历史文化生活的“活化石”。因而，以电视节目的形式呈现民歌文化，就具备特殊的价值与意义。
    中国音乐学院院长王黎光评价说：“民歌不单纯是一种艺术形式，而是生活与文化的反映。民歌之感染人，也往往不在于它的艺术手段，而更在于它所折射的朴实与丰富的生活。在这个娱乐化时代，重新把民歌这种优秀的传统文化请上舞台，具有重要的现实意义。”
    在著名歌唱家蒋大为看来，《中国民歌大会》不只是一个电视节目，更是一个文化事件，体现了当代人的文化觉醒与文化自信。蒋大为谈到，以前在电视上看的歌曲，基本上都是流行歌，很少有民歌。但民歌是民族文化中非常重要的组成部分，也是最容易与群众达成互动的一种文化形式。“中国的流行音乐，如果要走向世界，靠模仿别人是没有什么出路的，必须要带有中国自己的色彩。这个色彩从哪里来呢？就从生活中来，从传承中来。”他说，“就像粮食，一定是从土地里长出来的，传统与生活就是歌唱家的土地，离开了这些，艺术怎么成长呢？”
    我国的民歌资源十分丰富，不仅包括民间歌曲，还包括戏曲音乐，是音乐创作取之不尽、用之不竭的艺术宝库。优秀的音乐家都很重视对民间音乐的学习，从而使自己的作品生长出浓郁的民族风格与中国气派。交响乐作曲家、管弦乐序曲《红旗颂》的作者吕其明就是其中之一。他在创作电影《焦裕禄》的主题曲时，到兰考生活了两个多月，搜集了大量河南民歌，也学习了豫剧，才使得《焦裕禄》的电影音乐具备了非常浓郁的河南风味。写《红旗颂》的时候，他又学习、吸收、融入了全国各地的不少民歌元素，从而铸就了经典之作。“我从学习民间音乐里收获了很多东西，我的一些作品之所以没有被人们遗忘，主要原因就是我几十年来不断在学习民间音乐，而且把它作为一个非常重要的课程。”吕其明说。
    当然，民歌也并非一成不变，而是随着我们生活方式与审美情趣在不断发展。“今天看来，有的民歌是需要改编与创新的；也有一些经典作品，比如《康定情歌》《花儿为什么这样红》等，仍然一如既往地流行；现在很多传唱很广的歌曲，都充分重视对民歌元素的吸纳，取得了非常好的艺术效果，比如《青藏高原》，还有凤凰传奇的一些歌曲。相信民歌元素将在我们的主流音乐文化中发挥越来越显著的作用。”王黎光说。
    在民歌声中生长对传统和大地的感情
    一方水土养一方人，一方百姓唱一方歌。祖国的每块土地上都能找到富有特色的歌声。这些民歌无一不是生活的写真、劳动的结晶，折射了祖国秀丽山川与人民辛勤劳作的密切关系，彰显了中华民族积极进取的生命意志和生生不息的开拓精神，值得我们珍视与保护。可惜，在迅猛发展的现代社会里，民歌所赖以生存的环境发生巨大变化，很多民歌在历史的车轮下迅速消失了。所幸的是，党和政府早已意识到抢救民歌资源刻不容缓，因而从国家层面做了大量细致而繁难的工作。“仅仅一套《中国民间歌曲集成》，搜集的民歌就有40万首，不仅有乐谱与歌词的记载，还有音像记录。”文化部民族民间文艺发展中心主任李松谈道，民歌不仅需要抢救，甚至可以考虑进入现代艺术教育的大门，“至少在我看来，连自己的家乡小调都不会唱的人，算不上真正的歌唱家。”
    民歌大会对优秀传统文化的展示与传播，可以在无形中发挥增强民族凝聚力的作用。“我们的优秀传统文化，是维护民族国家统一的最坚实基础。而我们的文化自豪感，是团结、凝聚、唤起一个民族精神力量的最核心的东西。”学者田青说，“民歌中包含着我们的祖先对宇宙、人生的透彻认识，包含着中华民族的悠久文明和伦理道德，有中华民族的精神与魂魄。一曲广为传唱的民歌，可以让我们的心灵获得共鸣，同胞感情获得增进。”可以说，无论是陕北高原上嘹亮磅礴、声遏行云的高唱，还是江南水乡委婉柔媚、一波三折的浅吟，只要这些歌声在我们的耳边响起，都会在我们的血液里引起回响，让我们听到共同祖先的遥远召唤，感受到民族同胞的血肉亲情。
    “央视推出《中国民歌大会》，还相当于打开了一个通道，将民歌这种最基层的文艺形式传递给了最广大的观众，从而使得雅俗文化之间、不同地域文化之间，甚至是不同观众群体之间，都获得良好的交流效果，使彼此间的了解、尊重、欣赏、学习成为文化互动的常态。”李松认为，让年轻人通过这台节目了解我们的传统与文化，尤其具有深远意义，因为“年轻人可以在这个过程中，由认识而了解，由了解而热爱，真正对自己的传统文化产生信心与感情”。
    《中国民歌大会》播出之后，受到观众的广泛好评，掀起了一个收视高潮。据统计，从10月2日开播以来，截至10月9日，综合频道与综艺频道的总平均收视率达1.27%，超过其他同类节目。在网络上，年轻的网友们纷纷为这台节目点赞，认为这台节目“让我们年轻人听到了来自历史、来自乡土的歌声”。相信那来自生活深处的歌声，会使一代代人对自己的历史传统、民族同胞、脚下土地，都生出永不泯灭的敬畏之心与感激之情。
    制图：蔡华伟