 王瑶卿是京剧史上不可忽视的重要人物之一。其父名彩琳，江苏清江人，原习昆曲旦角。咸丰间进京，搭“四喜班”，并自立“绚云堂”（后改“怡云堂”），是咸同间的名伶。彩琳曾随郝兰田学，兰田妻之以女，即瑶卿嫡母。所以从出身而言，瑶卿算是梨园世家。瑶卿幼时，在家曾由田宝林开蒙学青衣。未几，彩琳去世，家道中落。瑶卿乃入程长庚所办“四箴堂”科班，从谢双寿等学皮黄青衣。后又分别随张芷荃、杜蝶云学青衣、刀马。所学剧目数十出，大体囊括了京剧旦角表演程式各种基本技艺，“文武昆乱”兼擅。并博采当时诸家之长，问艺于时小福、李紫珊、陈德霖等名家。要之，瑶卿所学之富，于京剧旦角舞台表演几无所不窥，并能于实践中融会贯通。 出科后，王瑶卿继承家业，重建“怡云堂”。同时不断搭班，与众多名伶同台。光绪后期，搭“同庆社”，与谭鑫培合作。光绪三十年（1904）选入升平署为民籍教习，跻身当时一流名伶之列。 1926年以后，王瑶卿嗓败，不克继续现身舞台，转而专事课徒授艺。至1949年以前，入其门下直接或间接受业者，前后数以百计。1949年以后，王瑶卿出任中国戏曲学校校长，继续从事京剧教育，直至去世。 王瑶卿在艺术实践中，对传统剧目不断细心加工整理，如《长坂坡》之糜夫人、《打鱼杀家》之桂英等，均经其手而成一时典范。同时，不断尝试编演新剧，如《十三妹》、《荀灌娘》、《万里缘》等。在舞台实践中，王瑶卿往往自出机杼，独树一帜。形成风格鲜明的“王派”，在当时产生巨大影响。一时学者风随影从。 王瑶卿对于京剧历史更为深刻的影响，在于其率先全面打破行当界限，融青衣、花旦、刀马等为一炉，形成所谓“花衫”表演模式，开一代风气。此后，京剧旦角进入“四大名旦”时期，影响及于整个京剧，流播至今。而追根寻缘，不能不追索到王瑶卿的开辟之功。事实上，“四大名旦”乃至同时及以后诸多名伶，不仅取法瑶卿，在艺术创造和实践中，更离不开瑶卿的直接参与。如梅兰芳所编私房本戏《西施》、《太真外传》、《宇宙锋》、《十三妹》、《黛玉葬花》、《千金一笑》等，均为王瑶卿指导或代为编排场子。荀慧生之《霍小玉》、《荀灌娘》、《庚娘》、《棋盘山》、《秦良玉》、《还珠吟》、《侠骨香》、《辛安驿》、《元宵谜》、《钗头凤》等亦得之于瑶卿。尚小云之看家戏《乾坤福寿镜》更为瑶卿所授。至于程砚秋，受瑶卿之惠最多。其早期新剧无不由瑶卿帮助设计唱腔并安排场子，甚至其最后名剧《锁麟囊》，亦有瑶卿的创作在内。可以说，王瑶卿虽然离开了舞台，但京剧舞台上始终留存着王瑶卿的影子。 王瑶卿在京剧史上是一个承上启下的焦点人物，也是京剧整体风格的一个转折点。旧时有人撰文称王瑶卿与谭鑫培为“京剧生旦两革命家”。然则就谭鑫培和王瑶卿各自的实践来看，谭鑫培所建立的表演系统，并未突破京剧老生固有的轨道，而王瑶卿所创的“花衫”则打破了京剧旦行的固有秩序。“脚色登场”是戏曲基本构成要素，而行当体制则是“脚色登场”支柱之一。从这个意义上来说，王瑶卿的实践已然触及了京剧本质层面。 鉴于王瑶卿的地位和影响，对其进行全面、系统的研究理应成为京剧研究的重要内容。然而，很久以来，对王瑶卿艺术的研究与评论并不能令人满意，对王瑶卿艺术生平及艺术地位的整体性研究，相对于其他众多京剧名伶而言，颇显薄弱。尤其近年来，京剧艺人传记大量出版，但王瑶卿的名字却总是未被提及。 中国艺术研究院戏曲研究所副研究员孙红侠博士所著《桃李不言 一代宗师——王瑶卿评传》，记录了王瑶卿的生平及艺术经历，资料详实，且时有深入分析，全面展示了京剧鼎盛时期旦角艺术的发展和传承状况。书后并附有传主大事年表、源流谱系、研究资料索引等。拜读之下，深佩作者的学术修养。是书对王瑶卿的生平、艺术经历所作的全面梳理，应该是一个新的起点。 (责任编辑：admin) |